作为戏剧的旅游:旅游拟剧理论构建研究

自戈夫曼提出社会拟剧理论以来,西方旅游研究领域出现了一系列表演转向的研究,这引起了旅游学者们的极大兴趣。旅游学者们从不同的角度展开了相关研究,构建了旅游拟剧理论的知识体系,但这些研究相对来说比较分散。文章从系统论的视角和旅游规划的角度对旅游拟剧理论的构建提出了新的尝试和探索,重点剖析了旅游舞台布景设计、演员表演管理和剧本设计的规划要点,并揭示了旅游剧场建设的基本原理和深层逻辑。通过本研究,为旅游目的地规划与产品设计提供了新的理论参考。

智能技术教育应用伦理审视与纾解:基于戈夫曼“拟剧论”的视角

智能技术在赋能教育系统转型升级的同时,也引发诸多伦理问题。基于戈夫曼“拟剧论”分析框架,从区域行为、理想化自我、神秘化、缺席对待、再合作行为等视角切入剖析智能技术教育应用引发的五个典型伦理问题,即人格异化、数据偏见、算法黑箱、人工情感泛滥和角色入侵。依此提出“印象管理:实现人格的自我协同;消除偏见:培育主体的数据素养;去神秘化:提高算法应用透明度;忠诚对待:走向‘人—机’情感融合;明晰边界:促进人与技术的角色认同”的消解进路,纾解智能技术教育应用导致的伦理冲突。微观社会学给人们思考智能技术教育应用伦理问题提供新的视角,所提出的伦理消解策略能为智能技术与教育系统的良性融合、生态发展提供借鉴。

拟剧与文化理论视角下教师情感对行为影响的叙事研究

拟剧与文化理论强调社会文化脚本对个体情感认知与表达的规范与限定作用。中国传统文化为我国教师提供了“道德型人格”角色脚本和尊师重教的社会氛围。在日常教学生活中,多数教师的“身体姿态”会自觉遵守文化脚本要求,情感表达以组织定向为主。表演者愉悦的情绪体验能够引导自身进一步按照脚本要求进行深层表演。由于体制规范的制约、认知偏差、同剧班人员不配合、角色超载、表演失误等原因,表演者会体验到伤心、担忧、生气、后悔等消极情绪,并产生“躺平”“自保”等行为以及浅层表演与选择性表演。因此,要重塑“尊师”文化脚本,构建尊重、信任的情感文化氛围;关心教师情绪,引导教师深层表演;以情感反思为契机,完善教师在学校舞台上的角色表现。

约翰·契弗短篇小说中的阈限空间与社会拟剧

美国作家约翰·契弗以二战后美国中产阶级为对象创作的系列短篇小说的典型情节模式是一种社会拟剧,阈限空间是这种社会拟剧情节模式的构造方式。以维克多·特纳的社会拟剧理论和阈限性理论为依据,可以发现在契弗的短篇小说中,地理性阈限空间作为叙事场景支撑起社会拟剧的基本结构,仪式性阈限空间作为伦理表征实现了社会拟剧的伦理塑造,体验性阈限空间作为经验路径提供了社会拟剧的读者经验。阈限空间与社会拟剧相结合的研究视角有助于考察契弗在小说中表达经验观念的具体方式以及该表达方式的目的和效果。

拟剧理论视阈下Plog用户的自我呈现研究——以小红书博主为例

Plog作为一种以照片为主,辅以文字修饰的传播符号,凭借“真实自我”“个性突出”等特点,成为大众记录真实生活、满足社交需求、展现自我良好形象的首选媒介形式。本文借助戈夫曼拟剧理论,参考小红书博主的Plog内容,探讨Plog用户自我呈现的动因、实践及反思,以期为未来研究提供理论参考。

