非遗融入艺术乡建的实践路径探究——以长乐抬阁故事会为例

非遗保护与艺术乡建具有较强的协同性。非遗融入艺术乡建,能够彰显非遗的在场性,提高艺术乡建的在地性。在新时代背景下,长乐古镇可通过加强非遗传承保护、开展品牌文创设计、推动文学艺术创作、整体规划建筑空间等路径,把长乐抬阁故事会这一国家级非遗资源融入长乐艺术乡建实践中,以实现文化赋能,推进乡村振兴。

浅谈传统文化遗产抬阁艺术——以河南安阳曲沟抬阁为例

随着时代的发展和文化的变迁,传统文化的发展越来越受到重视。文章运用文献资料法、访谈法和田野调查法,结合河南安阳曲沟抬阁的传承与发展,对其历史背景,基本特点和目前发展的情况进行论述分析,并对其发展过程中出现的问题提出相应的意见和建议,为进一步继承和发扬我国传统民族文化提供支持。

抬阁体育文化考

采用历史文献分析。主要结论:抬阁体育文化产生于南宋,发展于明代,繁盛于清代,是汉民族中流传的一项历史悠久却濒临灭绝的民族传统体育活动,经历了由娱神功能向娱人功能的转变,是广场体育文化的最早雏形之一,也是一种集舞蹈艺术、民族鼓乐为一体的体育项目,具有健身休闲、调节身心的价值。

利用新媒体技术传承非物质文化遗产的思考——以寿县肘阁抬阁为例

本文以皖西地区非物质文化遗产寿县的肘阁、抬阁为例,分析了利用新媒体技术对传承非物质文化遗产的方式和方法,为民俗类的非物质文化遗产的保护和传承,提供一种新的思路。

对皖西民俗体育“肘阁、抬阁”的现代生成机制研究

以皖西民俗体育肘阁、抬阁为个案,研究民俗体育融入现代生活存在的制约因素及路径选择,同时,从非物质文化遗产保护的角度探讨民俗体育的可持续发展。探讨非物质文化遗产保护下皖西民俗体育"肘阁、抬阁"的传承和发展。结果显示:社会的快速转型给民俗体育的传承和保护带来了严峻的挑战,在对民俗体育传承和保护的过程中体现出多元素融合的特点。充分挖掘民俗体育的文化内涵,探讨其融入现代生活的生成机制,才是民俗体育得以传承的最佳方式。

鲁西南抬阁的习俗渊源与传承价值考

鲁西南抬阁主要分布于山东省菏泽市鄄城县西南部的临濮镇崔楼村一带,是集历史故事、神话传奇于一体,融绘画、戏曲、彩扎、纸塑、杂技等艺术为一身的民间大型舞蹈。本文将对抬阁的地理、历史渊源进行梳理,对其内容、表演特征的做出考证,并试图进一步探析其蕴含的文化传承价值。

肘阁、抬阁的民间美术意蕴探微

肘阁、抬阁是先秦礼制吉礼中的傀儡戏,是社会民俗化的动态变体--无唱腔戏剧。通过对淮河流域肘阁、抬阁的名实关系、文化语境以及当下继承发展状况的研究,认为它的社会功能、内涵价值、展演形态及内质意蕴也在发生着微妙的易移,由曾经的驱邪逐疫衍化为当下的民俗展演,当下肘阁、抬阁在中国各个地方也被列为"非遗"项目,而蕴含在其中的民间美术造型体系和审美观念在新时代的社会文化艺术生活中彰显出特别的文化身份。

抬阁和戏曲的共通性之浅议

抬阁,古代文献中多记载为"台阁",是我国最古老、最稀有的民间传统艺术之一,抬阁的种类繁多,各地抬阁的艺术形式各有特色,故而这种民间艺术的称谓亦五花八门,不胜枚举,有抬阁、飘色、扎故事、高抬、彩亭、桌子戏、龙阁等。发展至今,抬阁艺术已经成为集美术、戏剧、音乐、表演、杂技、力学于一体的成熟的高台表演艺术形式。而其中与戏曲的关系尤为突出,抬阁中惟妙惟肖的人物、表演、装扮、脸谱的运用大都借鉴了戏曲的元素。

非遗长乐抬阁故事会“尚高”美学中的意蕴探究

国家非物质文化遗产长乐抬阁故事会蕴含"尚高"美学,表现在长乐抬阁故事会造型上以高为美,挑战极限;技巧上以高为荣,自小培养;比竞中以高为标,方见分晓。同时也形成了非遗所在地乡民推崇胆识、创造力和风骨的特质,其根源在于,地域及文化、玩的哲学、实用与理想的融合等都对它产生了深刻的影响,并具有积极的现实意义。

数字媒体视域下非遗文化保护与传承——以寿县抬阁肘阁为例

现如今非遗文化的一般传承与发展已不能满足大众需求,数字媒体艺术的融入让传统文化融入了多元化价值观念,在保证非遗文化价值的同时进行融合与创新。以寿县肘阁、抬阁艺术为例,结合数字媒体艺术的新兴理念,分析肘阁、抬阁艺术价值和传承发扬新路径,探究现代社会肘阁、抬阁艺术乃至非遗文化传承发展的新艺术表现形式,促进数字媒体视域下“非遗”文化的传播。

