回归还是超越——解读托妮·莫里森小说《所罗门之歌》的主题

黑人处境问题是当今许多美国黑人作家所关注的焦点。 1 993年诺贝尔文学奖获得者托妮·莫里森在其代表作《所罗门之歌》中着重探讨了美国黑人作为种族的未来出路问题。关于这部作品的主题 ,评论界有诸多说法。本文则从文本入手 ,以历史的观点来解读小说的主题 ,指出莫里森在探索 2 0世纪 70年代民权运动之后美国黑人种族出路问题时试图重铸黑人的民族魂 ,她倡导走继承黑人民族文化遗产的道路。本文重点分析了作家主张走民族主义道路的真正意图以及她对传统文化与现代化的思考。本文还对作家民族主义思想价值取向进行了学理性的剖析 。

民族文化的生存与两性关系的协调——托尼·莫里森和她的《所罗门之歌》

托尼·莫里森是世界上第一位荣膺诺贝尔文学巨奖的非裔美国作家。她的作品不仅具有黑人传道士布道或黑人音乐的那种震撼人心的魅力 ,还兼具现代文学的抽象、魔幻和社会政治功能等特征。通过对小说《所罗门之歌》中男女角色的分析 ,探讨莫里森对性别歧视、女权运动。

分裂的人性——从《所罗门之歌》看托尼·莫里森的悲剧视野

在《所罗门之歌》中,人性的异化是导致人类痛苦深渊的又一种毁灭性力量。小说中人物的本性被自身、人际关系以及社会因素等诸多成分所压抑,而由此引起了自身人格的分裂,人与人之间纯真感情的隔膜,社会关系的分崩离析。小说展现了现代黑人社会中传统与道德丧失后的病态与失落,从人性异化的角度揭露了压抑人性的罪恶。

听觉叙事与民族记忆——以托尼·莫里森的《所罗门之歌》为例

听觉叙事研究近年来逐渐成为文学研究新的增长点。莫里森小说中有许多关于声音和听觉的书写,这些听觉叙事不仅为读者带来别样的听觉感官体验,而且与黑人民族记忆紧密相连,是黑人摆脱白人主流文化冲击,回归黑人民族历史与文化的关键途径。本文以《所罗门之歌》中的听觉叙事为切入点,探讨声音、倾听在人物回归和重建民族记忆中扮演的角色。听觉意象沉寂与歌声分别代表祖先的缺席与在场;破除种族主义听觉模式,学会因声而听是回归民族记忆的先决条件;因听而思到因听而行的听觉模式蜕变标志人物对民族记忆的反思与重建。听觉叙事是莫里森借助感官想象再现黑人内心世界,重构民族记忆这一创作思想的内在要求与重要体现。

莫里森《所罗门之歌》中黑人男性形象解读

托尼·莫里森所创作的作品《所罗门之歌》给读者展现了梅肯、奶娃和吉他等多个黑人的形象,黑人男性为获取独立、平等和自由的权利所具有的多重人格。托尼·莫里森是美国文学史上标志性人物,其作品主要给读者讲述了黑人的历史、黑人的命运以及黑人的精神世界。与此同时,也展示给读者黑人获得自由、平等权利的渴望。

从莫里森《所罗门之歌》中人物的描述看黑人文学的主题

托妮·莫里森（ToniMorrison）荣获1993年诺贝尔文学奖。《所罗门之歌》（SongofSolomon）是她的长篇代表作本文通过对书中人物梅肯·戴德、福斯特·露斯、彼拉多、奶娃等的性格分析论证了该小说，乃至整个黑人文学的主题：压抑扭曲、抗争。

莫里森的女性主义观探析

莫里森在其创作之初的三部小说《最蓝的眼睛》、《秀拉》和《所罗门之歌》中所塑造的女性形象,表达她的民族主义女性主义观:黑人女性追求解放和自我须包含追求经济独立,传承民族文化,与黑人同胞结成同盟。

论莫里森小说创作的音乐节奏

黑人传统音乐因素对莫里森小说创作产生了深刻影响,她把代表非洲文化的黑人音乐运用到创作中,将音乐作为一种叙述策略,表达了对黑人种族命运及其文化地位的强烈关注。《所罗门之歌》、《宠儿》中黑人音乐因素起到了布局谋篇、控制故事节奏的效果。

莫里森的作品：当代美国黑人文苑中的一朵奇葩

莫里森的作品：当代美国黑人文苑中的一朵奇葩葛立权，张贞爱如今，美国文坛中的一个重要分支一黑人小说文学，正出现着异军突起之势，在迅速地发展着。这些反映黑人生活的文学作品，又大多出自女作家之手，这不能不引起世界文坛的广泛关注。自７０年初至今，美国文坛上涌...