拟剧理论视域下土味短视频中大学生形象呈现研究

随着5G、移动互联网等技术的发展,短视频得以大规模普及,大学生逐渐成为短视频生产制作的主要群体,其中出现了大学生进行土味短视频的创作与传播现象。以戈夫曼的拟剧理论为理论基础,以文本分析法和案例分析法对大学生土味短视频中的形象呈现进行研究。首先,从舞台设置、符号形式、演员表演形式三个方面对视频内容进行分析,探讨大学生们土味短视频中形象呈现的方式;其次,分析大学生形象塑造存在的问题,研究发现大学生们呈现出沙雕、反差、土味的自身形象,在利用土味短视频进行形象呈现时还出现了拟态自我与真实自我形象混乱、视频内容机械复制和传达错误价值观的问题,并针对上述问题提出相应的解决措施。

乡村教师担当新乡贤角色的实践困囿与突围进向——基于拟剧理论的阐释

乡村教师担当新乡贤角色,对于丰富乡村教师生命意蕴、焕发乡村文明新气象,以及全面推进乡村振兴等意义深远。在拟剧理论视域下,乡村教师担当新乡贤角色会面临“角色悬挂”失衡、“戏剧实现”失能、“前台设置”失效、“剧本方针”失调及“表演剧班”失序等困囿。这些困囿具体表现为乡村教师面临身份认同危机、乡村教师介入乡村公共事务的文化资本不济、乡村学校及乡土社会脱嵌疏离、社会层面缺乏适当的新乡贤角色行为规范和乡村教师深入乡村场域的支持条件不利。缘此,教育系统内外应多方联动、勠力作为,赋能乡村教师发挥好新乡贤的行为实践。

拟剧理论视域下抖音农村“银发网红”的自我呈现研究

随着短视频平台的崛起和全民化普及、银发经济的迅猛发展,以往作为“数字难民”的农村老年人不断冲破经济和知识水平的桎梏,以积极的面貌参与到新媒介环境下的自我呈现中来。以拟剧理论为视角,发现农村银发网红在自我呈现的过程中以个人运营和MCN(多频道网络)商业化运营的不同方式为区分,展现出不同的视频制作特点,作品内容以农村生活类、美食类、情景搞笑类为主。作为农村老年群体中新媒介使用的先导者,农村银发网红在舞台搭建、前台表演以及前后台互动等方面都呈现着农村老年人独特而又丰满的生活形象。

拟剧理论视角下博士学位中学教师的职业生活叙事研究

采用叙事研究法,以六位博士学位中学教师为研究对象,通过深度访谈的方式搜集研究资料,从拟剧理论的视角出发对其职业生活进行呈现与分析。研究发现,体面与困境共同绘制了博士学位中学教师的职业生活图景。优越的工作环境、富足的薪资待遇、日常教学中的独特优势以及名校光环下的身份地位是其职业生活中的体面。略显生涩的教学规范、个体学习经验的过度投射、高期待下的重负与质疑声中的反击以及模糊的专业发展支持体系是其职业生活中的困境。基于以上研究最终得出结论:一是博士教师身上存在着某些与中学的教与学相契合的特质,二是博士教师在中学也面临着专业发展的困惑。

拟剧论视域下推理真人秀综艺节目中的表演行为探析--以《大侦探8》为例

推理真人秀节目在内容上符合推理,在形式上符合真人秀,广受大众欢迎。其中,《大侦探》系列综艺节目大胆创新、敢于突破,成为推理真人秀综艺节目的重要标杆。《大侦探8》从多维剧本建构、前台符号设计、剧班成员共谋三个维度共同实现了这出探案剧目的表演,也实现了对推理真人秀节目的情境定义。文章结合欧文·戈夫曼的拟剧论,以《大侦探8》为研究对象,探究该节目中的表演行为,认为未来的推理真人秀节目可以从拟剧理论中汲取灵感,实现内容质量的升级和社会价值的引领。

