戏曲现状之思考

近年来,不少报刊就戏曲的命运与前途展开了讨论,很多同志从不同角度阐发了自己的见解。真可谓是仁者见仁,智者见智。但讨论似有一种不足,结合戏曲现状不甚紧密。尽管报端讨论甚至争论轰轰烈烈,而戏曲剧团却多是冷冷清清。这种现象不太正常。出于这种考虑,木文想就戏曲现状谈一些看法,敬希戏曲研究者、创作者教正。振兴戏曲的障碍自四川率先提出“振兴川剧”以来,好些省、市相继提出振兴本地区剧种的口号。在振兴口号下,诚然产生了少量的好戏,但平心而论。

戏曲现状和缺失--文旅融合背景下戏曲产教一体化发展策略

非常荣幸来参加这样一个讨论,以高校的平台,基于浙江艺术职业学院几十年的培育戏曲人才经验,探讨新背景下戏曲、社会、人才的对策与思路,无疑对戏曲的传承发展是极为有意义和前瞻性、务实性的大事;对于剧种建设、人才培养、学术研究作用不应小视。特别从整合演、学、教、研的整体优势也是一个特别重要的举措。以下我想围绕今天《文旅融合背景下产教一体化的发展策略》的选题,理论研究、理念调整、人才培养、观众涵养、演员修养几方面,真诚地表达我对戏剧的一些思考,许多也许是不成熟的看法。

玉溪地区戏曲现状与发展思考

怎样发展具有云南地域特色和民族特色的戏曲艺术,使之能在中国戏曲百花园中保持一席之地并显示出特有的光彩。并与外省区不断崛起的异彩纷呈的乡土戏剧争奇斗艳,是当前我省地方戏曲发展的一个重要课题。联系玉溪戏曲的历史和现状,本文拟着重探讨玉溪戏曲艺术发展的成功因素和不足,以及今后发展的构想,以期对地方戏曲的建设和发展有所裨益。

戏曲危机的现状与出路——兼谈对戏曲现状的改革

戏曲是我国最受人们欢迎的一种艺术形式。然而,时至今日,戏曲却出现了令人焦虑的危机。成了一种日渐被人冷落的艺术。尽管一些电视台与剧场也想通过进行各种戏曲大奖赛来给戏曲注入一定的强心剂,以冀求引导中青年观众对戏曲的热爱,但这些好的愿望,仅如一现的昙花,并没能给戏曲带来转机,戏曲依然处在危机之中。究竟造成这种戏曲危机的症结何在?对此,有些研究戏曲的专家认为是受了电视、电影的冲击,受了社会商品经济的冲击。

戏剧观念更新与戏曲现状的思考

戏曲的现状和未来,引起人们的关注与思考。从戏曲演出的现状中,从观众的信息反馈中,人们从不同的角度对戏曲艺术的形势进行估量:或曰“戏曲呈现衰微”,或曰“戏曲面临危机”,或曰“已出现转机”等等。尽管在不同地区和不同剧种之间情况并不一样,但上座率下降、戏曲呈现出不景气的状况,却是不可回避的严酷现实。

对戏曲现状与未来的几点思索

戏曲艺术的现状与未来,近年来成为人们所关注和常议论的问题,意见有各种各样,对此作些积极的讨论是十分必要的。为此,我们先发表曲锦春同志这篇文章。欢迎广大戏曲工作者、戏曲爱好者来稿发表意见,我们愿为各种不同意见提供发表机会。

戏曲现状研究的新课题

安葵在《剧作家》(93.1)发表文章,指出了戏曲现状研究的新课题:(1)新时期以来出现了许多新的艺术观点,在戏曲的危机声中,出现过某种题材热和体裁热,婚变与性爱的主题,粗俗的生活形式,荒诞的意味,都曾“热”过一阵,它们留下了一些值得反思和追忆的东西,不应轻轻放过。(2)

综合艺术·综合病症·综合治理——关于戏曲现状和前景的思考

戏曲作为一门综合艺术,今天遇到的困难,可以说是患的绦合病症,亟待进行综合治理,以跟上新的时代,适应新的观众。

知其尚有可为而为之——对戏曲现状的思考

改革开放二十余年,经过当代戏剧家的艰苦拼搏、勇敢探索,凭心而论,戏曲确实有所振兴.从剧本到演出,从内容到形式,从发扬传统到紧跟新潮,从京津沪渝到南北省会,人才辈出,好戏连台.

从居伊·德波的景观之思看我国戏曲的发展现状

"景观"这一概念在1957年情境主义国际成立前夕由法国社会学家、哲学家、电影制片人居伊·德波首次提出,其思想理论代表作《景观社会》于1967年问世,该书实际是在以一种非常先验的眼光向世人宣告:马克思所面对的那种物化时代已经结束,我们将进入一个以视觉表象化为主的时代。经过半个余世纪的发展以后,今天的我们已完全生活在一个景观无所不在的社会中。而作为文化产业之一种的戏曲艺术,虽属精神层面,但它自身所具备的再生产和再创造性也就决定它为适应社会形式发展需要而产生的景观性生产方式的合理性存在。这主要体现在时下电视戏曲栏目的如火如荼,奢侈华戏曲剧作和代表官方话语的"精品工程"的存在。

