雅歌满江南 仙声传天下——悼戚雅仙

雅仙从四十年代后期和徐玉兰合演《香笺泪》成名之后，几十年来在越剧舞台始终盛誉不衰，因其在唱腔和表演上有独特风格。唱腔韵味醇厚。感情真挚，缠绵委婉，朴素深沉，表演追求含蓄，讲究节制，不尚花俏，塑造人物，擅演古代贤妻良母形象，王千金法场祭夫，玉堂春落难逢夫。

《戚雅仙表演艺术》序

1949年上海解放后,我第一次看戚雅仙同志的戏是小戏《卖婆记》。其后又看过她的几个戏。当时的印象,这是一个普普通通的越剧青年演员,表演上相当单纯,并不显得有特殊的惊人光采。到了50年代中期,即大约她同尹桂芳同志合演《屈原》(她演婵娟)、同毕春芳同志合演《血手印》(她演王千金)前后,我的感觉就渐渐不同了。我觉得她进步很快,明显地形成了自己的风格:仍然是相当单纯,但是份量重了,表演凝炼,感情深沉,唱腔流畅而醇厚,类似蕴藉丰实、深入浅出的文章。她在越剧观众中获得越来越大的影响,决非悻致。由那时起,到60年代初,约十年左右。

我的朋友戚雅仙

戚雅仙离开人世虽然已有5年了，但观众没有忘记她，人们依然怀念着她。

戚雅仙与戚小仙

越剧表演艺术家戚雅仙的名字，越剧迷无人不知。至于“戚小仙”又是何许人昵？她就是戚雅仙和傅骏的女儿傅幸文。

舞台伴侣五十年——戚雅仙、毕春芳的晚年生活

写过很多越剧老艺术家的晚年生活:王杏花、尹桂芳、袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、王文娟、金采风、徐进等等,也要写一篇戚雅仙和毕春芳的晚年生活。 戚雅仙和毕春芳,是越剧舞台上一对珠联璧合的长寿搭档,他们从五十年代初期开始同台,到现在已经度过半个世纪。

身常在舞台 艺贵有创造——写在戚雅仙表演艺术研讨会召开之时

听说戚雅仙表演艺术研讨会即将在上海举行,这是应当祝贺的一件事。研究一个著名演员,特别是形成艺术流派的演员,不止于对其个人艺术道路的总结和评价。它应该也可以从规律性上作一些探究,以对当前越剧艺术的实践和发展有所借鉴,有所启示。我以为,对戚雅仙表演艺术研讨会也要作如是观。戚雅仙最初在陶叶剧团学艺。

戚雅仙的“雅”

正如古典诗歌有豪放派与婉约派之区分,越剧表演艺术流派大体也可以分为慷慨奔放和委婉蕴藉两派。戚雅仙的表演艺术——包括唱念做舞毫无疑问属于委婉蕴藉的流派,其艺术个性的特征是一个“雅”字。这“雅”的个性特征是与她学艺的陶叶剧团科班的师承有关,与她曾为之同台配演的袁雪芬、尹桂芳两位大姐的薰陶有关,也与她长期合作的创作集体——合作越剧团的编导演音美的精诚协作、亲密默契有关,当然最主要的还在于戚雅仙五十年如一日地在艺术上执着追求,时刻不懈怠地从舞台实践中精益求精,和对于观众极端地负责。

雅韵仙音,千古流芳——余姚龙山剧院纪念戚雅仙演唱会侧记

“我是余姚人，所以讲，我最大的心愿就是一定要来这片土地看看”，空旷的剧院上空回旋着戚雅仙老师生前的真情告白。“人已走兮音长留”，观众不禁陷入对戚老的深深怀念中，思绪纷飞。

香生雅苑晚风微——读《戚雅仙表演艺术》

读《戚雅仙表演艺术》,如月下坐西湖之滨,品茗清泉龙井,听一位在越剧艺术海洋中搏浪航行了五十年的表演艺术家,轻言钡语,娓娓动听地叙说她半个世纪以来的艺术航程和生活经历,说到成功处,她不掩饰心中的喜悦,告诉你,她是怎样成功的,就象一个先行者,指着前面那座山明水秀的高峰,清楚地跟你讲,循着那条路可以攀高上去,讲到失败处,也很坦然而直截了当地告诉你:“这是我在艺术上留下失败的一页,”

悼念戚雅仙、王雅琴

今年一月下旬，我接连得到上海来的两个噩耗。1月27日，越剧著名演员戚雅仙逝世，紧接着28日，沪剧著名演员王雅琴逝世。我深感悲痛，不仅因为她们二位都是我相识50余年的老同志老朋友．更重要的，她们都是对各自剧种做出了巨大贡献的有成就有影响的优秀艺术家一她们的逝世是越剧和沪剧的严重损失。

越剧的精神

《越剧发展史》是＂越剧艺术丛书＂最后出版的一本,由宋光祖主编,分为四编：早期越剧（第一—二章）,越剧的新生（第三—四章）,越剧的大发展、大繁荣（第五—十二章）,越剧的浩劫与复苏（第十三—十五章）共五十多万字。＂越剧艺术丛书＂由《越剧艺术论》《越剧音韵手册》《越剧〈红楼梦〉艺术谈《》上海越剧演出广告（1917年—1949年）》《越剧发展史》五本所组成,

很多编辑和播音员喜欢与我一起工作

上海解放前后,您在电台的经历是怎样的?1946年中学毕业以后,我经亲戚介绍进了一家民营的“九九”电台。这家电台坐落于南京西路的一条新式弄堂里。播音室很小,前后两间加起来只有四五十个平方米。我在前面一间播音,后面一间放了一些沙发,演员来候播的时候就坐在沙发上。当时上海滩的名角,像严雪亭、蒋月泉、姚慕双、周柏春、戚雅仙、石筱英等这些当红艺人都曾被我们邀请来电台现场演播过。“九九”的发射功率其实是很低的。不过除了上海本地听众外,江苏、浙江等部分地区也还是可以接收到的。

城市化背景下的越剧发展方向浅论

作为中国第二大剧种,越剧已经走过了一百多年的历史。和中国的大多数其他戏曲剧种一样,越剧的发展也经历了发源、诞生在乡村,成熟、兴盛在城市的轨迹。尤其难能可贵的是,越剧在进入上海以后。