中国古典舞的表现风格及把杆训练的独特性

中国古典舞在历经50年的实践发展和摸索创新过程中,有了一套属于自己的比较完善的训练体系。古典舞基本功训练把杆部分从单一能力训练到"身韵"出现后,由于认识到舞种审美的特性、民族舞姿和技术技巧的特性,把杆训练上升到了一个新的阶段,它不仅是对下肢的训练,同时注入了对上肢、躯干及动势过程的训练要求。根据古典舞舞种特性的需要,以中国古典舞审美意识为基点,在明确中国古典舞基训课属性的原则下,把杆训练必须为中间训练服务,必须为古典舞的特性服务。在整个训练体系中,它必定是身体形态、能力、幅度、韵律节奏的一个重要的根基点。

古典舞基训教学中的把杆训练与能力培养

中国古典舞基训诞生,在承袭了中华民族戏曲的舞蹈形式并借鉴了西方芭蕾舞训练的体系后,进而发展创建的中国古典舞学科。中国古典舞基训课在舞蹈体系中占着不可缺少的位置,因为它是舞蹈训练体系中唯一一门每天必修的课程,学生必须通过坚持不懈的日常训练来提高自身的专业水平。本文将具体的论述在古典舞基训教学过程中,把杆训练对学生能力的培养与重大意义进行探讨,从而达到我们教学的最终目的和意义。

浅谈芭蕾把杆训练对舞蹈演员的重要性

文章在简要论述芭蕾把杆训练基本内容的基础上,系统分析了芭蕾把杆训练在塑造完美的身体形态、提高身体灵活性与柔韧性、培养特殊的芭蕾舞动作技巧以及培养舞者良好的外在气质四个方面的功能价值,并据此提出了芭蕾把杆训练技巧以及应注意的问题,从而为芭蕾把杆训练活动提供一定的指导意义。

地方院校中国古典舞基本功课程建设刍议——以大学古典舞把杆训练为例

中国古典舞基本功训练体系内容丰富,教材所涉及的范围广泛,也是中国舞表演专业必修的一门课程,而把杆训练又是其中关键的一部分。它旨在对身体各部位肌肉、关节、韧带等进行科学的有针对性的训练,为最终完成舞蹈呈现所需的各种民族舞姿和跳、转、翻等技巧做能力的准备。地方院校应根据实际情况,注重基础的规范训练,打好坚实的根基,再循序渐进往上走,然后合理改善教学模式,使训练更加有效。

中国古典舞把杆训练的独特性

中国古典基训是在戏曲舞蹈以及西方芭蕾舞蹈的基础上进行融会贯通进而建立起完善的训练体系。其一,根据古典舞独有的审美,将“身韵”融入古典舞基训中,使其古典舞基训把杆训练要素从单一到内容丰富的训练素材,从此把杆训练上升到一个全新的阶段。其二,舞蹈初学者通过把杆辅助寻找身体重心、肌肉的发力方式等,进行超常规的训练,使在把下不能独立完成的技术技巧动作借助把杆达到训练目的。

中国古典舞的表现风格及把杆训练的独特性

中国古典舞作为我国的艺术瑰宝之一,在经历了五十年的实践发展和摸索创新后,形成了自己的一套完善的训练体系。古典舞是我国的一种代表舞种,有其自身的表现风格和主要内容。随着古典舞的不断发展,其基本功训练把杆训练也上升到了一个新台阶,它在对下肢训练的同时也注入了对上肢、躯干及动势过程的训练。根据中国古典舞舞种特性及审美意识的要求,在坚持中国古典舞基训课属性的背景下,使把杆训练在中间训练环节得到发展,使古典舞特性更加明显。

初探——芭蕾舞的规范性及严谨性在把杆训练中的具体表现

当今舞坛技术高超卓越的芭蕾舞者层出不穷,但却忽略了芭蕾舞区别于其他舞种的精髓:规范性与严谨性。本文通过规范性及严谨性在把杆部分训练中的具体表现,试分析当今芭蕾舞者在一些细微动作的处理上有所欠缺、不规范不严谨等问题的解决方法,以及把杆部分的训练在舞蹈中的作用,并对自我在理论及实践上的认知进行总结。

中专古典舞基训教学中的把杆训练与能力培养

随着新型教学理念不断发展和积极应用 ，教育领域的相关问题已经受到了社会各界的广泛关注。各个学校的教学模式都在原有的基础上发生了翻天覆地的变化。其中，中专是学生提升各种思维能力的关键阵地，也是学生断了各项综合能力的主要场所，其重要程度不言而喻。中专舞蹈教师应该深感肩上的重责大任，及时进行教学方式的革新，将宝贵的教学经验和崭新的教学理念进行有机融合，让学生能够在潜移默化中了解到古典舞训练的技能，并找到最适合自己的训练方法。本文对现阶段古典舞的把杆训练当时进行了分析和总结，并提出一些切实可行的训练方案，旨在帮助更多舞蹈教室能够重塑授课环境。

