敦煌曲拍非拍眼形式——对敦煌曲拍的重新认识

叶栋于1982年在[日]林谦三《敦煌琵琶谱的解读研究》等一系列论文基础上,首先以"拍眼说"解译了敦煌乐谱的全部二十五首曲子,这无疑对我国深入研究敦煌乐谱工作起了积极的推动作用。但是,叶氏以后世工尺谱的板眼形式来解译敦煌乐曲的节拍,则是不符合唐时音乐节拍的实际情形的。因此,

论白石词调歌曲的拍眼

姜白石是南宋著名的词人、诗人兼音乐家。他不仅象一般文人那样“依声填词”,更精通音律,自己创制新谱(即先成文辞而后谱曲)。由于留存至今的十七首注有旁谱的词调歌曲系用宋代俗字谱记写,致使白石旁谱的解读成为一个难题。清代中叶以来,不少学者相继对白石俗字谱进行考释,终于使谱上的高低音字符号趋于明确。但关于白石词调歌曲的拍眼,有的认为全是散板,只须在一句之后打一“底板”,即所谓“一句一拍”;有的认为白石歌曲均是雅乐作法,“含有矫正时俗之意味”,亦即一字一音,一字一拍;

唐宋时音乐观念中的节奏──板·拍·眼

“节奏”，在中国民族音乐，是“节制音乐的进行”的意思。文章述说的是（唐）宋时“拍板”以“节奏”中的一些最基本的情形。“拍板为‘乐句’，言‘句乐’也”，意思是“按文句分音乐（为乐句）”，即“板拍句乐”。“板拍句乐”首先是“均拍”。“均”即“韵”，“均拍”是（大）韵处的“板拍”。“均拍”在的字出口之后──歌者“停声待拍”，拍板者在歌者“声尽而下”板拍。“停声待拍”时出现的“空”休止处即“眼”。拍板拍于眼即为“拍眼”。大韵（大住）处的“均拍”及句断（大顿）处的“板拍”为“官拍”，故慢曲为十六官拍。韵段内的小韵（小住）及文句摊破后出现的句断处的板拍为“艳拍”。

谈文献记载中的“拍”

在对文献记载中的"拍"进行梳理的基础上,本文认为:(1)"拍"的主要含义有二,一是段落含义,一是节拍含义,其中又以节拍含义为主导;(2)唐代段安节《乐府杂录》中的"节拍"、南宋张炎《词源》中的"拍眼"以及《遏云要诀》中的"拍"等,皆是"拍"具有节拍含义的典型写照;(3)《词源》中的"拍眼"以及《遏云要诀》中的"拍"实已具有"板眼"之意,据此,明代的"板眼"理论可上溯至南宋时期;(4)南宋张炎《词源》等文献记载的"均拍"、"官拍"、"花拍"、"艳拍"的含义仍待细解。

倚声之源流与体制考论

追溯倚声体制的源流,当与古乐府诗“由乐以定词”、“选词以配乐”的创作特点有关;汉代的倚瑟和齐梁时期的倚歌,在体制上也对作为词体的倚声产生了一定的影响。倚声概念形成于中唐,其倚声制曲、按曲制谱、依谱填词的内涵在宋代逐渐形成。制曲与唱词的关键在于对节拍的控制,节拍的缓急与唐宋燕乐乐器的变化也有着密切的关系。倚声的配乐制腔可大体分为自度曲与过腔两种,而词的演唱尚需要歌妓对其平仄四声及拍眼的位置加以融合调整,才能婉转自然。从倚声到填词,这种概念的转换与词的创作从倚声制词到按谱填词的变化有着直接对应的关系。宋人的自度曲在体制上最充分地彰显了“倚声”的内涵。

张炎《词源》新论

张炎字叔夏,号玉田,又号乐笑翁,祖籍西秦(今陕西天水),后寓居临安(今杭州),生活于宋末元初,是当时著名词人。有词集《山中白云》八卷和词论专著《词源》。《词源》分上下两卷,上卷十三节,下卷十五节,上卷论乐下卷论词。对于张炎的词论,研究者多持贬低、卑睨的态度。或斥之为形式主义,或看作是逃避现实,或判定是宋末词风之弊在理论上的表现。这种评价失之简单化,有进行辨析的必要。认为张炎的词论是形式主义的研究者,主要根据《词源》下卷用了相当的篇幅讲“音谱”、“拍眼”、“制曲”、“句法”、“字面”等有关词的形式问题。我们认为,讲形式问题未必就是形式主义。任何艺术作品都是内容和形式的有机统一。研究者可以着力于艺术作品内容的研究,也可以侧重于其形式因素的探讨。仅从研究对象不能判断研究者立论的高下。李清照在其《词论》中强调词“别是一家”,在维护词的形式特点方面就很值得肯定。

For Youth

The world yours,as well as ours,but in the last analysis,it is yours.You young people,full of vigor and vitality,are in the bloom of life,like the sun at eight or nine in the morning.Our hope is placed on you.

敦煌乐谱中的“慢曲子”

敦煌乐谱中的“慢曲子”陈应时在Ｐ．３８０８敦煌乐谱中有七首“慢曲子”，其中无乐曲标题仅以《又慢曲子》为名的乐曲共四首（第四、八、十、十四曲），带乐曲标题的共三首（第十三曲《又慢曲子西江月》、第十五曲《慢曲子心事子》、第十六曲《又慢曲子伊州》）。这些乐...