氧气的发现及其哲学意蕴——兼论拉瓦锡的研究纲领

拉瓦锡对氧气的发现作出了重要贡献。氧气的发现取决于其背后思维范式和研究纲领的转变。他运用已掌握的经验知识和丰富理论,以客观事实为准则,审查燃素说的一切观念范畴;确立正确的思想观念,以彻底的批判精神和无畏的创新意识开展新的理论思考和实验研究,深刻分析实验现象,揭示出燃素说的逻辑矛盾性,发现了氧气及其在燃烧反应中的作用;使用精确的语言表述氧气及其性质,阐述燃烧现象的本质和规律。氧气的发现是认识上由特殊到普遍、实践上由抽象到具体的结合过程,是事实、观念和语言三者辩证交织的结果。

卡拉瓦乔的暗绘风格

卡拉瓦乔,全名米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔,是与样式主义和学院派相对立的现实主义艺术中最主要的代表人物。他的主要成就影响了整个欧洲,将现实主义艺术推向了一个新的阶段,尤其是他的宗教画,具有强烈的现实性和戏剧性以及鲜明的民主主义色彩。画面中对光线的操纵,使光与影强烈碰撞,将光影艺术变得极具力量,由此形成一种新的绘画风格——暗绘风格。这一绘画风格直接影响了一批优秀的艺术家,如伦勃朗和委拉斯贵支等人。

拉瓦锡夫妇:用一生吟唱现代化学的咏叹调

“求爱神给我安慰,别让我再悲伤流泪,让我丈夫回到身边,或者让我死亡……”著名女高音歌唱家周晓琳动情演唱了莫扎特经典歌剧《费加罗的婚礼》中的咏叹调《求爱神给我安慰》带观众回到18世纪的欧洲。

圣地亚哥·卡拉特拉瓦的桥梁艺术

圣地亚哥.卡拉特拉瓦是集建筑师、结构工程师和雕塑家于一身的大家。在桥梁设计领域,他通过技术手段实现自然美与艺术美的有机结合,设计的桥梁以其纯粹的结构形式所形成的优雅形态而举世闻名。汇总卡拉特拉瓦近些年的经典代表作品,着重介绍他的独特桥梁设计艺术。

技术的作用力——圣地亚哥·卡拉特拉瓦建筑形态解读

圣地亚哥·卡拉特拉瓦是20世纪少有的通才建筑师,他将工程师的理性与艺术家的浪漫完满的结合,形成了以运动、力和仿生建筑形式为主要创作理念的独特建筑语言。他通过对技术的理解和运用,把建筑的结构美推向了前所未有的高度。

路径、层级、平衡与运动——论卡拉特拉瓦的设计策略

依据结构概念和配置方法的差异,可以将圣地亚哥·卡拉特拉瓦的设计策略归纳为路径、层级、平衡和运动等四种创作模式。在这种分类基础上,试图针对各种模式中作品间的关联和整体思路来进行分析和探讨。

论“青州模式”佛教造像的阿玛拉瓦蒂渊源

本文通过对北朝"青州模式"造像与南印度阿玛拉瓦蒂造像系统渊源关系的讨论,指出印度阿玛拉瓦蒂造像是中国早期佛教艺术渊源的主题之一,这为进一步追寻中印早期佛教艺术的海上传播系统提供了新的实物依据。

卡拉瓦乔的世界:作为隐喻的“逃亡”

作为巴洛克时期最伟大的艺术家,不论生前还是死后,卡拉瓦乔都备受争议。他的生命是一场逃亡,其作品似乎也在逃亡之中。有鉴于此,如果把逃亡视为隐喻,那通过这个视角,我们能够更好地理解卡拉瓦乔赋予身体、剧场、节奏及时空的意义。身体不仅是变化的身体,而且是不断地试图逃离确证的身体。同样,卡拉瓦乔的"剧场"在上演着各种逃亡的同时,剧场本身也是逃亡的一种呈现。除去他所涉及的音乐主题,卡拉瓦乔的绘画本身就堪称音乐,并且是难以固定的音乐,不仅如此,时间在他那里开始拥有空间的形态,空间拥有时间的律动,它们同样在逃亡之中。