拟剧理论视域下“Z世代”社交媒体中自我呈现探究--以微信和抖音为例

在互联网高速发展的时代,虚拟网络环境中的自我呈现成为了人类,尤其是与网络信息时代无缝对接的“Z世代”的一种常见社交行为。微信、抖音等社交媒体作为线上社交活动的载体,早已超越了即时通信的功能,成为个体在网络交往中展示自我、彰显个性、流露情感的重要平台,“Z世代”在不同社交媒体的自我呈现的内容及方式显现出明显差异。基于戈夫曼的拟剧理论对“Z世代”微信朋友圈、抖音进行经验式观察并对典型代表进行访谈,发现抖音和微信扮演了“前台”与“后台”的不同角色,进而构建出多面化、个性化的网络“自我呈现”舞台。

“拟剧理论”视角下网络视听节目中的群体性叙事话语剖析

网络视听节目通过精心设计和构建角色、情节和环境等元素,运用“拟剧理论”吸引观众并激发观众的情感共鸣,角色化偏向和语境产生成为其叙事的重要手段。网络节目通过赋予角色特定的性格、行为方式和情感表达营造出独特语境,使得观众能够更好地理解和感受节目的内涵;同时,线上互动的意义生产与形象建构不断塑造和强化角色的形象,从而构建起与观众之间的情感纽带;最终通过用自我主体话语与群体认同的形成,实现观众与节目之间的深度连接和共鸣,这不仅增强了节目传播效果,同时也提升了观众的文化认同感和归属感。基于此,本文从角色化偏向与语境的产生、线上互动的意义生产与形象建构、用自我主体话语与群体认同的形成等三个角度进行探讨,探究网络视听节目是如何吸引其观众群体,并在特定话语的构建中赋予互动行为重要意义的。

《金瓶梅》中的“戏事”叙述及其“拟剧”通解

《金瓶梅》热衷于通过作戏、调戏、情戏等人间男女“戏事”叙述,以达成人情小说创作之“戏趣”。这种“戏事”叙述既是对明代风行的“人生如戏”观念的投射,又是作者乐于传达世人逢场作戏生活态度的自觉,其内在的戏谑性、戏弄感引人玩味。在具体运作中,作者既戏拟并反讽了传统诗歌与戏剧中的“调戏”叙事母题,又采取“窥探”视角展现了各种隐秘的“情戏”。《金瓶梅》中的这种“戏事”叙述既迎合了世人猎奇心理,满足了读者的偷窥欲,又传达出“如戏”人生况味、“机趣”审美兴味,给人以“活剧”感。

拟剧理论视域下小红书momo群体的自我呈现研究

研究从拟剧理论出发,对小红书momo群体自我呈现的动因及相关实践进行探究,并对其进行反思。研究发现,出于角色扮演的情感倦怠、反抗算法的隐私保护及趣缘群体的身份认同,momo群体在小红书这一舞台上进行去身份的神秘化表演,坚守半封闭的私域场所,呈现出不协调的印象管理行为。在momo群体自我表达的过程中,匿名社交下的暴力隐患、情绪操纵下的媒介依赖等问题值得深思。

拟剧理论视域下小镇青年的媒介形象研究

近年来,“土味”“消费新贵”“小镇做题家”等标签不断涌现,小镇青年成为社会各界关注的焦点。基于戈夫曼的拟剧理论,以微博2019年1月1日至2023年10月31日关于“小镇青年”的热门博文为研究材料,运用LDA主题模型与SnowNLP情感分析等自然语言处理方法,对博文所叙述的主题和情感价值等方面进行研究,分析小镇青年的媒介形象特征和困境,并提出相应的建议,以期维护和提升其媒介形象,拓展小镇青年群体的发展空间,推动社会整体进步。

