师承东坡 技道两进——论秦观与苏轼词风相似之作

秦观居苏门四学士之首,深得苏轼赏识。然而长期以来,人们普遍认为,在词的创作上,秦观走的不是他老师的路子,词风迥异苏轼而近似柳永。因此,历来秦柳并称。那么,秦观既为苏门学士,其词为何多学柳永?对此,笔者认为,秦观由于个性、气质与苏轼存在着差异,也由于在艺术上有新的追求,秦词不可能呈现出与苏词完全相同的面貌,但秦词不仅受过柳永词的影响,更深受苏轼影响这一点是毋庸置疑的。比较分析秦苏词风相似之作,深入探讨秦观对苏轼词风的继承,有助于我们对秦词的全面了解和评价。

论苏轼艺术创作之“技道两进”

苏轼的技道思想是在传统技道理论基础上发展形成的技道两进。在崇道的文化传统里,苏轼肯定了道的重要性,更强调了技艺的重要作用,在成熟的技艺基础上才能更好地达道。他的技道两进实际上抬高了技、艺的地位。这正体现了苏轼艺术思想的辩证融合特色,也体现了宋文化融合的特色。苏轼的技道两进思想对后代艺术思想产生广泛的影响。

静笃潜修 技道两进——陆明君其人其书

20世纪60年代出生的书家，无疑是当代书坛最活跃的一个群体，这个群体的书家适逢当代书法发展的契机，并从探索走向了成熟，主宰了当代书法的大半江山。而这个群体的代表性书家也面临着诸多的挑战，伴随着困惑与苦恼，能否继续发展，跃上一个新高度，则是关键所在。而制约他们的核心问题并不是源自书法本体的技术层面，而是修养与心态。从这个切人点来考虑，这个群体中最具发展后劲的，应是有着扎实创作基础又具有全面修养者。

学艺兼修 技道两进——朱乐朋的学术与艺术管窥

在当代书坛，朱乐朋正逐渐成为一个引人注目的人物。他被誉为书法家和书法理论家，在我看来，这还不足以体现他的学术造诣和艺术才情。朱乐朋的研究领域除书法理论之外，还深入古代书法史、古文字学、古代诗歌和古代历史文献。朱乐朋书法家兼理论家的双重身份，使他得以学艺双修，自由出入于学术与艺术之间。

张凯书法作品 心手双畅 技道两进

张凯1993年生,九三学社社员。现供职于南通书法国画研究院,中国书法家协会会员,中国书协第八次全国代表大会代表,江苏省书法院特聘书法家,江苏省紫金优青文化人才,2021江苏省十佳青年书法家,南通市书协理事,南通市青年书协理事,崇川区书协副主席兼秘书长,南通大学、河北美术学院、北京人文大学特聘教师,十二届国展三体入展作者,第六届“兰亭七子”。

技道两进 雅俗共赏--曾景祥的写意花鸟画

曾景祥出生在山青水秀、鸟语花香的湖南桃江。这块神奇而肥沃的土地,是闻名中外的美人之乡、南竹之乡,更是湘楚文化的重要发源地。相传屈原被流放在此居住了十二年,并写下了《天问》《离骚》等千古不朽的壮丽诗篇。得于桃江沃土和湘楚文化的滋养,曾景祥的禀赋中有着一种坚毅的精神气质和浪漫的审美情怀。

苏轼命题:技道两进

苏轼《跋秦少游书》云:『少游近日草书,便有东晋风味。作诗增奇丽。乃知此人不可使闲,遂兼百技矣。技进而道不进则不可,少游乃技道两进也。』苏轼在此提出了一个独特的命题:技道两进。这一艺术命题东方独有,苏轼独具,笔者意识到此命题为『苏轼美学思想核心』。故作必要的爬梳分析,以期此命题有鉴于当代。一两极:道技之辩『道』的最初义即『道路』,『道,所行道也』。作为形而上的『道』的理念,在其形成之初。

静笃潜修 技道两进 张心启书法作品

张心启，当代著名书法家，自幼酷爱书法，游历于名山大川，抄写佛经四十余载，笔耕于纸墨间无垠天地，直志弘扬中国传统文化，书写经典。

书法的“技进于道”与“技道两进”观及其当下意义

关于“道”与“技”的关系，古代先贤早有灿烂的思想需要我们承继。在《庄子》中，借用一系列故事揭示了道技的关系。约略言之，有这样一些意思：其一，庄子是十分重视技巧的。而且这些技巧须得达到手与心应，指与物化的程度；其二，手与心应之心，是心与物相融于心，即主客一体；其三，达致心与物相融的通道即所谓“心斋”，坐忘，是艺术家修养的起点，也是终点；其四，庖丁所谓“臣之所好者道也，进乎技矣。”进乎技，是由实用的要求与拘束而达到心灵的自由；其五，庄子之“道”，与艺术家的关系在于“体道”，来自庄子所体现出的艺术精神的根源性，完整性。可以说，庄子的思想一直在中国古代士文化阶层尤其是在艺术中发挥着作用。所谓“道，进乎技矣”，是技的熟练到最高境界的描述。事实上，《庄子》在肯定“游乎心手众虚之间”的同时，也没有否定“规矩钩绳”的作用。

