浅议戏曲舞台表演艺术与戏曲电视剧表演艺术

"戏曲是一种以表演为中心的,经过千百年民族文化积淀,以高度浓缩、洗练的程式化为主要表现形态的传统艺术形式。从美学特质来看,它以虚拟、写意为特征,在刻画人物时运用唱、念、做、打等综合手段,既要得其人物状貌,又要兼移其神气,力求神形兼备的美学追求。"[1]而电视作为一种20世纪70年代末期出现的相对新型传媒形势和娱乐工具,进入百姓家,为社会生活增加了乐趣。电视剧作为娱乐形式,广受人们的欢迎,传统戏曲与电视剧的结合应运而生。戏曲电视剧的存在,不仅是对我国戏曲文化的传承保护,更是对电视领域的创新与拓展。戏曲电视剧重构了传统戏曲表演的时空,通过电视特有的镜头语言,成为一门新型艺术。然而,传统的戏曲舞台表演,与新兴的戏曲电视剧表演有很大的不同。总体来说,戏曲舞台表演在于"放"和"虚",即在表演上情绪连贯,表演连贯,表演中使用大幅度动作,夸张的表情与身段,并借助道具进行表演,以便台下的观众远距离欣赏和感知,同时以程式化的动作来进行表演,并在表演中保持与观众的交流。而戏曲电视剧表演则由于限制于电视这一载体,割裂拍摄,分段表演,表演中注重面部、动作细节,通过微相表演来传递人物心理,追求置身其中的体验感,同时又无法及时得到观众的回应,只能自持性地完成表演。因此,分析戏曲舞台表演艺术和戏曲电视剧表演艺术,需要明确二者的不同。