后三部曲时代的拉斯·冯·提尔——《反基督者》与《忧郁症》

拉斯在导演生涯的前段,拍摄了人们广为熟知的"欧洲三部曲"、"金心三部曲"以及"美国三部曲"。拍摄完《曼德勒》后,他的电影便没有了"三部曲"这个概念,但他的影片仍然具备阶段性的风格。不过,目前国内这方面的研究侧重点主要还是在单部影片,并没有结合起来总结他电影的阶段创作特点。其中,《反基督者》与《忧郁症》两部电影是他一个重要的过渡阶段。《反基督者》和《忧郁症》都是拉斯·冯·提尔身患抑郁症的时候创作的,这两部电影都向观众展示了一个患者的内心世界。两部电影也有着相似的美学特征,在这两部作品里,拉斯把主人公的梦境/幻想和现实结合在一起,着重讨论了人物的信仰和心理状态,还成功地利用生动具体的意象和超现实的手法将主角内心的不同心理变化真实地用影像呈现了出来。

僭越与盲视——从福柯到拉斯·冯·提尔的视觉体制

面对视觉中心主义在当代社会造成的连续性和同质性困境,从凯卢瓦、巴塔耶到福柯的僭越哲学谱系为我们提供了一条可能的抵抗路径。“僭越”是指明一个构成事物内在规定性并且隐而不彰的极限,揭示这一极限就是打开一个由它所封闭的无规定性空间。遵循这一思路,视觉主义之极限亦是其自身中蕴藏的不可见性,它构成可见性的前提和基础。因此,指出“盲视”之体验及其反视觉的创造性,也是冯·提尔面对数字生成影像的一种批判性的回应策略。

浅析电影《狗镇》中影像空间的运用

电影《狗镇》是一部极具先锋精神的戏剧化电影,其最大的特色体现在对影像空间的创新式设置上。在空间处理上,完全摒弃电影中惯有的真实感,转而采用写意式的空间理念,构建出一个"透明化"的极简空间形式,又善用灯光、音乐、道具等来打造出多样化的空间造型,达到化繁为简,以简驭繁的效果,成为整部影片中画龙点睛之处。

宗教原型的现代解构——《榆树下的欲望》与《狗镇》的比较研究

戏剧《榆树下的欲望》是美国戏剧家尤金·奥尼尔的前期代表作之一,于1958年改编成电影;影片《狗镇》则是丹麦导演拉斯·冯·提尔在2003年上映的一部“融合电影”。两部影片以象征符号“榆树”为媒介,构建起明确的指涉和对话关系。从某种意义上来说,这两部作品都可纳入精神分析悲剧的范畴,它们以伊甸园故事为原型,探讨了“欲望”“善恶”“罪与罚”等主题。

移位与颠覆——《此房是我造》的原型解读

拉斯·冯·提尔的新片《此房是我造》广泛借鉴文学、历史、宗教等知识,打造了一部另类的“融合电影”。影片在多种元素的碰撞中触发了文学原型机制,在主人公形象、象征意象及叙事结构等方面显示出对原型既继承、又颠覆的特性,使得该影片具有强大的艺术张力和多元的阐释空间。本文旨在分析影片中对原型所作的移位,从创作者角度思考现代性的神话改写。