《所罗门之歌》中蕴涵的黑人女性主义主题

托妮·莫里森是世界上第一位获得过诺贝尔文学奖的美国黑人女作家。她的第三部长篇小说《所罗门之歌》从出版之日起就倍受评论家的关注。尽管这部小说以一位黑人男性为主人公,展示他的成长历程,但众多性格迥异的黑人女性人物在小说中依然占据重要地位。本文从黑人女性主义理论出发,具体分析小说中具有代表性的黑人女性人物,进而揭示作品中所蕴涵的黑人女性主义主题。

从《所罗门之歌》看美国黑人民族文化的“自在”与“自觉”

莫里森的小说《所罗门之歌》通过描写梅肯.戴德一家三代人所追求的不同生存方式,展示了美国黑人寻找其民族文化的艰难历程。在对白人文化的完全摒弃和吸收都无助于美国黑人民族文化的生存与发展时,莫里森意识到,黑白两种文化的冲突必然会导致文化创造性的转化。文化是民族在对应生境中的创造物,美国黑人在经历了三百年的族际演化后,已经成为一个全新的民族,其民族文化必然是基于其黑人性和美国性的一种全新的文化。

《所罗门之歌》与《圣经》的文化互文性研究

《圣经》是基督教文化的象征,是西方主流文化的重要组成部分,对美国黑人文学产生过很大影响。从理查德·赖特到托妮·莫里森,许多黑人作家都援用《圣经》中的典故来隐喻美国黑人的地位和身份,从不同的侧面反映主流文化和边缘文化的关系。文章运用互文性理论阐释《所罗门之歌》与《圣经》在内容和角色上的文化互文性,旨在凸显莫里森的互文策略——戏仿中颠覆、颠覆中重构,展现黑人传统文化独特的艺术魅力。

“所有上帝的孩子都得到了翅膀”——托妮·莫里森的《所罗门之歌》中“飞行”文化母题探索

任何读过托妮·莫里森的《所罗门之歌》的读者不能不注意小说中“飞行”的文化母题。“飞行”的文化母题并非托妮·莫里森的原创,希腊神话《伊卡洛斯和代达罗斯》为托妮·莫里森这位对神话和民俗学感兴趣的黑人作家提供了一个诱惑人的模式,因为它和黑人挣脱奴役飞回故乡非洲回归自由的文化母题似乎有着必然联系。本文认为“飞行”的文化母题和回归感文学并不属于那个特定的民族,因此托妮·莫里森的《所罗门之歌》中“飞行”的文化母题不能单一地从非洲奴隶叙述故事角度来理解,应该从多元的文化关联中去探索,这样才能对于当代文学的文化母题的多元性得到切实的阐发和理解。

生态女权与成长模式的结合——解读《所罗门之歌》

《所罗门之歌》以在白人文化的环境中成长起来的黑人男青年为主角,揭示了白人文化对自然和女性受压迫的认可,与对黑人心灵的侵蚀与戕害。小说通过反映女性和自然的共同命运和有机联系体现了生态女权主义意识。《所罗门之歌》还将主人公的成长与他对自然的认识、民族文化的认同相结合,不但给成长小说注入了新的活力,还是生态小说和成长小说的完美统一体。

《所罗门之歌》:一部美国黑人传统文化的教科书

黑人传统文化对于美国文化的发展作出了独特的贡献,而且在某些领域还产生了世界性的影响,然而种族偏见,尤其是所谓种族“智力差异”的偏见却始终存在。莫里森的《所罗门之歌》是对持种族“智力差异”偏见的人的有力的反驳。它展示了黑人悠久的传统文化的历史和艺术魅力,是一部了解美国黑人传统文化的教科书。

《所罗门之歌》之原型分析:“迷失的羔羊”

托妮·莫里森是第一位获得诺贝尔文学奖的黑人女作家。在她的作品《所罗门之歌》中莫里森运用《圣经》原型塑造了奶人这位主人公来隐喻美国黑人的归属。奶人就像《圣经》中迷失的羔羊,在"救世主"派拉特的保护下,经过一系列探寻活动,最终找到自我,回归黑人集体。这为读者研读其作品提供了一个新视角。

《所罗门之歌》中的名称与主题

托尼·莫里森是第一位荣获诺贝尔文学奖的美国黑人女作家。她的小说《所罗门之歌》讲述了一个北方中产阶级黑人青年“奶娃”的成长过程。通过对《所罗门之歌》中的名称问题的探讨 ,可以揭示出作品在反映黑人内部的阶层矛盾。

为自我歌唱的女性——论《所罗门之歌》中的派拉特

莫里森是第一位获得诺贝尔文学奖的黑人女性作家。在她的作品中,莫里森塑造了一群失语的黑人女性,但是,她的第三部小说《所罗门之歌》中的派拉特是个例外。她是一位吟唱布鲁斯的歌手,这打破了长期以来黑人女性沉默无声的状态。莫里森通过描写这位继承了黑人传统文化的女性,意图证明,美国黑人的成长需要黑人传统文化的滋养,只有与自己的民族和文化紧密联系,才能获取精神的力量。

游走在社会的边缘——《所罗门之歌》里派拉特人物分析

小说《所罗门之歌》里具有传奇色彩的派拉特作为一个悲剧性人物,她守护着家族的历史,却并不完全了解家族的历史;她独立自强,一直坚守着黑人民族文化传统,却没能与时俱进、融入到现实社会中;她有着大爱,并随时愿意帮助别人,可却被排斥在黑人群体之外,实际上她一直游走在社会的边缘。