戏曲音乐创作的古今变迁

近数十年来戏曲音乐的创作情况与过去时代有很大差异。在过去时代,艺人的创作以满足观众需求为第一目标,可归结为"观众主导",作品是走通俗路线,创作自由度很大。文人的创作是为了"自见才情",可归结为"创作者主导",作品定位于高雅,不仅追求精致,而且注重格律,以致昆腔也走上"格律化"之路。20世纪五十年代以来,戏曲剧团由政府包办,创作首先是为完成上面交给的任务,故可说是"政府主导"。近三四十年来戏曲音乐创作成绩不理想,其中一个基本原因是对观众需求的忽视。要重新跟上时代,需要真正重视观众,调整创作定位,改进作品评价方式,加强人才培养,并给创作者以更大的自由空间。

喜听老戏谱新曲

著名作曲家,上海音乐学院教授连波,长期潜心研究中国民族音乐,特别在探索传统文化艺术与戏曲音乐方面有着很高的造诣。在戏曲音乐中,他对越剧音乐有着特殊的感情。由于长期与尹桂芳密切合作,因而使他在继承和发展“尹派”唱腔方面具有权威性。为此。

时白林:时间只留住精品

戏曲音乐是中国传统文化的一个重要组成部分,也是发展剧情、刻画人物性格的主要表现手段,在戏曲艺术中占有相当的地位。为了继承和发扬这一传统文化,一些作曲家坚持改革创新,对戏曲以及戏曲音乐的发展起到了推波助澜的作用,著名黄梅戏作曲家时白林就是其中的一位。