审丑·对抗·狂欢:抖音平台中“抽象派网红”受青年群体追捧的原因与反思——以“完颜慧德”为例

文章以抖音平台抽象派博主“完颜慧德”为例,采用个案分析法对其在青年群体中流行的原因进行探究并对此行为进行反思,以期关注青年群体在当下社会心理状态的发展、变化,促进青年群体社会心理向积极健康方向发展。

抽象派艺术风格在服装图案设计中的应用

绘画是服装图案设计的前提,不同的绘画形式能对服装图案设计的最终效果产生不同的影响。抽象派作为服装图案设计的艺术风格之一,被许多优秀服装设计者所重视,在视觉上可以给人更直接的冲击,具有较高的推广价值,更能促进服装图案设计的创新发展。文章通过分析抽象派艺术风格的主要特征,归纳出这种艺术风格应用于服装图案设计中应遵守的基本原理及其展现的具体形态,以推动抽象艺术与服饰设计的深度结合,为我国服装业可持续发展目标的实现创造条件。

抽象派艺术与现代建筑的形态构成

该文通过对抽象派艺术和现代建筑形态构成的比较研究,试图揭示出抽象艺术在成为一种“理念”之后对建筑设计所产生的广泛而深远的影响,并认定“抽象的构成”

从抽象派艺术看建筑形态

简要介绍了建筑形态的发展和抽象派艺术的特征,主要从几何抽象派和抒情抽象派两方面来分析,并以理查德.迈耶和扎哈.哈迪德两位现代建筑大师为例,分别论述了抽象艺术的风格流派和抽象派艺术对建筑形态的影响。

抽象派绘画始祖——康定斯基

康定斯基将体验到的作品"内在"因素的作用,称之为"艺术家灵魂所在"。这种灵魂之所以能唤起"观众也产生同样的热情"就是由于它的"纯粹性"。他的抽象画重在表现"内心的和本质的"感情,他非常喜欢用"构图"这个词,他觉得这个词更为神圣。康定斯基对绘画中的点、线、面也有独特的看法,其实在我们当今的具象绘画中,点、线、面本身并没有特殊的含义。

从克利的艺术创作看早期抽象派绘画的发展

抽象派绘画从20世纪初诞生发展至今,内部所涵盖的艺术流派和艺术思想极其复杂,这一特征是与早期抽象派形成的基础条件分不开的。本文将克利作为代表早期抽象派发展的旗帜,不仅是因为他的作品在造型的抽象语言上独树一帜,更因其作品深刻的精神性,在真正理解艺术抽象的本质问题上作出了尝试。

论抽象派艺术

关于抽象派或抽象艺术,西方已经讨论了好几十年,至今还在热烈地讨论着,不过,讨论的题目或内容有了变化,从最初争论抽象派有无存在的价值到今天更深入地探讨抽象艺术的得失。从总的趋势看,完全否定抽象艺术,或把抽象派奉为至尊,用它来否定写实主义或现实主义,这类意见越来越少了。抽象派已经成为西方多元艺术格局中的一个方面(仅仅是一个方面)存在着。它原有的意识形态的锋芒已大大削弱,而更多地作为一种艺术风格和流派适应着社会的需要。

抽象派艺术风格在服装图案设计中的应用

近年来,服装设计业为了满足人们日渐增长的审美需求,高度重视服装图案的创新设计。其中,抽象派艺术风格在视觉方面可以给予人们巨大的冲击感,推广应用在服装图案设计中,在提高服装视觉表现力的基础上促进了服装图案设计的创新发展。鉴于此,文章通过研究抽象艺术表达对服装图案设计的具体影响,进一步研究抽象派艺术风格在服装图案设计中的应用原则,并提出服装图案设计中抽象派艺术风格的创新应用,旨在提升服装图案设计的抽象艺术水平,为提高我国服装行业核心竞争力提供支撑。