从晋剧看山西梆子的现状

晋剧作为山西梆子的一个分支,是我国戏曲文化中非常宝贵的一部分。但在近几年,晋剧的发展现状却并不理想,甚至遭遇了生存危机。本文以晋剧为切入点,通过晋剧在当今社会的生存情况分析山西梆子的现状,了解现存的生存与发展问题根源,进而提出了晋剧乃至整个山西梆子在现代文化潮流中生存发展的相关策略,以期促进山西梆子的发展。

浅谈核心素养下地方戏曲进课堂的实践与探索

近年来,各地音乐教育方面不同程度开展地方戏曲进课堂的活动,部分地区在新一轮课改中更是将戏曲教学加入小学音乐课本。另外,国家层面也意识到戏曲进课堂的重要意义,相继下发了指导性文件并为此投入了一定的人力物力资源,为戏曲融入课堂提供了有力保障。笔者认为作为一名音乐教育工作者,应当将家乡戏发扬光大,将这一门艺术传承下去,"越乡当有越韵"。

戏曲振兴之浅见

文章通过对戏曲发展的现状的分析，阐述了戏曲的重要审美价值以及戏曲振兴的方式途径。

对戏曲危机观念的批注

读了《死与美》(《上海戏剧》1993年第1期)及其续篇《不以心损道,不以人助天》(《上海戏剧》1993年第3期;以下简称“续篇”),我认为在展开商讨以前,首先必须在概念上弄清作者所说的“衰退结局肯定是无可挽回的”,指的究竟是古典戏曲还是戏曲?因为古典戏曲和戏曲是小大不同的两个范畴。古典戏曲换言之就是古代的经典戏曲。

从“云上戏曲”到“戏曲现场”——观上海越剧院抗疫小戏云直播有感

将高清戏剧现场作为戏剧的跨媒介创作和传播形式,也是舞台戏剧适应新时代新市场的新举措。但就中国戏曲现状来说,其影视化的创作和传播还停留在一个较为传统的阶段,除戏曲电影外,更多院团只是单纯的将院线、网络等渠道作为传播媒介,尽管在拍摄和制作上融入了新技术,却没有形成相适应的、足以指导创作的新美学理论。

新时代 “越剧剧目课程思政” 改革创新研究

近年来,高校“课程思政”旨在建设思政教育与专业教育“同向同行,协同育人”的大思政教育体系。戏曲作为中华文化的瑰宝,与此相关的课程思政研究却较为稀少,需要不断深挖、推进。文章通过分析当下戏曲教学现状,审视新时代戏曲(越剧)表演人才需求,立足戏曲(越剧)核心课程——剧目进行课程思政研究,探索创新教学模式,以此推进课程思政元素在越剧剧目课中的全方位渗透,为戏曲其他课程思政教育提供理论借鉴和实践参考。

四川基层文化馆戏曲资源现状及发展的思考

作为国家公共文化服务机构的文化馆,其核心职能之一就是对优秀传统文化的传承,因而各级文化馆天然肩负着这份责任。本文通过对四川基层文化馆戏曲资源现状的调查,梳理存在的问题,提出解决和发展对策,接力戏曲的传承和创新,从而提升戏曲艺术服务群众的综合能力及水平,为进一步发展和振兴戏曲艺术奠定现实基础,为相关部门提供相应决策依据。

特色濒危剧种生存对策之我见——以山西地方小戏为案例探讨

本文以山西的戏曲状况作个案进行分析,认为山西戏曲演出现状,一是剧团锐减,二是剧种濒危,三是演出市场萧条,四是戏曲艺术演出水平降低、戏曲艺人地位下降、人材流失、后继乏人。如何解决?笔者认为,首先应把戏曲列入各级非物质文化遗产名录,借助我国重视非物质文化遗产保护之东风,以求一些剧种不致濒危,甚至得以发展。其次是大力扶持民营剧团的组建与演出。三是采取多种形式组织演出。四是在它们还未消亡之前,组织它们作保存性演出,进行录像、录音,拍摄照片,保存音像资料。同时收集文献资料,撰写调查报告,编纂剧种志书,为后世保存真实而可靠的文字资料。另外,设法把有特色的濒危剧种的艺术嫁接到其他剧种中。艺术特色的移用,在某种意义上说,也是濒危剧种生命的延续。

新时期川剧研究的发展道路——从四川省川剧艺术研究院的建设谈起

川剧艺术在其二百余年的发展历程中,尽管几经兴衰,终于连绵不绝,在内容与形式的统一上达到高度完美的境界,其间,自有规律可寻。把握这个规律,就能为川剧艺术架设起一座通向自为的发展阶段的桥梁,对弘扬我国的民族文化也可以提供一些有益的经验,无疑是十分重要的。然而令人遗憾的是,这方面的工作同川剧艺术的发展却严重地不相适应.从现有资料看,建国以前,专门记叙川剧人物、班社、剧目、演出场所、源流演变和艺术特色的专著仅只四种,可以说是凤毛麟角。这当然有其深刻的社会根源,不足为奇。50年代,在党的“推陈出新”方针指引下。

加强导演队伍建设 提高戏剧艺术水平 安徽导演学会安庆分会成立

由安庆市导演工作者自愿组成的群众性的学术团体安徽省导演学会安庆市分会,于1990年10月31日成立。来自市直及各县代表及省市有关领导50多人出席了成立会。导演学会的成立,标志安庆市的导演工作进入了一个新阶段,为今后导演队伍的建设,提高戏剧舞台的表现能力和演出水平,促进安庆戏剧艺术事业的繁荣与发展将发挥积极的作用。 省剧协副主席王汝贵、省艺研所付所长朱继胜。