托腔保调 以情为主──浅谈淮剧主胡伴奏的技巧运用

淮剧主胡俗称“淮胡”，是淮剧的主奏乐器。淮剧主胡演奏风格总是能散发着质朴、刚柔的艺术情感和泥土的芳香。

京剧唱腔的托腔艺术

强调伴奏是"宾"是"辅",并不等于是消极地、被动地去伴奏,相反,只有积极地、能动地、富于活力地去伴奏,才能起到"绿叶扶红花"的作用。因此,如何衬托和辅助好唱腔,是京胡托腔的基本任务,也是京胡演奏的一大艺术。

论京胡托腔保调的艺术

京胡作为京剧的主要伴奏乐器,对演员的演唱起着至关重要的作用。要想成为一名优秀的琴师,必须熟练掌握京胡的基本功,对所伴奏的唱腔要做到烂熟于心,还必须具备较高的理论素养。

浅议楚剧京胡演奏中的托腔

京胡是我国民族乐器中的一种拉弦乐器,20世纪初引入楚剧,至今已有近百年历史。京胡作为一种主奏乐器,它的核心任务就是为演员的演唱托腔。本文依据托腔必须遵循的原则,具体谈谈楚剧京胡托腔的几种主要手法。

京剧唱腔的托腔艺术

京剧的主要伴奏乐器是京胡,这是一种高音的二弦拉奏乐器。京胡伴奏唱腔的基本方法通常称为"托腔"。如果单从托腔的基本含义来解释,"托"就是"伴","腔"就是唱腔。唱腔是主,伴奏是宾,以唱为主以伴为辅,宾主关系主次分明,决不能喧宾夺主。但是,强调伴奏是"宾"是"辅",并不等于是消极地、被动地去伴奏,相反,只有积极地、能动地、富于活力地去伴奏,才能起到"绿叶扶红花"的作用。因此,如何衬托和辅助好唱腔,是京胡托腔的基本任务,也是京胡演奏的一大艺术。

传统京剧京胡伴奏的“托腔”论

本文通过对传统京剧中京胡伴奏"工尺"、"板眼"、"气口"、"尺寸"等要素的分析,揭示了传统京剧京胡的"托腔"是以唱腔为基础,在伴奏旋律形态和表现因素上作能动、弹性的发挥,伴奏和唱腔构成"同中有异"的关系,是一种"统一中求变化"的表现形态。

秦腔艺术中板胡的表现力塑造与演奏分析

作为中国戏曲艺术宝库中的瑰宝,秦腔以其粗犷质朴、高亢激越的风格在众多剧种中独树一帜,而板胡以其圆润甜美而又尖锐明亮的音色,成为秦腔音乐中最具代表性和穿透力的声部。本文在简要梳理秦腔艺术发展脉络、论述秦腔音乐风格特点的基础上,重点探讨了板胡艺术在塑造秦腔音乐风格方面的独特作用,进而分析了右手持弓与左手按弦等方面的要领,强调秦腔板胡演奏要以剧本人物为依归,将演奏者个人的情感体验与角色的喜怒哀乐相融合,做到演奏情绪、力度与剧情发展相适应,才能真正实现情感表达与技巧运用的完美统一。

曲艺伴奏“托腔保调”功能的音乐形态研究

曲艺伴奏是曲艺音乐的重要组成部分,它与唱腔一起建构出曲种的艺术风格。作为伴奏的核心功能,"托腔保调"不仅以丰富的手法为唱腔提供保带与衬托作用,还在长期实践发展中形成自身的艺术价值。对伴奏音乐形态的深入研究可以为我们重新认识曲艺音乐提供一定帮助。

浅谈王志信叙事歌曲中多种润腔技巧对表现人物情感的重要性

王志信先生是我国当代的一位杰出民族声乐作曲家。他创作的民族声乐作品题材广泛、作品格调鲜明、音乐语言生动。其中最具影响力的就数民间故事题材。《木兰从军》《孟姜女》《兰花花》《昭君出塞》这四首作品正是王志信声乐作品中以民间故事为题材的叙事性歌曲。他的这些作品不仅深受广大演唱者与人民群众的喜爱,并被高等艺术院校选编入教材,多年来更是专业歌手们在音乐会与电视大奖赛上必唱的曲目。润腔是民族声乐中极富于特色的技巧之一,是指对唱腔加以美化,装饰,润色,是形成演唱风格、体现个性的主要因素与手段。在这几首作品中都融入了多种润腔的技巧,这些技巧的运用对表现人物情感、正确塑造人物形象以及作品风格的形成都起着至关重要的作用。