河南安阳曲沟抬阁考探

抬阁是集美术、戏剧、音乐、表演、杂技、力学于一体从汉代流传至今的综合性艺术。通过对河南安阳曲沟镇南固现村抬阁巡游现场的实地考察,对抬阁艺术的历史渊源、工艺、音乐、歌舞、巡游过程及其与戏曲之间的相互联系等方面作一记录性研究,旨在对这一古老的民间艺术进行有效性保护和传承。

皖西肘阁、抬阁的流变研究

肘阁、抬阁是一项集表演、娱乐、健身于一体的民俗体育项目,具有很强的健身价值。社会转型使肘阁、抬阁的传承和保护面临严峻的考验,其传承形式、文化价值、传承心理都体现出新的流变特点。

“非遗后”时代视域下民俗艺术的数字动画传承探析--以安徽肘阁、抬阁为例

“非遗后”时代背景下安徽肘阁、抬阁艺术传承与保护需要更多社会经济与文化嵌入其中,让“非遗”文化资本增加其应有的内外价值。相较于传统艺术而言,动画艺术作为一种新艺术载体形式逐渐成为主流艺术,将安徽肘阁、抬阁与现代动画相结合,对“非遗”进行数字化保护,不仅为动画艺术增添活力,也为“非遗”传播发展提供了新的尝试。

生态理念视域下寿州古城文化遗产传承保护与利用研究——以正阳关“肘阁抬阁”为例

文章以生态理念来观照寿州古城文化遗产的传承保护与利用,并以寿州古城文化遗产正阳关“肘阁抬阁”为例,对其起始渊源、历代传承、传承现状和存在问题等进行了分析,从自然生态、社会生态、精神生态三方面探讨了“肘阁抬阁”的生态构成。寿州古城文化遗产作为一个复杂的生态系统,在对其保护与发展过程中涉及传承人、传承技艺等艺术本体因素以及经济、文化、社会等非本体因素,因此要同时兼顾内在传承与外在发展的问题。此外,在保护与发展中必须以人为本,重视文化遗产的原生态,要根据生态理念的内涵明确寿州古城文化遗产传承的活态性和可持续性,希冀为寿州古城其他文化遗产的传承保护与利用提供参考。

新时代背景下安徽民俗舞蹈肘阁、抬阁的传承保护与创新发展

肘阁、抬阁作为一种集戏曲戏剧、舞蹈、杂技、音乐、美术等为一体的民间综合艺术形式,其发展历史源远流长,文化韵味浓厚亲切。在表演特征、艺术功能、社会价值等方面,多角度、多层面地展现出了中国地方民俗舞蹈文化的魅力以及社会民间生活中文化怡情抒怀的生活追求。时下,在习近平总书记指导下的文化强国以及文化自信的新时代思想观念中,安徽民俗舞蹈肘阁、抬阁也需要保留固有的审美理念及表演形式外,在新时代的社会文化艺术生活中,彰显出"时尚"的文化身份。

临泉县肘阁抬阁音乐的同宗性研究

从音乐形态角度对临泉县的三支肘阁队伴奏音乐进行分析,通过对比研究找出音乐上的异同之处,从而证明这种艺术伴奏音乐的同宗性,并结合田野调查资料阐释其渊源关系;文章指出肘阁、抬阁这一艺术形式在不同的历史时期有着不同的传入路径和方式,其伴奏音乐所呈现出的同宗性,向人们诉说着其历史渊源;伴奏音乐成为这种极富民俗特色的民间艺术的声音符号,成为一代又一代人的乡土记忆。

二十一世纪抬阁研究的新进展

学界对于抬阁的研究,始于二十世纪末。二十一世纪以来,抬阁等民间舞蹈项目不断被列入非物质文化遗产名录,学者们以抬阁为中心,将研究视角从民俗学向人类学、体育学、舞蹈学以及口述史学等学科领域拓展,产生了一批重要成果。对于抬阁文化艺术的研究已经历理论性研究、专题性研究、个案性研究和区域性研究四个阶段,逐步向深入发展,但仍需从全方位视角对其进行多元化研究,以彰显抬阁活动所具有的价值。

“鼓亭抬阁”行会的文化变迁——以浙江省前童镇“鼓亭抬阁”行会为例

"鼓亭抬阁"行会是浙江省宁波市前童镇所特有的群众"走会"活动。"鼓亭抬阁"行会由数支民间舞蹈形式组成,分别以"舞队"的方式呈现。通过对文献资料梳理获得前童镇"鼓亭抬阁"行会的缘起、内容和目的,通过田野调查以文字和图片结合研究"鼓亭抬阁"行会及其"舞队"中舞蹈形态、舞队形式和文化功能的文化变迁。时代的转变既是挑战也是机会,文化变迁并不是单向的,而是一种双向的文化选择。因此,寻求选择中主动性和创造性的规律,使得传统民间舞蹈文化的保护和开发成为可行。

安阳抬阁的社会功能初探

近些年来,"非遗"文化走进人们的生活,使人们的生活变得多姿多彩。笔者以家乡的抬阁为例,运用田野调查法以及文献资料法,对安阳抬阁近几年的发展情况进行简单阐释,重点介绍抬阁的社会功能,最后笔者对其传承提出几点建议。

李渊屯抬阁与背装对比研究

背装和台阁都是集音乐、戏剧、力学原理等于一体的装扮游艺艺术。通过对河南省新乡卫辉市李渊屯庙会巡游中背装和台阁的实地考察,对比背装和台阁的造型结构、工艺类型、手工技艺、音乐节奏等多方面进行记录性探讨,以便更准确地呈现这一非物质文化遗产,旨在对这两种古老的民间艺术进行有效保护和承续。