抒情化小说艺术境界论

五·四以后的中国小说,产生了一种悖离传统小说情节叙事模式、结构“散文化”的小说审美潮流。这种小说潮流,虽远不能说是现代小说的主流,但在五·四以来的小说创作界,确也算得上蔚成风气。这些小说普遍地缺乏对情节的用心设制,即兴遣怀的痕迹相当重,以致引得当时读者抱怨:“以为他才开头,却已完了！”即使名重一时的浪漫派作家郁达夫。庐隐等的小说,今天读来,仍感“小说性”丢失过多。鲁迅的小说,在现代小说中,其艺术水准是属于先锋位置的,但他的不少小说却不像小说,如《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《伤逝》、《在酒楼上》、《鸭的喜剧》、《兔和猫》等,读起来更像散文或诗,作品直接打动读者的,不是情节或人物性格,而是叙述者悠远的情绪与深挚的情怀。现代小说史上的不少大家,如废名、沈从文、萧红、孙犁、等芜、师陀、汪曾祺,他们的成名作或主要的小说,都更像散文而不像小说。

小说的抒情化与语言的本体性变迁

抒情化小说程度不同地淡化情节，不追求对生活形态的逼真再现，甚至不太注重小说故事的完整与人物性格的刻画。作者叙述的重心，是表达自己的生活体验与生命体验，抒发某种悠远深挚的情思。因此，抒情化小说在小说结构“散文化”的同时，小说语言的功能也由通常的“陈述—再现”向“抒情—表现”转向。能指和所指的关系模糊，一个能指对应若干个所指或所指不明。语言的所指往往超越符号本身的所指，隐含在话语“群”所组成的“关系”之中。这样，抒情化小说语言在感情性特征上的变化。

诗化小说的文体边界

现代诗化小说当中渗透了诗歌的审美元素,其发展引发了关于小说文体边界的理论争论。一方面,小说有其与诗歌异质的规定性,小说和诗歌不宜混同;另一方面,必须正确看待文学体裁的规范性和确定性,具体的诗歌和小说作品的文体形态特征不是固定划一的。文学体裁既有规范性,也有开放性,但其开放性有一定的边界,文学体裁的规范性、开放性存在于具体的、历史的建构过程当中。

汪曾祺对鲁迅的体认及其后期创作

1980年代,汪曾祺一方面将鲁迅视为中国现代抒情化小说的开创者,为其小说的“非典型性”“风俗画书写”“散文化结构”找寻到合法的历史理据;另一方面,在具体创作上他努力向“艺术家鲁迅”靠近,借鉴鲁迅在遣词造句上的技巧,常锤炼“新词”,以“单音词”代替“多音词”,使用加框的“视觉语言”,形成了独特的语言风格。同时,他通过剖析鲁迅的古文修养,提醒1980年代的文学界不可忽视中国传统文学资源的重要性。对鲁迅的体认,既投射着汪曾祺的历史困境以及他对未来文学道路的选择,也体现了他当时关于文学语言的思考。

梦幻与现实的交错——废名“文学即梦”文艺观剖析

废名在现代文学史上是一位开风气的作家,他提出的“文学即梦”的文艺思想体现了他对文艺美学的自觉追求。在这种文艺观的支配下,他的作品与同时期的乡土小说有着较大的差异,一是小说的抒情性特征较强;二是作品主题趋于暖性。在显示出独特的艺术风格的同时,废名也存在着明显不足,即回避现实,缺乏现代意识。