谈《抽象派》艺术

最近一个时期在一些青年画展中看到几张具有《抽象派》风格的绘画,因为它们别具风格,吸引了许多观众;他们观察、推测,对照标题来体会画者的意图,终于在漠然、微笑中去欣赏其它的画幅了.从他们的表情上来猜测,可能对青年人们的大胆探索精神是赞赏的,但对画幅本身所表现的内容是不解的.在另一类似的场合听到有一位青年画家正在向群众解释,说:《我们正处在向四化进军的新时代,现代最新科技的引进,必然要产生新的社会生活,形成新的思想意识;新的艺术形式的出现是这种变化的必然结果.老实说。

抽象派绘画表达形式在色彩构成教学中的运用

考虑到我国文学和图像表达之间有效结合的一些教学方式,将色彩构成作为基础,让学生更加全面深入地学习这一知识,可以通过色彩构成的组合图像对所涉及的内容有所了解。本文将对抽象派绘画表达形式在色彩构成教学中的运用进行分析。

抽象派艺术风格在服装图案设计中的应用研究

文章通过对抽象艺术风格特点的阐述,从抽象艺术风格绘画图案的直接应用、思维方式的表达应用以及表现形式的再现应用多角度分析,探讨其在服装图案上的设计与应用,指出抽象艺术风格可为服装图案的设计与创新提供素材。

抽象派油画思感的美学应用

抽象派的油画创作方式是现代绘画流派的一种,按照美术理论来说抽象派油画艺术更加注重通过自己的意象创造出介乎梦幻和现实之间的作品,组织多种绘画艺术元素将自己的精神思感充分的汇聚当中,达到景物抒发意境的目的;但是综合来看,现代化的抽象景物抒情更多的是意象化的描绘景物,通过事物的构图搭配来展现基本的意境美术形象,进而引起人们情感的共鸣,达到绘画传神的精神目的。抽象派的艺术化美学其本质是精神思感的一种意象元素的美术集成,优秀的绘画大师的作品在于绘画作品中意象绘画元素的巧妙搭配,将自身的精神思感烙印在绘画作品当中,从而返璞归真回归现实。

书法与西方现代抽象派绘画

西方现代抽象主义绘画兴起于20世纪初。它的出现,反映了西方现代艺术表现由外部世界转向人的内心世界、从描绘外在事物转变为表现人的精神的历史发展趋势。最早的抽象主义绘画出自俄国人康定斯基1910年前后的创作。他提出了“艺术是内在需要的表现”的新观点,成为现代抽象主义绘画的基本观念。

曲线抽象派风格的历史探索与当代设计启示

本文以比利时新艺术运动中的代表性人物亨利·凡·德·威尔德的设计作品为例,具体分析了曲线抽象派风格的来源、对抽象象征主义的研究和东方艺术精神的启示;以及在当时的社会背景下,功能主义的引入和曲线抽象派风格的发展,让比利时新艺术风格独树一帜。对曲线抽象派风格进行严谨的探索,有助于设计师在创作中获取更多的灵感与理论指导。运用经过提练抽象化的曲线来作为设计语言,旨在追求精简优雅的生活理念,符合日渐发展的社会意识形态。

试论抽象派艺术的审美意味

抽象派艺术超越了对具体物象的模仿和再现 ,强调对内在精神的直接把握和抽象表现 ,给艺术家带来了更为自由的心灵空间 ,但同时也造成了内容含混不定的负面效果。抽象艺术在艺术史上的最大贡献是开拓了新的审美视界。

画中的谜——抽象派大画家康定斯基的故事

1908年的一天，瓦西里·康定斯基胳膊下夹着画纸往画室走，他总是在室外作完画带着速写回去。康定斯基作画就像音乐家作曲一样，用一些图解、粗重的和尖锐的线条制造出一些冲突、对立，他自己也不是十分清楚到底想画什么。这时，他就思考或与朋友讨论。

波光弄影,任你所想 专访台湾抽象派摄影大师陈缺

Q：《旅游世界》杂志A：陈缺Q：您现在从事什么工作？何时开始接触摄影？A：我如今在花莲专职从事摄影创作和摄影教学工作，并开办了一家名为“拙知摄影研习班”的培训机构。

抽象派大师——威廉·德·库宁

一、娃娃读画陈卓：这是一个动物精灵。尚艺拓：我看是一只调皮的小猴子爬在一棵大树上。

抽象派艺术

抽象派艺术是强调形式至上，忽视内容的一种非写实主义绘画风格。以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。