论卡拉瓦乔的黑暗写实主义

卡拉瓦乔是17世纪意大利巴洛克绘画的先锋人物,他运用黑暗写实的表现手法从阴影中开创了绘画的新元素。这种绘画风格对他生活的那个时代以及后世产生了深远的影响,尤其是他的绘画技巧和绘画题材对委拉斯开兹、伦勃朗、维米尔等艺术大师产生了巨大的影响。本文通过对卡拉瓦乔黑暗写实主义的解读,分析研究他对17世纪绘画以及后世产生的深远而广泛的巨大影响。

卡拉瓦乔的光影

现有的美术史课及相关书籍更多地在于对史实的转述,这多少有助于我们对名作产生和大师成长的背景和环境加深了解.然而,品赏大师的图形和色彩,体会不同门类艺术品自身语言的独有魅力,从对画面的赏析去深究画面的内在成因,应该更有益于专业的长进.我们应该在对前辈的继承和发扬上责无旁贷.……

拉瓦锡的化学革命

有句著名格言：“机遇只垂青于有准备的头脑”（贝弗里奇：《科学研究的艺术》）——它对于我们认识和评述法国化学家拉瓦锡在化学革命中的作用及其原因来说，是个极佳的切入点：

印度阿玛拉瓦蒂佛像研究

阿玛拉瓦蒂(Amarāvatī)佛教艺术流派是南印度安达罗王朝(Andhra,约公元1-3世纪)的佛教艺术中心。在佛像起源时期,与犍陀罗(Gandhāra)、秣菟罗(Mathurā)并列为古印度佛像的三大起源点,确立了独具一格的阿玛拉瓦蒂佛像样式。本文就阿玛拉瓦蒂大塔的基坛佛塔饰板,对阿玛拉瓦蒂佛像展开研究。

试论现实主义画家卡拉瓦乔

16世纪下半期意大利的艺术主要有样式主义、学院古典主义以及与二者相对立的以卡拉瓦乔为首的现实主义。卡拉瓦乔的艺术不仅继承了文艺复兴时期的传统,并推开了17世纪现实主义的大门。他早期的作品充满了宁静和欢乐情绪。但后来的作品一次又一次引起的争议与风波,使其陷入无尽的苦闷与彷徨。卡拉瓦乔的现实主义艺术在意大利及欧洲各国引起了广泛影响,并具有真实性、现实性、批判性、技巧的革新等意义。

结构的意义——对卡拉特拉瓦建筑结构形态的解析

论文在探讨建筑结构与建筑形态关系的基础上.对西班牙建筑师圣地亚哥·卡拉特拉瓦的建筑结构形态进行深入解析.并提出了其建筑作品在结构形态构成上的三个特点.即:浪漫的设计思想——非物质性结构;科学的力学分析——优化结构:理性的仿生演绎——生命结构;逻辑的运动形态——可动结构。

拉瓦锡与近代化学革命

分析了 18世纪化学革命产生的的背景 ,阐述了燃烧氧化学说的伟大意义及其在化学发展史上的地位 。

动感和诗意的新哥特风格——圣地亚哥·卡拉特拉瓦建筑

中国有个词叫人杰地灵，美丽的地方会产生杰出的人物，在西班牙这个美丽的国度就产生了许多杰出的艺术家，在当代的建筑界不得不说圣地亚哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava Vails），他可以说是当前世界上最有代表性地将建筑、结构、机械完美地结合起来、将艺术和技术用诗意结合在一起的伟大建筑师。

周博士考察拾零(六十二)-- 探访以色列阿拉瓦(ARAVA)科研基地的温室设施

提起以色列,首先想到的就是沙漠、不毛之地和由此衍生的先进节水灌溉技术。实际上,以色列的设施农业技术也一直位居世界前列。多年来我一直期盼可以有机会走访这块神秘的土地,亲眼目睹＂沙漠奇迹＂是如何创造出来的。2016年9月10日晚,我终于来到了这块创造了奇迹的土地,并将首日的参观活动安排到了位于以色列南部沙漠阿拉瓦谷地的农业研究基地。据说类似的研究单位在以色列共有10个,分布在全国不同地区。

5亿保额作品的背后——卡拉瓦乔名作分析

2006年北京中华世纪坛"意大利文艺复兴特展"中卡拉瓦乔的名作《歌利亚巨人被砍头》保额高达5亿元人民币。文章就此展开探讨,并将其与艺术史上同类题材的作品进行对比,更进一步突显卡拉瓦乔作品非同寻常的开创性,从而明确卡拉瓦乔及这件作品在西方艺术史上的突破性价值。