悲悯的情怀,魔幻的手法——陈先发长篇小说《拉魂腔》的精神价值探析

陈先发在其长篇小说《拉魂腔》中,以三代艺人血脉相承,维系着古老乡村文化的拉魂腔为主线,描绘了淮河边瘫子村整个村落乡民的命运变迁。陈先发以其深沉的笔法、悲天悯人的仁者情怀、魔幻现实主义的创作手法描绘了瘫子村村民凄惨苦楚的命运、乡绅自治体系的消弭与民间戏曲拉魂腔的传承,见证了农民精神渐进的蜕变与精神层面的转型。《拉魂腔》是一部饱含着乡土情怀、地方审美价值和重要精神价值的乡村风情史诗,具有重要的精神思想价值。

拉魂腔唱腔音乐特色摭谈

拉魂腔是流布于淮海地区的最具影响力的地方戏曲,其唱腔音乐特色也最能凸显拉魂腔戏曲艺术之风格。拉魂腔唱腔音乐主要源自淮海地区方言的音乐化、地方性的传统民间音乐以及当地生活用语音调,进而形成了拉魂腔唱腔音乐独特的风格特色,具体表现为自由组合的音乐结构、以闪板为主体的板式、常态的大跳音程、相对独立的乐句,以及调式调性的频繁转调。认知与掌握拉魂腔唱腔音乐特色,不但有助于当下拉魂腔音乐的艺术创作,而且在一定程度上能够促进当下拉魂腔艺术的传承与传播。

习俗与语言影响下的拉魂腔

拉魂腔作为淮海地区区域文化的重要组成部分,它与淮海区域文化诸要素之间的影响与作用是共生的、双向的。其中文化要素习俗与语言对拉魂腔的影响尤为突出和明显,本文就这一问题进行探索性剖析,并提出自己的认识与看法。

“拉魂腔”研究综述

"拉魂腔"是流布于苏、鲁、豫、皖四省交界区的地方性剧种、声腔。作为这一地区较有代表性并别具特色的地方性剧种、声腔,"拉魂腔"在区域性的地理范围内还是引起了戏曲界、学术界的兴趣和关注,因而,相继出版了一些相关的学术专著及研究成果。本文对其诸多研究进行较为系统的梳理,并给予思考后的认识与分析。

从拉魂腔到泗州戏——浅谈泗州戏剧种的发展与变革

泗州戏是流行于安徽省皖北地区的传统戏曲剧种,旧称拉魂腔,距今已有二百多年的历史,是安徽四大剧种之一,是中国第一批国家级非物质文化遗产项目。本文主要探讨了该剧种的历史传承与变迁,揭示其从民间腔调到地方剧种的动态变化过程。

“文艺新常态”下的“拉魂腔”:淮海地区非遗保护和传承的困境及对策思考

淮海地区具有深厚的历史文化底蕴,这里诞生了史前文明时期的羲和文明、蚩尤大帝和养生文化鼻祖彭祖,文化巨擘孔子、孟子谈经论道的足迹随处可见。非物质文化遗产资源相当丰富。课题组围绕非物质文化遗产保护和传承的困境与对策思考,以分布于淮海地区的"拉魂腔"为核心展开调研,调查研究目前非遗保护与传承中存在的问题,探索如何引导民间资本参与保护、传承与整合这些宝贵的"非遗"资源,使其焕发应有的文化价值。

区域文化视野中的拉魂腔研究之根本——“淮海地区”文化圈取域

"拉魂腔"作为"淮海地区"文化圈代表性的艺术类型,其生存发展与区域文化密不可分。在对"拉魂腔"文化特质的考察与研究中,从"区域文化圈"进行取域,这不仅是"拉魂腔"文化特质研究的基础,而且也是"拉魂腔"文化特质研究的关键。换言之,只有对"淮海地区"文化圈的确立,才能实现以区域文化之视野对"拉魂腔"进行全景式的研究。

土之极致处 雅自其中来——解读晨见《拉魂腔》的皖东民间音乐元素

《拉魂腔》出自于安徽著名作曲家晨见先生之手,这首作品依托于安徽皖北地区泗州戏剧种创作的。笔者选取这首作品作为研究对象,主要从作品的技法运用、艺术价值与美学角度对作品进行分析,以探究作品中的民间音乐素材的布局与运用。

拉魂腔声腔系统探微

拉魂腔是对流布于苏鲁豫皖四省交界淮海地区的一类腔调、声腔及剧种的统称。拉魂腔音乐艺术的形成深受淮海地区文化习俗、方言腔调、民间音乐等诸方面的影响,而且拉魂腔腔调、声腔贯穿于拉魂腔戏曲剧种音乐发展的始终。拉魂腔"三大"剧种淮海戏、泗州戏和柳琴戏音乐的共性特征,无疑彰显了拉魂腔声腔音乐的风格特色,也足以说明拉魂腔声腔系统的"自成一统"。

