孙犁“抗日小说”的“三不主义”

孙犁珍爱他的“抗日小说”,晚年虽有劫后彻悟之《芸斋小说》,但心理依皈仍在“抗日小说”所记录的“真善美的极致”。孙犁“抗日小说”有“三不主义”,第一,不多写抗战时期北方人民的国民劣根性;第二,不正面涉及当面之敌即日本军人以及普通的日本人或日本文化;第三,不正面描写战争场面以及战争所固有的残酷。分析孙犁抗日小说之“三不主义”的成因及意义,可以窥见孙犁“抗日小说”的特点,也可以清理出上个世纪40年代兴盛起来的革命文学之浪漫主义传统的精髓,并据此进一步描写出40年代以迄今天大陆文学以“柔顺之德”为核心的特殊道德谱系。

论台湾原住民作家的抗日小说

台湾原住民作家的抗日小说以本民族精神及本民族体验的真实性而与其他的抗日小说有明显不同的风格,特别是把原住民的原始英雄主义与抗日精神结合来写的作品,一方面显示了原始英雄主义在新的历史时期新的意义体现,另一方面这样的作品既显示了原住民作家创作的独特性,也显示了这样的题材也许只能是原住民作家才可拥有的专利和特长。

孙犁“抗日小说”三题

孙犁 1940年代下半期的“抗战小说”别具一种丰足的阴柔妩媚的幽美。这种幽美多情的作品是否“真实记录”了中国北方人民抗击日本侵略的“神圣战争” ?对这一问题的回答 ,关键在于弄清向孙犁要求何种意义上的“真实” ?从“真实性”的角度追问孙犁“抗日小说”的价值 ,本无可厚非 ,但这种追问如果忘记了孙犁的生活道路和创作环境 ,便容易成为无的放矢。

管窥国共对峙时代海峡两岸抗日小说——以《大江风雷》和《狼烟》为阐述对象

上世纪50至80年代是海峡两岸严重对峙时期,期间两岸作家各创作有若干以大陆八年抗战为题材的小说,这些作品基于各自的政治立场和文学观念,对同一历史题材作出了大相径庭的政治评判和审美表现,但两者间也有文化传统和民族风格的内在同一。本论文以大陆作家艾煊的《大江风雷》和台湾作家司马中原的《狼烟》为阐述对象,从时代背景、题材审视和审美表现等方面进行比较研究。

战时“暴露与讽刺”抗日小说的叙事特点——以《文艺阵地》为中心

战时抗日小说是中国新文学走向战争化的结果,在20世纪中国小说史册上留下了悲壮的一页。整体考察《文艺阵地》所载小说,其"暴露与讽刺"的抗日小说是战火炙烤下的情感叙事。作为改变中华民族命运的抗日战争这一创作资源尚未充分开掘,从叙事学层面探讨战时"暴露与讽刺"的抗日小说,具有重要的学术与现实意义。

孙犁抗日小说审美情趣探析

孙犁抗日小说具有独特的浪漫唯美风格。除受到魏晋文化和古典主情文学传统的影响外,孙犁还借鉴了以屠格涅夫为代表的西方浪漫文学和以鲁迅、沈从文为代表的中国现代乡土文学的创作经验,因此,他的抗日小说创作完美地承载了历史赋予的革命使命。

十七年抗日小说的英雄叙事研究

十七年抗日小说的传奇英雄形象作为十七年文学的"红色英雄"形象的有机组成部分,有着自身独特的英雄叙事特色,英雄形象塑造的背后包含着复杂的文化精神。

国共对峙年代两岸地下抗日小说管窥

地下抗日小说在国共对峙的年代曾经是海峡两岸抗日小说创作的重要题材之一。两岸此类题材小说创作呈现了同中有异、异大于同的总体创作倾向:在人物形象塑造上,大陆作家重在通过艺术夸张塑造传奇英雄,台湾作家偏于以写实的手法叙写英雄的受难;在情节构筑上,台湾作家是工作和爱情双线并进,言情比言志精彩,大陆作家是工作主导一切,爱情只作点缀,言志甚于言情。但两者都遵循了共同的道德准则:言志高于言情。

人性:遮蔽中绽放与迷惘中希求——东北作家群与台湾东北作家抗日小说比较

东北作家群与台湾东北作家1在描写抗日题材小说时都关注了人性。前者是在"家国叙事"、"民族大义"的夹缝中悄然绽放;后者则在"家国沦丧"、"怀乡迷惘"中苦苦希求。二者之间呈现了四个方面的不同:对于本能的求生原欲,是忍受中坚定和流亡中升华;面对刻骨的仇恨,是血色绝杀和悲悯同情;面对感恩情怀,是慨然赴死和施与尊严;手捧珍贵的爱情,是压抑中凋零和怒放中迷失。

论抗日战争时期抗日小说的道德精神

抗日战争时期的抗日小说是中国现代文学的特殊形式,及时地实现了中国现代文学的道德主题从个性解放到民族生存、从权利诉求到责任担当和从奴隶道德到主人道德的转换,突显并倡扬了抗日战争所需要的以中华民族利益至上及爱国主义为内容的道德精神,对于中国人民取得抗日战争的胜利起了重要的作用。

