中国歌剧女角儿“悲剧情结”之——审美与文化意义

本文将以中国歌剧经典作品为主线,并以其中四部作品《白毛女》《洪湖赤卫队》《江姐》《党的女儿》的多首悲情唱段,《恨似高山愁似海》《看天下劳苦人民都解放》《五洲人民齐欢笑》以及《万里春色满家园》为范例,从戏剧性、音乐性、悲剧美三个方面出发,以剧本、作品分析、音乐特征及音乐美学等方面为切入点,分析女主人公的悲情唱段,深刻体验和感悟悲剧美学在中国民族歌剧中所产生的催化作用和重要意义。连载文章之一,已经从中国歌剧历史的发展进程进行了概述,简单梳理了中国民族歌剧艺术重要的历史瞬间。文章以历史为主线,以艺术创作、唱段分析为支撑,以悲剧美学为视角,分别对唱段和人物进行了分析与阐述。本文将对不同时期中国歌剧创作出来的悲情唱段进行戏剧性与音乐性方面的研究,其中,歌剧剧本的悲剧性、唱段中音乐的悲剧性、人物形象的悲剧美等方面均为着重剖析的重要内容。

中国歌剧“女角儿”文化“悲剧美”

本文从回顾中国歌剧历史的视角出发,以时间为轴心,分三阶段进行概括性的论述,对不同时期的悲情唱段进行戏剧性与音乐性方面展开研究,通过剧本的悲剧性、音乐的悲剧性,并以个别悲情唱段为范例,分析悲情唱段的音乐特征,剖析悲情唱段音乐主题所塑造的英雄人物英雄形象及借鉴戏曲元素——"板腔体"特征在悲情唱段中的突出特色,以女性角色的悲剧美为创新点,论证和确认女性角色悲剧美对中国民族歌剧所发挥的不可替代的作用。