婺剧徽戏唱腔伴奏音乐形态及其文化特征研究

婺剧徽戏音乐唱腔伴奏包括过门音乐和托腔音乐,两者与唱腔形成不同的唱伴关系。前者与唱腔形成横向衔接式的呼应关系,对唱腔起到提示调高、规范用板、连接唱腔、激发演员情绪和完整唱腔结构等作用;后者与唱腔形成纵向叠合式的对比关系,对唱腔具有声部对比、音乐烘托、气氛渲染和丰满唱腔等作用。

沪剧主胡演奏技艺

沪剧主胡与所有戏曲剧种的领奏乐器一样,都是不可替代的风格性乐器,它在伴奏中的主要作用是"保调托腔"。本文重点介绍托腔中"引领""包腔"和"垫头"的作用与实际应用,也希望传统的伴奏技艺在现代沪剧伴奏中,能得到很好的传承和发展。

戏曲音乐指挥散论

一在我国，音乐指挥艺术通常被分为两大类。一类为无声指挥（因为它是从西方引进的，又被称为“西洋指挥”）主要靠指挥棒的应用图式（合唱指挥多为徒手手势）兼带面部表情及眼神传递来实现指挥意图的；另一类为有声指挥，是通过声响及特定的击法（俗称锣鼓点）和手势来实...

戏曲乐手的乐谱处理

交响乐团的演奏员是毋须自己抄谱的,凡工作曲目,均有专职人员为其抄谱。地、县级戏曲剧团的演奏员则不然,他们往往要自己动手。即便发给了油印的主旋律谱,也必须进行加工处理,否则就很不适用。抄谱人人都会,这件看起来十分简单的事情,实际做起来却依责任心的强弱和经验的多少而存在着很大差别。有些书写工整的乐谱,在应用时却可能很不方便。乐手抄谱的过程,实际上也是一个对乐谱进行书面处理的过程,应该考虑到方方面面的问题。

戏曲伴奏与演唱互动

戏曲伴奏与演员的演唱是红花和绿叶的关系，演员借由唱来传达角色的情感活动，演唱是将演员的情感体验外化的手段，要传神，首先得吃透人物，对于伴奏者来说，同样有一个理解人物、熟悉唱腔的过程。唱腔的魅力主要靠演唱者来体现，伴奏居于辅助地位，要与演唱和谐熨贴，才能把戏曲音乐的内涵准确的展示给观众，引起他们的共鸣。

谈板胡在梆子腔剧种中的应用

在我国的戏曲舞台上 ,梆子腔剧种占有重要的地位 ,而板胡作为梆子腔剧种的领奏乐器 ,更是起到了至关重要的作用。板胡又名梆胡等 ,它是伴随戏曲梆子腔的出现 ,在胡琴的基础上产生的乐器 ,而在梆子腔剧种中常用的为高音板胡、中音板胡和次中音板胡 ,并在豫剧、河北梆子、晋剧以及秦腔当中运用。要敢于“作主” ,又要保持艺术上的完整性。

楚剧的传统伴奏形式

所谓传统伴奏,是指在二十年代初,楚剧加入胡琴伴奏后,至解放后开始实行定谱前的即兴式的伴奏方法。 本文探讨的对象是迓腔的伴奏方法。因迓腔是楚剧的主腔,它的伴奏最具本剧种特色,所以研究迓腔的伴奏具有一定的典型意义。 一 复调式的伴奏音型 在戏曲唱腔伴奏中,最常见的是以跟腔形式出现的伴奏方法。这时的唱腔与伴奏是“形”和“影”的关系。影跟形走,托腔保调,伴奏有时也用变奏,加花等手法来润饰唱腔,但它和唱腔基本上是一致的。如京剧、黄梅戏等。

板胡和京胡

说起板胡和京胡,人们很自然地就把这两件乐器和戏曲联系起来。这是因为,在民间,群众能够欣赏、领略它们风采和才艺的场合多在戏曲活动中,而板胡和京胡除音乐会外,则更多在戏曲活动中效力(特别是北方地区),更不要说板胡和京胡的产生、革新和发展确与戏曲的产生、革新和发展之间始终存在着千丝万缕的联系了。

初学者的良师深造者的向导——读刘正辉《京胡学习与欣赏》

初学者的良师深造者的向导——读刘正辉《京胡学习与欣赏》文竹刘正辉著的《京胡学习与欣赏》一书，是针对京胡爱好者，在投师无门的情况下，提供的一种通过图片和文字形式学习京胡的途径。该书可为音乐工作者提供相关的参考资料，同时又是京胡爱好者必不可少的工具书。要...