戏曲审美的歌舞性和戏曲音乐的剧种性

戏曲的审美关注点在于歌舞表演,话剧的审美关注点在于故事。话剧表演逼肖生活与故事密不可分,其审美角度在于"真"。剥离故事表演没有独立的审美意义;戏曲表演运用提炼自生活的歌舞程式,其审美角度在于"美"。剥离故事表演仍具有独立的审美意义。话剧审美通过表演看故事,戏曲审美通过故事看表演。话剧的灵魂在于文学,戏曲的灵魂在于歌舞。"一剧之本"文学性的过分强调不利于戏曲发展。戏曲音乐的发展必须坚持剧种性的原则。

何为戏曲音乐理论框架及贡献研究

20世纪80年代初,何为在总结"前海学派"张庚、马可等人戏曲戏剧音乐研究成果的基础上,发扬蹈厉、淬本逐新,完成了对当代戏曲音乐理论宏观体系框架大厦的铸建。本文将从六大方面对何为的戏曲音乐理论及贡献进行阐述。

福建地方戏音乐之“和”——梨园戏、歌仔戏音乐创作作品个案分析

梨园戏音乐与传统科步紧密配合,在内容和形式上实现了现代和传统艺术和谐统一。歌仔戏音乐在把握传统意味的同时兼顾时代的审美趋向,充分地彰显现代与传统的差异又始终渗透着浓厚的歌仔戏韵味。无论是属于“南管”系统的古老剧种梨园戏的音乐,还是属于“歌仔”系统的年轻剧种歌仔戏,其音乐架构都体现了对“和”的美学追求,在文乐与唱腔、文武乐与表演、文乐内部之间,“和”的追求无处不在。