手工价值在现当代陶器中的体现

在当今社会经济高速发展,追求质量与效率的社会环境当中,人们生活用品的批量化,机械统一化规格与流水线生产方式,使人们置身于一种高效率、快节奏的生活当中,情感的缺失、人性的冷漠;再面对这些充斥于我们生活中的流水线下的生活用品,更多的人在内心深处开始渴望从生活品中得到情感的补偿,如何更好的将手工技术和文化内涵融合于现当代陶瓷艺术品之中,使之对人们的精神生活产生关怀是当前我们面临的问题。现当代陶瓷艺术品无论在功能性或观赏性上作为人们生活中不可或缺的物品,在体现手工价值方面具有巨大的优势。

探讨传统服饰手工艺的价值

在当今服装和服饰品行业中,传统服饰手工艺逐渐衰退和消失,保护和发扬传统服饰手工艺是中国服装品牌可持续性发展的重要环节之一,本文主要阐述传统服饰手工艺的价值特点,从认识其价值,找到当代服装和服饰品行业内可借鉴之点,并为中国时装和服饰品行业发展,提供一个拓展空间和创新元素。

论升级利用的价值提升

本文讨论了升级利用内涵和发展制约因素,指出升级利用的关键是提升产品的价值。在分析影响升级利用产品价值因素的基础上,提出通过提升艺术价值、品牌价值、手工价值、环境价值以及挖掘材料价值等方法来提升升级利用产品价值。

印金敷彩工艺在当代的两极化发展探索

文章为充分发扬传统印金敷彩的文化价值与设计优点、提升印花质量与生产效率、解决其在当代面临的传承和发展的问题,以现代印花技术为支撑,根据印金敷彩的特点选择合适的印花方式,对图案呈现的关键环节和重点工艺进行了转换与替代。指出印金敷彩可借助工业与手工业两极化发展,推动其传播与应用。

贵州民族民间传统手工艺再设计的意义——以贵州原创手工银饰为例

贵州民族民间文化极为丰富。其中,民间传统手工艺历史悠久、技艺精湛,具有独特的文化价值和艺术价值。本文通过对在贵州民族民间传统手工技艺基础之上,利用“再设计”发展起来的原创手工艺品的原创模式与市场营销的分析,就品牌的市场化过程中,如何通过“再设计”,使得传统手工艺从民间走向现代都市,向现代时尚产业、时尚生活延伸和拓展;如何通过探索贵州民族民间传统手工艺有效的传承与发展方式,完成对民族文化内涵的挖掘与梳理及品牌体系的设计与建立;如何通过积极的市场营销解决传统手工艺传承与发展的瓶颈问题等方面进行探讨,在促使贵州民族民间手工艺能够走向广阔的现代都市,实现市场化、产业化方面抛砖引玉,共同探索贵州民族民间传统手工艺传承发展的可行之道。

贵州民间美术市场价值初探

以手工银饰,刺绣,蜡染为代表的贵州民间美术如何得以有效传承和发展,形成其自身良性的文化生态系统,是长期困扰业界之难题,传统与时代、传承与发展的冲突深刻地影响着目前贵州民间美术的生存现状,古老的民族习俗和传统手工技艺随着人们生活方式、审美意识的变化被排挤到逐渐消亡的边缘。民族文化教育体系的缺失使年轻一代对本民族文化缺少认同和自豪感,对城市生活的向往与追求使之成群结队外出打工,不愿再从长辈手中习传本民族传统手工技艺,从事传统手工艺已无法满足他们物质与精神的双重需求,许多被列入国家级非物质文化遗产名录保护的古老传统技艺后继乏人,面临失传的危险,用渐行渐远的尴尬来形容贵州民族民间美术传承发展之现状实在不为过。因此,关于贵州民间美术行业传承发展问题的主题性及实践性研究更显迫切和重要。经济发展的冲击带来了文化发展的尴尬,“解铃还需系铃人”,贵州民间美术未来的发展之路是否可以从经济市场之中去探寻?通过多年深入省内外各地的调查和身体力行的市场实践探索,笔者主张立足于市场经济和都市文化发展的时代背景,重新审视贵州民间手工文化价值,在贵州民族民间美术资源与现代都市生活之间搭建“沟通的桥梁”,推动贵州民间美术文化有效走向现代市场,进入现代都市人的生活系统。在现代主流经济、文化系统中找到自身的定位和存在价值。