试论普通高校芭蕾舞教学把杆训练与能力培养

芭蕾教学发展已经有很长一段时间了,但现在还在不断地探索和完善当中。芭蕾舞教学有着自己的训练体系,基础是人体解剖学。训练者和被训练者都需要了解自己的身体的各个部分、各个关节、韧带肌肉的活动限度以及对于身体各个部分的运用规律,进行深入的了解,在其合理的范围内来进行训练,才能够保持住芭蕾舞独特的风格。

试论普通高校芭蕾舞教学把杆训练与能力培养

古典芭蕾教学发展至今已经有几百年的历史了,至今仍在探索和完善中。它有着自己的一套科学与规范的训练体系,其基础理论即人体解剖学。本文主要探讨针对普通高校舞蹈本科生源面广、学生舞蹈条件、习舞情况有别,特别是她们的舞蹈基础多以中国舞体系为主,芭蕾专业的极少,在这种特殊情况下,我认为教学首先要向芭蕾舞的要求规范,芭蕾舞教学的优势首先体现在它遵循人体骨胳、肌肉、生理的发展规律,循序渐进的对人体进行塑造的训练以及能力的培养。普通高校舞蹈本科人才培养目标是一专多能,具有较强综合能力、适应社会需要,擅长一个舞种,在这个基础之上通晓其它各风格、特征舞蹈种类,并能够进行表演、教学及编创等能力,或为中小学、艺术类学校以及社会文艺表演及管理机构输送人才。

芭蕾教学中把杆训练的共时性与历时性

在芭蕾舞训练中，把杆训练不仅关系到各个训练点，而且关系到点与点之间的顺序连接，它们都已经有规范的科学性要求。文章认为，音乐和舞蹈密不可分，音乐在整个训练过程的作用是配合和强化了把杆训练的共时性与历时性。

形体训练在高校瑜伽教学中的运用探索

随着人们对身心健康的重视,瑜伽在高校体育课程中越来越受到关注。然而,传统的瑜伽教学方法可能无法满足学生多样化的需求,因此融入形体训练成为一种新的方法。本文分析了将形体训练融入高校瑜伽教学的重要意义,并探讨了具体实施的方法。这种方法可以帮助学生更好地锻炼身体、提高柔韧性和平衡能力,同时也有助于增强学生的身心健康。

浅谈把杆训练在戏曲基训中的作用

在形体训练上,戏曲与舞蹈有着很大的一致性,如果能合理借鉴舞蹈艺术的教学方法,会起到丰富、补充、辅助戏曲教学的作用。文章对戏曲教学中如何借鉴舞蹈中的把杆训练进行了阐述,并指出,只要采取慎重、严肃的态度,借鉴是应该、必要的。但借鉴决不能替代戏曲表演特征所需要的训练方法和内容。凡有助于提高戏曲教学质量的项目,均应吸收。

把杆训练中应注意的几个问题

把杆的训练，基本上都是一些常见的舞蹈动作，但在训练中，根据训练对象的身体条件，注意抓住训练的主要问题，就能起到不一样的训练效果。下面提出几个把杆训练中应该注意的问题。

芭蕾把杆训练对舞蹈演员的必要性分析

芭蕾把杆训练一直以来被认为是芭蕾基训中较为重要的训练内容,它能够帮助芭蕾舞者塑造姿态美,规范身体的姿态,加强对躯干、力量的控制,从而使身体达到协调、柔韧、灵活的状态。因此,芭蕾舞者需要充分认识到芭蕾把杆训练的重要性,才能真正掌握其中的精髓,协助舞者优化动作技巧。文章主要论述了芭蕾把杆训练的基本内容,分析了芭蕾把杆训练对芭蕾舞者的重要作用,并提出了相应的注意事项,旨在能够为学生的芭蕾把杆训练提供指导。

高中健美操课程中把杆形体训练课的设计研究

健美操把杆练习是将芭蕾舞把杆作为参照而出现的一种锻炼方式，其较好地继承并发扬了体操训练的优点，并且对于以往的健美操训练方式来说是一个有深刻影响的革新。把杆练习对于学生提高身体柔韧度、灵活度和稳定性以及增加下肢力量有着较为显著的作用。在高中的健美操课程中分析研究把杆形体训练课是符合发展潮流的。