听障学生非遗手工艺课程的育人价值及其实现

手工艺课程是传承非遗文化的重要载体。四川省泸州市特殊教育学校深入挖掘非遗手工艺的育人价值,精心选择当地非遗手工艺传承项目,积极探索非遗手工艺课程的育人路径,充分彰显非遗文化的育人成效,助力听障学生精神成长和生命发展。

民办高校传统手工艺课程的教学创新实践研究——以“手工印染”课程为例

中国传统手工艺蕴含着民族传统的造物智慧、审美意识、技术能力、伦理观念,是中华文明的重要载体,在当前社会背景下,传统手工艺课程在民办高校教育中的地位日益受到重视,对培养学生的创新意识、动手能力和审美能力具有重要意义。文章通过分析民办高校传统手工艺课程的现状和教学痛点,提出最新的手工印染课程创新教学措施,梳理实施后实证案例,评估教学效果,旨在寻找解决传统手工艺课程教学问题的途径,促进传统手工艺课程的发展,为民办高校教育提供可借鉴的经验。

水手工艺课程部分项目互动教学探索与实践

介绍了互动教学模式的特点,探讨了互动教学的实施方法,指出互动教学有利于全面推进素质教育改革,培养高素质的专业人才.

手工艺课程在美国建筑教育中的传承和发展

美国克兰布鲁克艺术学院和密歇根大学都有很好的建筑教育传统,前者曾在老沙里宁领导下将欧洲的现代设计理念引入美国,并为美国培养了大量的建筑与设计方面的人才。该文通过现场调查和文献整理等,探讨了模型、营建等手工艺课程对现代建筑教育的价值和影响,从中可以看到手工艺课程训练在美国建筑教育中的传承和发展。最后,比较了中美两国建筑教育中空间尺度训练的不同方法,提出对我国建筑教育的启示作用。

谈产教融合背景下高职手工艺课程实践

“产教融合、校企合作、工学结合、知行合一”是高职院校培养适应社会发展的技术技能型人才的必经之路。高职实践教学体系是推进产教融合,实现高职教育人才培养目标的核心架构。高职实践教学体系主要由内容体系、资源保障体系、管理体系和评价体系四个子体系。高职手工艺课程的建设如何体现高职教育本质特色,从高职手工艺课程架构中内容体系和资源保障体系中课程的建设与实践出发,阐述了高职手工艺课程内容和师生专业素养的现状与问题,并提出产教融合人才培养模式下高职手工艺课程内容的建设和教生专业素养提升的对策以及实训基地的建设的相应措施。

高校与社区结合如何为老龄化社会服务——谈手工艺课程进社区的意义

随着时代的发展,中国当今社会问题之一就是老龄化的加剧,面对数量庞大的老年群体,详细论述了高校与社区相结合,为社区老年人开设手工课程丰富其精神文化生活,让其可以更好安度晚年,并再次论述了老年人学习的意义所在--真正意义上做到老有所为,老有所乐。

高校手工艺课程远程教学的变革初探

远程教学在学生及教师无法在学校开展正常的面对面教学时具有不可替代的作用。高等学校的课程教学通过继续探索更多的路径,特别是需要动手实践以及面对面交流的相关课程,找到保证课程质量,能够不降低学生课程学习经验积累和知识能力提升的教学方式对于艺术学科的远程教学改革探索意义重大。如何通过互联网、移动互联网、AR、VR等新技术的应用来实现在线手工艺课程的改革,将对特殊时期高等学校师范类和艺术类等专业的大学生课程教学带来深远的影响。

从西方手工艺的变革看当代手工艺课程设置的合理性——以西安美术学院当代手工艺课程教学为例

大学课程的合理设置是保证教学质量的一个重要前提,对历史经验的总结并将其优化为系统化的教学结构又是教学合理化的一个重要参照。本文以西安美术学院当代手工艺课程教学为例,梳理西方现当代手工艺的流变脉络,在利与弊的分析中提炼出了符合当代手工艺课程教学合理的课程结构。

创造空问·成长空陌——手工艺课程教学思考

手工艺课程是美术课“设计·应用”部分的延伸和拓展，是教学中不可缺少的一项内容。本文主要针对如何在手工艺课程中提高学生的审美情趣作了一些探讨。

谈高职手工艺课程助推社区文化建设的实践探究

高职手工艺课程作为职业教育的核心课程,不仅提高了学生的实践技能,而且对社区文化建设也具有重要作用。当前,社区文化建设面临诸多困惑,需要多种手段突破固有壁垒,转变社区工作理念和社区居民认知。高职手工艺课程进社区,充分发挥其特点和优势,与社会文化建设紧密结合,有效利用传统手工制作技艺和新式创意,运用高职专业教师资源,科学制定实施方案,实现助推社区文化建设的目标。

艺匠兼修:民办高校传统手工艺课程的教学创新实践研究

文章探讨了民办高校传统手工艺课程的教学实践的现状与教学创新的意义,并提出相应的教学改革措施,通过挖掘传统手工艺的精神内涵、特色资源和文化主题,以“艺匠兼修”为核心,注重培养学生的美学观点、心性涵养、匠人品质、创新探索、文明信仰和国家使命等多方面素质,同时结合现代信息技术的应用,为学生提供灵活多样的学习方式,通过教学实践案例分析和教学效果评价,证实了教学改革的有效性和可行性,为其他民办高校传统手工艺课程的教学实践提供了理论参考和启示。

传统手工艺类文创作品与美术教育课程相结合的路径

“非遗”文创工艺品以及一般性的文创工艺品由于其具有的文化和商品属性,可以使学生通过相关手工艺课程对地方特色手工艺的研究增强学习兴趣,以及积极探索手工艺作品实现商业化、规模化和定制化的路径,培养学生以多维度视角来参与美术教育的手工艺课程,拓宽美术手工艺课程教学的延展性和深度。

职业院校传统手工艺课程中工匠精神的培育

实践精神是职业院校培养“工匠精神”的核心,从国家的层面看,“工匠精神”是增强国家经济竞争力的集中体现;从个体层面上看,工匠精神是自我价值和社会价值的统一,并促进个人发展的精神力量,其引领个体树立理想信念、推动个体成长成才.本文对当代具有工匠精神的代表人物进行研究分析,总结出职业院校传统手工艺课程中工匠精神培育的八个方法。

将“立德树人”根本任务落实到手工艺类课程教学目标中的设计实践研究——以《绣样》课程为例

传统手工艺资源蕴含着丰富的精神追求和审美方式,是非常重要的德育资源。将"立德树人"根本任务落实到手工艺类课程教学的各个要素和环节中,有利于加深学生对传统文化的认知,有利于强化手工艺类课程的文化育人功能。本文以绣样课程为例,通过教学目标的设计实践来探索手工艺类课程"立德树人"落实的路径。

高校民间美术课程线上教学改革研究——以哈尔滨剑桥学院为例

在科学技术飞速发展的当今,民间美术作为中国传统文化的重要组成部分,迫切需要保护和传承。目前线上教学在各大高校也是教育的主要形式之一,应对民间美术课程进行研究、设计,巧妙地将其融入线上教学环节。在各高校开展民间美术课程教学的同时,也可以通过线上教育的方式将手工艺文化一代一代地传承下去。因此,开设民间美术手工艺课程线上教学具有重要的研究价值。