“风云”的另一种色彩——谈孙犁抗日小说的艺术个性

为纪念中国人民伟大的抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年,本刊与天津市孙犁研究会联合组织了这次笔谈,邀请本市四位研究中国现当代文学的学者,对革命前辈、文学大师孙犁的抗战题材小说进行再解读,旨在牢记历史,不忘过去,珍爱和平,开创未来,大力弘扬以爱国主义为核心的民族精神,进一步繁荣文学艺术事业,为实现中华民族的伟大复兴做出更大贡献。

台湾抗日小说的一道奇异景观——台籍原日本兵的南洋战争见证叙事

台湾青少年在"二战"中被"志愿"到南太平洋参战是一段苦难的历史,台湾抗日小说中的《猎女犯》和《少年上战场》等见证了这段历史。作者以当事人的身份见证叙事了战争对台湾人民肉体和精神的无辜伤害、战争给殖民地人民带来的苦难,并由此生发了对战争的人道主义思考。

台湾东北籍作家抗日小说创作概观

1949年随国民党政权去台的大陆作家中有一批东北籍作家。他们怀着对故土的挚爱和对日本侵略者的仇恨,创作了一批反映东北抗日活动的小说。这些抗日作品感情真挚、题材多样、内容丰富,有浓郁的东北乡土气息,但也夹杂着或多或少的反共情绪。《大风雪》、《滚滚辽河》、《北大荒风云》、《松花江的浪》等是其中的佼佼者。

孙犁抗日小说的人文情怀

孙犁的抗日小说是抗战文学百花园中的一朵奇葩。它散发着浓郁的人文情怀,具有恒久的艺术魅力和独特的文学价值。孙犁抗日小说的人文情怀主要体现在,对战时农村环境的真实描绘,对百姓生存状况的热切关注,对人情人性之美的诗意表达,对民众内心世界的细腻揭示,对冀中乡村风物的生动特写等方面。

“十七年”抗日小说创作再回眸

抗日小说是"十七年"战争小说的主体。从内容看,均描写的是敌后游击战争,承的是解放区抗战小说的余绪,因而在思想内容与艺术方法上呈现了许多共性:一是大力歌颂共产党领导抗战的伟大历史功绩,抨击国民党的不抵抗政策;二是着力塑造传奇英雄人物,提纯神化正面人物,丑化矮化反面人物,存在大量雷同化的故事情节和扁平化的人物;三是部分作品反映了在战争狭缝中挣扎的人性和沉浮的人心。

被规训的身体叙事——十七年抗日小说反面形象简论

十七年抗日小说又称十七年革命通俗小说,它是当时革命历史小说的一部分。十七年抗日小说在对传奇英雄革命的身体叙事的同时,也对两种类型的反革命的身体进行书写,一类是民族罪人形象,包括汉奸、特务、叛徒形象,另一类是日本侵略者形象。从对两种反面形象的身体叙事中可以看出身体承载的政治、阶级、民族等复杂意义,反动的身体被打上文化政治学的色彩,成为被规训的身体叙事。

孙犁“抗日小说”中乡村女性形象解读

孙犁是"以写妇女起家的"。论文选取孙犁"抗日小说"中若干典型的女性形象加以分析,对作家笔下乡村女性人物进行分类,试图探究孙犁从男权视角出发,对自身女性意识进行的想象与规范,归纳出孙犁复杂特殊的女性观。

十七年抗日小说传奇叙事简论

十七年抗日小说的传奇叙事不是偶然的文学现象,它是人类文学园地中传奇文学的一种微型表现,是对中国传奇文学传统的继承、创造与转换,也是文本外讲述历史的时代和文本内历史讲述的时代"共谋"的产物,同时是创作主体对历史的叙事欲望和叙事动机"合力"促成的结果。自然,小说本身也有不可避免的缺陷。

孙犁抗日小说的当下思考

为纪念中国人民伟大的抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年,本刊与天津市孙犁研究会联合组织了这次笔谈,邀请本市四位研究中国现当代文学的学者,对革命前辈、文学大师孙犁的抗战题材小说进行再解读,旨在牢记历史,不忘过去,珍爱和平,开创未来,大力弘扬以爱国主义为核心的民族精神,进一步繁荣文学艺术事业,为实现中华民族的伟大复兴做出更大贡献。

孙犁抗日小说思想的现代性呈现

孙犁的抗日小说呈现出浓郁的现代性特质,它体现出作者对国民思想现代性更深入的思考,完成了现代文学从人的自我实现到强健的民族精神重建的思想现代化的历史进程。孙犁小说的思想现代性,不是建立在对民族传统的颠覆或对立立场上实现的。在现实化的过程中固守着传统中的优良质素,在对传统的坚守中汲取现代的文明因子。孙犁就在这样的反传统和现实化的过程中达成了思想的民族化与现代化的理想融合。