拉魂腔与运河流域徐州段文化

拉魂腔是运河流域徐州段颇有影响的地方戏曲,具有浓厚的乡土气息和鲜明的地方特色,体现了这一地区人民特有的思维方式、文化精神和价值观念。拉魂腔是这一地区的历史见证和文化载体,反映了这一地区人民所特有的生命力和创造力。

拉魂腔生存现状与振兴发展刍议

流布于苏、鲁、豫、皖四省交界地区的拉魂腔戏曲,是该地域最具特色的艺术形态之一。拉魂腔地方小戏历经二百多年的兴衰消长,既有必然因素,也有偶然因素。拉魂腔的振兴发展应从理念的树立、环境的营造、观众的培育、演员的培养等方面入手。

拉魂腔“三大剧种”音乐渊源及形成探微

拉魂腔"三大剧种"是指流布于苏鲁豫皖四省交界地区的淮海戏、泗州戏和柳琴戏。这三大剧种音乐渊源涉及同区域诸多戏曲、说唱、器乐、民歌及歌舞音乐;其音乐的形成,又是一个不断吸收、融合同区域其他姊妹艺术音乐养分的过程。

泗州戏拉魂腔艺术特色剖析

泗州戏“拉魂腔”是安徽省四大地方戏剧种之一,流行于淮河两岸,距今已有200多年的历史.从唱腔特色、语言特色、表演特色、伴奏特色四个方面对泗州戏“拉魂腔”的艺术特色进行分析,诠释了泗州戏“拉魂腔”深受广大人民喜欢的原因,呼吁保护具有深厚文化底蕴的拉魂腔艺术价值.

枣庄柳琴戏 百年拉魂腔——枣庄柳琴戏源流再探索

枣庄柳琴戏又称"拉魂腔",是山东重要的地方剧种,具有独特的艺术魅力。本文主要对枣庄柳琴戏的形成与演变进行探讨,以梳理其发展脉络,加深人们对这一剧种的了解。

影响拉魂腔音乐流变的主要因素

拉魂腔音乐流变是拉魂腔戏曲生存发展的一种必然。拉魂腔音乐流变是一个较为复杂的论题,面对这一情况复杂,牵扯面较广的拉魂腔音乐流变,我们对影响拉魂腔音乐流变的主要因素,可以大致归并为地理因素、语言因素和人为因素,并对其进行梳理剖析,以理性认知与顺应把握拉魂腔音乐流变之轨迹。

拉魂腔释义

拉魂腔主要流布于苏、鲁、豫、皖四省交界的淮海地区。从广义上讲,“拉魂腔”这一概念泛指一种“腔调”“声腔”艺术;从狭义上讲,“拉魂腔”这一概念指拉魂腔声腔系统下的具有地方特色的剧种。作为“腔调”的拉魂腔,由淮海地区乞讨者乞讨时的方言用语声调衍化而来,与淮海地区的方言声调有着极为密切的关系。作为“声腔”的拉魂腔是指那些具有代表性且常用的拉魂腔主腔。作为“剧种”的拉魂腔,属于三大声腔类型中的“歌舞类型诸腔系和民间说唱类型诸腔系”的地方剧种。拉魂腔戏曲艺术遵循从“腔调”到“声腔”再到“剧种”的发展理路,是我国戏曲艺术发展的缩影。

泗州戏歌《拉魂腔》随想

泗州戏由拉魂腔发展而来,在中国戏曲史上占有一定的地位。泗州戏歌《拉魂腔》结合了泗州戏音乐元素与歌曲的创作手法,拓宽了传统泗州戏曲与歌曲创作的思路,在泗州戏音乐和现代歌曲的创作中找到了一个最佳契合点。

聆听拉魂动魄之音——评《梨园拉魂第一腔——“拉魂腔”的区域文化特质考察与研究》一书

本文对《梨园拉魂第一腔——＂拉魂腔＂的区域文化特质考察与研究》进行了评述,分别从清晰的文章脉络、科学严谨的研究方法、文化身受三个方面进行阐述。

浅谈淮海戏拉魂腔的起源及其伴奏乐器的发展

2008年,淮海戏被列为国家级非物质文化遗产,它是流行与江苏北部地区的地方戏曲。淮海戏已经有二百多年的历史,它最初是以“打门头词”的形式进行传播,抗战时期被称为“革命小戏”,新中国成立后正式命名为“淮海戏”。淮海戏的伴奏乐器由最原始的“皮三弦”发展到“板三弦”,最终形成了以皮三弦、板三弦、高胡、中胡“四大件”为主,多种乐器并用的表演方式。

京腔淮调拉魂腔 “淮上梨园”亮华亭——上海世博会“淮安文化周”精品剧目展演活动圆满结束

为积极利用世博会独特平台，更好地宣传、推介淮安。8月6日至8月11日，淮安派出强大的阵容赴上海举办上海世博会“淮安文化周”系列活动，活动共分四项内容。一是举办“墨香世博·美好淮安”书法美术作品展。78幅淮安书画名家作品与上海观众开展深度交流。二是举办“淮上梨园·戏剧淮安”精品剧目展演。