如何用油画表达中国式的抽象韵味和中国人的情感?——从徐里的“中国故事”中寻找答案

徐里用油画的笔触、笔法画出了中国式的抽象的韵味。这是我对徐里主导性绘画风格的一个直观的概括。按一般的理路来看,中国画本来就有不同于西方在理性传统下的抽象,而西方油画,至少在抽象画派崛起之前,主要还是具象化的而非抽象表现的。徐里是如何在他的油画创作中进行抽象的?他的油画又如何画出了中国抽象的韵味?又如何表达中国人的情感?关于抽象这个话题,上个世纪80年代中国译介出版过德国美学家W.沃林格的《抽象与移情》(辽宁人民出版社,1987年),这本书对整个中国艺术理论界影响很大。我在《艺术之维》(上海三联书店,2012年)中对这个问题也有一些思考。

美学基本范畴的逻辑发展——移情向抽象、过程的运动

移情、抽象和过程作为艺术领域的基本范畴,它们不象再现、表现和形式等范畴那佯陈旧古老。虽然在我们的美学理论和艺术批评中移情、抽象概念使用的频率很高,但很少把它们上升为美学范畴来思考。既然移情、抽象和过程已成为我们的美学家、艺术批评家共同使用的确定概念,而且它们的内涵与艺术的本质有着根本的联系,其外延也具有较大的普遍性,并已作为我们评价和研究审美现象、艺术现象问题的观点和方法,那么我们就完全可以把它们作为美学知识系统化、科学化的体系建构的“纽结”,即把它们从一般美学概念上升为美学和艺术的基本范畴。

论原始艺术与现代艺术中的“抽象”

"抽象"作为原始艺术和现代艺术的主要表现原则,在沃林格《抽象与移情》中论述得十分充分。原始艺术和现代艺术中的"抽象"有着某种相似性,同时也存在着巨大的差异。

原始主义艺术意志解析——沃林格与表现主义和抽象主义

原始主义艺术意志论的启蒙者应该是德国著名艺术史论家沃林格。他的艺术意志不仅恰如其分地体现在表现主义和抽象主义艺术中,而且又与之后的诸多现代主义绘画相契合。其精神涵量和文化力度以及在哲学、美学、艺术史上的成就和意义是巨大而深远的。

荣格的艺术动力论

荣格是和弗洛伊德齐名的心理学家和艺术理论家,他把“集体无意识”视作一切审美活动的原动力,并在无意识“原型”与有意识创作之间、原始神话与现代艺术之间、历史文化与现实文化之间建立起了新的联系,拓展了西方当代美学与艺术批评的理论视野和思维空间.这种关于艺术创作推动力的理论,无疑具有相当的合理性,但其着眼点非常有限,很难成为一种独立的、体系严整的美学理论.由于荣格过分夸张了集体无意识的动力机制,试图用它来解释一切审美现象,因此难免陷入逻辑的混乱和理论的荒谬.

荣格的美学思想评述

如果不从个体心理而从集体心理的角度来看,弗洛伊德的学生荣格显得比他的老师在思想史上更为重要一些。其所以如此,是因为荣格修正和丰富了弗洛伊德的无意识理论,为人类的无意识打上了社会的印记。这样,他的美学思想也就呈现出了与弗洛伊德的不同面貌。卡尔·古斯塔夫·荣格(GaH Gustav Jung,1875——1961)生于瑞士。他于24岁转向心理学和心理病理学。当他第一次读到弗洛伊德的《梦的解析》时,将其称之为“灵感的源泉”。1907年,他与弗洛伊德在维也纳一见如故。

抽象音乐的观念

抽象音乐的观念姚亚平任何伟大的艺术，之所以伟大，是在于表现了人的最深刻的内在本质，揭示了生命意义的潜在隐秘。无论是表情性的现实艺术，还是抽象的超验艺术，都是如此。对西方音乐历史发展中的二元冲突的研究①，不能不涉及到对抽象音乐的本质的认识。本文将初步探...

现代主义之父T.E.休姆的思想体系

本文旨在构建现代主义之父T.E.休姆的思想体系。首先,本文阶段性地梳理和评价了休姆的全部批评作品,指出休姆的思想历程经历了以诗歌认识世界、反对人力无限观以及以道德伦理统规人性三个阶段,并由此证明,休姆的全部思想统一于以非完美人性为核心的认识论体系。本文在最后指出,这一体系决定了休姆以认识人性本质为目的、以道德价值为考量标准、以抽象与移情的艺术循环论为创作原理的文学艺术主张,同时一并指出,正是这些主张引领了现代主义的发展方向。

“透视”具象

德国美学家沃林格在其名著《抽象与移情》中指出人类的艺术意志不只是呈现为移情冲动,人类的艺术活动不仅仅只是呈现为古希腊的那种风格样式,人类的艺术意志还具体呈现为抽象冲动,这一点已为人类的早期各种艺术活动的遗迹所证实。沃林格甚至认为“艺术就开始于具有抽象装饰的创造物”。