艺舟双楫 技道两进——李一书法展暨座谈会在中国美术馆举办

2013年11月2日，“艺舟双楫——李一书法展”在中国美术馆隆重开幕。此次展览由中国艺术研究院、中国书法家协会主办，中国书法家协会名誉主席沈鹏题写展标。这是继2005年在中国美术馆成功举办“李一书法展”之后，书法家李一在中国美术馆举办的第二次个展。中国书法家协会主席张海、副主席胡抗美、分党组副书记兼秘书长陈洪武，中国国家画院名誉院长龙瑞，

以文化书 技道两进——胡湛的书学与书法

书法家胡湛胡湛,河北邢台人,大学文化,中共党员。先后任企业工程师、总工、经理等。现为中国书法家协会学术委员,河北省书法家协会副秘书长、学术委员会主任兼秘书长,河北省社科院书法艺术研究中心研究员、学术委员会执行主任,河北省散文诗学会常务理事、副秘书长,《书法家》杂志编委会副主任,《书画艺术名家报》主编,新文人书法首倡和活动组织者。作品曾入选中国书协主办"全国隶书大展""中日破体书法展""巴黎铁塔艺术杯书法大展"等全国及国际性书法大展,并多次获金银铜奖。曾获"全国书法理论书谱奖""第六届全国书学研讨会提名奖",第二届、四届"河北省文艺评论奖"等。编著有《文人书法与新文人书法研究》《二十世纪印学史论》《书踪诗缘》《萧散斋诗草》等,主编《中国当代书学丛书》《新文人书法文集》《旭宇诗书艺术研究》《今楷论丛》《全国楷书创新论坛论文集》,参编《中国书画篆刻年鉴》等。2010年成功组织"全国首届楷书创新论坛暨书法名家邀请展"。

“文”、“道”关系演变对唐宋古文创作的影响

从“文”、“道”关系的沿革入手,着重探讨了“道”对唐宋古文创作诸大家的影响。指出其“礼”、“心”、“天”的理论内核作为本文梳理唐宋名家作品的持论依据,对韩、柳、苏、欧的理论倡导逐一落实,并对有关作品作了简析。

“百出新意,不践古人”的苏轼书法

宋代是中国文化史上十分辉煌的一个时期,中国书法艺术在宋代形成了一个新的高峰,在魏晋的基础上有所突破.作为"宋四家"之一的苏轼,他不仅在诗、词、散文方面代表着北宋文学的最高成就,绘画方面开启文人写意画派的先河,其书法更以"百出新意,不践古人"成为尚意派的先锋;他的书法理论推动了宋代书法独立而寓于新意的发展历程.黄庭坚谓之:"本朝善书,当推为第一." ……

浅论苏轼的书法美学观

苏轼是一位全能型的艺术家,其文艺观对后世影响深远。苏轼书法美学的主要内容是:提倡自出新意,推崇学养韵味,重视自然论,强调法度。

庄子审美思想与苏轼文艺观

苏轼的文艺观深受庄子审美思想的影响。苏轼主张的文艺创作要“随物赋形”、“胸有成竹”、“不能不为之为工”等观点，主要都来源于庄子的“原天地之美”、“顺物自然”思想。

苏东坡“系风捕影”说发微

苏东坡在《答谢民师书》中以“系风捕影”之喻,贯串“风水相遭”的兴会说、“写影传神”的意象说、“技道两进”的辞达说,而归于正确处理主体、客体、中介体三者的辩证关系,使作品妙合“自然”。此说深得艺术三昧,至今仍有启迪意义。

人间万事出艰辛

江主席有诗云:『历尽天寒成此景,人间万事出艰辛。』是世间诸事,若有所成,莫不历一番艰辛也。三千越甲吞吴,百二秦关属楚,是苦心人天不负;有志者,事竞成也。笔冢墨池,铁砚磨穿。书虽小道,其理亦然。『臂穿皮刮,指爪摧折,见(角思)出血,犹不休辍。』古之书家,勤苦若此,乃成绝诣,流芳翰苑,泽惠后昆。观今鉴古,以古证今,则欧阳少锋书艺之成,亦缘于其勤奋。

齐燕铭篆刻

边款释文:东坡跋少游书云:少游近日草书便有东晋风味,作诗增奇丽,乃知此人不可使闲,遂兼百技矣。技进而道不进,则不可,少游乃技道两进也。铭案技道两进,犹今言又红又专之谓取以入印,亦以自励,千九百六十年十月刻并记。

出新意于法度中——苏轼书法理论小议

宋代是中国文化史上十分辉煌的一个时期,中国书法艺术在宋代形成了一个新的高峰,在魏晋的基础上有所突破.这一时期,"宋四家"之一的苏轼影响最大,他不仅在诗、词、散文方面代表着北宋文学的最高成就,绘画方面开启文人写意画派的先河,其书法更以"百出新意,不践古人"成为尚意派的先锋.他的书法理论推动了宋代书法独立而寓于新意的发展历程,黄庭坚谓之"本朝善书,当推为第一".