从体验到拟剧:创意写作中的戏剧意识

小说和戏剧同属于文学四大体裁,都承担着叙事功能,可谓创意写作的“异卵”双胞胎,隔山望高,常有来回。以复旦大学创意写作的教与学为基点,以戏剧意识观照当前创意写作学科发展。从斯坦尼斯拉夫斯基的“体验”观到欧文·戈夫曼的“拟剧”说,创意写作教育从戏剧学应用理论中广泛汲取养分,为小说及散文实践提供更多路径和外延。尽管作品的落点仍在现当代文学的批评框架内,但作为文本生成的“潜意识”的戏剧似乎更需要一种前置性的关注及展望。

拟剧论视角下幼儿园迎检活动“内卷”问题研究

幼儿园迎检活动“内卷”是指幼儿园在面对行政部门的督察的迎检过程中,为了追求竞争优势、获取办园资源、满足外界期望而出现的过度应对行为。以戈夫曼的拟剧论为研究框架,采用深度访谈法对幼儿园在迎检过程中的“内卷”行为进行深入分析,发现幼儿园在迎检过程中放大了外界对幼儿园的剧本期望,出现了真假参半的表演行为,教师因被迫表演而产生了压力和无奈的情绪。其原因在于与迎检挂钩的资源分配激发了幼儿园对教育资源的争夺欲望,面对繁杂的“剧本”,幼儿园有意识地对不利影响进行规避以维护剧组形象。为破解“内卷”困境,使检查评估从给幼儿园“施压”变为“充能”,需要行政部门把检查由“目标模式”转变为“过程模式”,匡正幼儿园迎检的价值取向,并建立开放的资源体系。

拟剧理论视角下网络游戏玩家社交体验设计研究

目的:网络游戏作为一个兼具娱乐和社交功能的虚拟社群空间,对现代人的生活有着极其重要的意义,重视玩家在网络游戏中的社交体验有利于提高用户留存率。欧文·戈夫曼提出的拟剧理论是一种从微观角度研究社会互动行为和自我呈现心理的传播学与社会学理论。拟剧理论的介入给网络游戏的体验设计提供了新视角,从该视角出发能更透彻地理解玩家参与游戏社交的心理和行为,有效地挖掘玩家在网络游戏社交体验中的痛点,得出拟剧理论视角下的网络游戏玩家社交体验设计策略。方法:文章将拟剧理论中的戏剧学概念映射到网络游戏中,结合多个游戏案例分析网络游戏社交互动中的拟剧要素,分别是演员、舞台和表演,接着从唐纳德·A.诺曼提出的体验设计三层次——本能层、行为层和反思层出发,挖掘网络游戏社交体验的现存问题,最后分别从三个层次提出网络游戏玩家社交体验的设计策略。结果:在本能层需要打造定制化、随受众变化的前台和角色,在行为层需要提供细腻、丰富的互动行为和安全、可控的互动过程,在反思层需要留存互动记录、把控游戏沉浸度。结论:将拟剧理论引入网络游戏玩家社交体验设计,能够更好地满足玩家的自我呈现与社会交往需求,为网络游戏带来除娱乐以外的价值。

拟剧论与感知价值视域下主播在电商直播中的作用研究

电商直播成为近年来备受关注的网络购物方式,越来越多现象级的头部主播出现,随之而来的问题逐渐显现。本文研究李佳琦花西子事件,对粉丝与销售额数量的减少、核心受众的保留进行分析,对带货主播在电商直播当中的台前和中介作用进行探讨。

拟剧理论视域下主流媒体人的媒介形象建构分析——以“康辉Vlog”为例

在拟剧理论视域下,蓬勃发展的互联网空间为人们提供了更广阔的媒介表演场所。2019年主流媒体人康辉发布第一支Vlog,其所呈现的媒介形象在新媒体平台取得了突出的传播效果。以拟剧理论为研究视角,对“康辉Vlog”进行案例分析和文本分析,从前台、后台、剧班和印象整饰的角度探讨主流媒体人的媒介形象建构逻辑。此过程中主流媒体人通过话语重塑、后台前置、协调合作和多维构建媒体形象个性化,为媒介时代主流媒体人构建积极的媒介形象,提高主流舆论引导提供了经验借鉴。