中国钢琴音乐作品在高校钢琴教学中的运用

中国钢琴音乐作品在高校钢琴教学中具有多重价值,不仅能传承和弘扬中华文化,提高学生的演奏技巧和表现力,还能促进教学的多元化发展。面对当前高校钢琴教学的现状和需求,运用中国钢琴音乐作品是一种有效的策略。在教学中,应精选具有代表性的作品,注重学生的基本功训练,并培养他们的情感表现力。这样的教学方法不仅能够提高学生的演奏技巧,还能培养他们的审美能力和艺术修养,为他们在音乐的道路上提供更广阔的发展空间。

德彪西钢琴作品印象主义风格的分析与表现

印象主义音乐对二十世纪音乐产生了广泛影响。其中最具特色的是德彪西创作的钢琴作品。本文从高校钢琴专业教学需要出发,在学习有关专著的基础上,对印象主义音乐代表人物德彪西的性格特征、法国相关文化艺术,对德彪西钢琴作品的风格特征与表现方法、教学关注点进行了分析。从钢琴教学角度阐述对德彪西钢琴作品教学的认识与体会。

论钢琴伴奏艺术在音乐院校的应用与实践

从器乐伴奏的角度论述了钢琴伴奏艺术在音乐院校教学中的应用,阐述了作为艺术指导的伴奏教师如何运用钢琴的声音、力度、技巧、表现、舞台实践等方面的实际操作来帮助、指导学生完成一首新乐曲从练习到上台整个合作的全过程。

运用音乐表演美学原理分析声乐作品《春花秋月何时了》

古诗词艺术歌曲是现在声乐艺术中重要的风格之一,并在各大声乐比赛中被列为指定风格作品,但是古诗词艺术歌曲的演唱并没有系统的演唱指导,如何准确的把握歌曲的艺术表现,可以把音乐表演美学的原理作为指导依据,为古诗词艺术歌曲的演唱处理找到一个途径。

探究声乐表演艺术的再创造

声乐表演艺术是通过声乐的表演手段把情感浓缩、提炼、升华的结晶体,作品化为音乐艺术形象的再创造行为。多次的艺术实践证明,只有通过对作品的分析,把握作品的主题,以演唱者“形”、“神”、“情”的有力结合,同时运用多种声乐技巧才能达到演唱的最高境界———生命状态。因此,声乐表演艺术的再创造是不容忽视的。

扬琴曲《林冲夜奔》的演奏诠释

《林冲夜奔》是由著名扬琴演奏家项祖华教授于1984年创作的大型扬琴独奏曲，是一首带有标题的叙事曲。该曲目中融汇了中国传统作曲技法与西方古典作曲技法，使得乐曲整体比较厚重且非常具有画面感，极大地展现了扬琴的艺术表现力。《林冲夜奔》创造性地采用了大量的传统打击乐伴奏，带有昆曲曲调的旋律以及独特新颖的手法，给人以耳目一新的感觉。本文通过对乐曲的曲式结构、创作特色、旋律线条、节奏变化、多声部的织体、创作技法和演奏技法等方面的分析，深入把握其中的演奏难点，提出自己对该曲的理解与演奏心得。

歌唱表演心理障碍的克服与健康表演心理的形成

歌唱表演心理障碍的克服与健康表演心理的形成●王凤岐在音乐表演中，歌曲的演唱又占很重的地位，因其声情并茂，形神兼备更直接地将音乐作品表演给听众。歌曲表演要旨就要求表演者通过自己的表演把音乐的美沁入千千万万听众的心灵之中，使听众在音乐的熏陶下心地变得更高...

钢琴学习之我见

我们进行钢琴演奏教学时,往往会忽视对"基础"的巩固,钢琴演奏需要很强的演奏技巧,因此,将"温故而知新"的古训发扬下去是很有必要的,任何一位钢琴大师的成长都伴随着刻苦的训练,他们的成功都是经过长期不懈努力才取得的。

加拿大蒙特利尔爵士芭蕾舞蹈团

加拿大蒙特利尔爵士芭蕾舞蹈团中演二十世纪七十年代是充满对新生活方式和艺术表现力的实验的爆炸性的十年——这个时代摇滚音乐更新了公众娱乐的观念，现代舞异军突起。１９７２，在席卷纽约的热潮启发下，热内维夫·萨尔邦和埃娃·冯·根茨在蒙特利尔创建了一所全新的爵...