“拟象与仿真”理论与消费文化研究——兼论鲍德里亚的象征交换符号观

在后现代图像增殖和在文化数字化时代,电子传媒与赛博空间为我们反思文学艺术、政治技术、理论边界、学术范式、审美经验乃至哲学思维方式等提出了新的课题和挑战,本文通过对后现代先锋理论家鲍德里亚的“拟象与仿真”理论进行学术资源的挖掘和梳理,并对此作出积极的思想回应和理论反思,以图为研究当代社会的消费文化提供一个新的研究视角,从新的思想维度促进当代文艺美学理论空间的拓展。

拟象构筑的迷思——后人类主义电影中人与“非人”的耦合关系

作为当代思潮中仍处发展期的“后人类主义”理路,醉心于探寻人类权力与身份确认的问题。当下技术的触角已攀爬至生活的每个角落,演化成一个表述行为性的悖谬,以此为观照的电影创作热衷于呈现人类和技术之间的“博弈与缠绕”。影像表现出的科技异形、同伴物种、末世灾难等“幻窅”实践早在电影诞生之初显现,影像通过没有本源的“虚拟幻象”来勾勒一卷“超现实”图景,经由拟象“幻境”的影绘与描摹将人与“非人”共存的后人类“仿真视界”清晰展示。在生活写实与虚拟数字、实境与仿象、此在与彼在等博弈关系之中,人与“非人”在后人类主义电影景观中始终存在着一种紧张角逐的耦合关系。

元宇宙电影中的后现代主义元素研究

将元宇宙的核心主题与技术形式纳入电影表达体系的元宇宙电影,以丰富的视觉效果、创新的技术手段、引人入胜的情节设定和深刻的哲学意涵,为观众展示充满想象力的后人类的生活图景。元宇宙电影中的人类在元宇宙中创建自己的虚拟化身,借由想象力构建的虚拟身体,在虚拟与现实间自由切换,具身性地实现现实世界难以达成的自我表达,也沦陷于被拟像与仿真所充斥的后现代性迷思之中。元宇宙电影中的后现代特征,也体现在对多元文化的包容上,通过拼贴、重构、挪用与互文性的运用,赋予观众颠覆性的娱乐体验。元宇宙电影在虚拟与现实的交汇中,以后现代主义的独特视角构建了具有凝练深刻哲思的影像奇观。

技术革命与影像理论的异变

描影画像记录外在事物,是人类观察和思考自身所在世界的方式。这种对事物影像的抓取,随着能力的提高和技术的进步,在不同时期展现着不同的面貌。从古代图像的制造,到现代摄影的存留,再到如今数字世界虚拟的幻象,我们对于影像的认识经历了不断的洗礼与变革。文章通过对这一系列认知的梳理和探讨,试图在理论层面描述出影像世界的异变中具体而微的动态景观,景观的呈现即对影像认知的呈现,从数字化的现实回望历史,我们或许可以发现其中蕴含着的一些面对未来的可能性。