柏拉图技艺理论的本质、内核、分类 及艺术学启示

在柏拉图思想图谱中,技艺是人类生存技能与理性知识的会合点,它以理念为终极目标,引导世人不断追求各种专业知识的理论化,构成了一套实操性经验与演绎性理论交织的知识之网。柏拉图的技艺理论中一方面暗含着学术分科意识;另一方面则暗示出一切知识受理性精神的召引。学科化、理论化、系统化的思想因子,推动着从“大艺术”到“小艺术”的概念变迁。更重要的是,这一理论化的思维模式延宕到后世的艺术概念中,不断调整着自由艺术与机械艺术的学科领地和知识特征,最终以18世纪“美的艺术”概念和美学学科的诞生为标志,“自由艺术”与“机械艺术”的二元对立被超越,现代艺术体系得以确立,艺术学科走向自主。直至20世纪初年,现代艺术概念、体系与学科模式传入中国,从而成为中国现代艺术学发展的重要参照。对柏拉图技艺理论的本质构成、思想根源、理论内核及分类体系的考察,揭示出其技艺论的内核就是逻各斯精神,并且这种精神正是推动艺术实践追求确定性知识和体系化发展的中介性存在,这是西方艺术与科学分化并走向理论化、学科化、体系化的思想因子和哲学性宿命。

柏拉图技艺论与古希腊艺术的传统和革新--从《法篇》《智者篇》及《政治家篇》中的艺术对话谈起

传统与革新是人类历史中永恒的话题,柏拉图时代亦无外如是。柏拉图对埃及艺术传统推崇有加,与其时各门类艺术理论中对规则的发现和崇信不无联系。但面对希腊艺术规则的有机改良,乃至视错觉法的广泛应用,在《法篇》《智者篇》及《政治家篇》中柏拉图并非一味地简单否决,而是借助技艺概念下的模仿、适度等范畴的不断扩容,为艺术的革新手法和专业知识的精进提供思想通道。柏拉图此举令自己陷入了前后不一的矛盾境地,但却为艺术模仿论拓宽了道路,同时也令其自身关于艺术的理论言说与古希腊艺术实践的走向保持了基本的平行,彰显出其技艺概念的理论张力。

论马华新生代微型小说的三项书写技艺

马华微型小说约于上世纪六七十年代开始出现,目前其于马华文学之地位与受瞩目的程度与日俱增。职是,拟聚焦陈翠梅、吴鑫霖、刘育龙、周天派以及张依苹等五位马华新生代微型小说文本,尝试论述他们除了继承写实或现实主义主义文学书写技艺之外,也娴熟运用概念/哲学性思考、科幻主题以及后设书写三项技艺。