电影《撞死了一只羊》的生态寓意

《撞死了一只羊》是一部可以"从生态角度观看的电影"。影片有其根植于藏地文化的独特的电影美学,是藏文化关于人与自然和谐相处的生命通道的复杂呈现。影片中两个互为镜像的金巴、"羊"、"我的太阳"等诗性意象,呈现出杀戮与慈悲、罪孽与救赎、世俗与信仰的两极。两个世界最终在结尾的梦境中获得和解,看似讲述的是一个复仇的故事,实际上表达的却是"不复仇"的、"大慈悲心"的主题。影片蕴含着万物有灵、敬畏生命等生态思想,是一则生态寓言,也是一首讴歌人性的生命赞歌。

一部“热”社会的“冷”电影——致万玛才旦《撞死了一只羊》

影片《撞死了一只羊》,以极具风格的"万玛"式影像语言,塑造了一部"热"社会的"冷"电影,无论是在景观与人物关系的处理,还是浸染藏族文学特征的视听语言,都彰显了导演对于藏族文化深刻的反思,是当代藏族艺术电影的佳作。

《撞死了一只羊》中的身份焦虑与自我救赎

《撞死了一只羊》一片故事简单精炼却富有深意,运用镜像式的人物设置和截然相反的行事目的设置出碰撞和冲突,配以风格化的摄影手法,增加了该片的荒诞感。主人公在身份焦虑和命运质询的谜题中,经历内心斗争和抉择,最终消除焦虑,完成自我身份确认和对自己、对他人的救赎。本文从荒诞感、人物的镜像设置及对自我身份的确认、救赎三个方面来探析该片。

不确定性理论视野中的《撞死了一只羊》

与万玛才旦的前作《塔洛》类似,《撞死了一只羊》依然聚焦于藏人的生活景况。电影中保留了大量的藏族文化元素,但在王家卫的监制下,《撞死了一只羊》却有了微妙的“王家卫式”电影美学气质,而其中最为明显的,便是贯穿全片的“不确定性”。片中,主人公的经历有着在哲学命题上的、主客观的双重不确定性,而万玛才旦对于人物心态和行为的处理,则体现出了一种后现代文化意义中的不确定性。

从叙述民族主体表达到共述母体普世价值——以《撞死了一只羊》为例

《撞死了一只羊》是万玛才旦导演2019年的新作,万玛才旦作为藏语电影导演旗帜性的人物,《静静的嘛呢石》《寻找智美更登》《老狗》等都是他具有非凡反响的作品。万玛才旦由聚焦于表达藏族文化及其在现代生活冲击下的衰弱的无奈慢慢发生了叙事转向,《撞死了一只羊》的个体个性情感逐渐显现,为了摆脱传统的藏族文化身份的失落,万玛才旦导演将叙事策略转向对生命的个体自我救赎,就现时代语境下而言,探讨在传统和现代、自我和他者、边缘和主流的焦虑下完成对个体的心灵救赎,由点及面,仅剖析从民族主体表达到统整性叙述民族文化与普世文化,构建民族共同体意识。

镜像表达:《撞死了一只羊》的叙事风格解读

导演万玛才旦的电影一直以反映真实的西藏为诉求,其影片凭借标签化的视听风格和鲜明的主题倾向而极具辨识度,《撞死了一只羊》不仅延续了万玛才旦电影的一贯风格,影片在叙事结构上更是采用了另类的“镜像”手法,以双重映射的方式进行了人物设计、空间安排和情节讲述,将“对比”内化于故事的各个环节,引导观众深刻理解藏族佛教的生命观,感悟西藏地区个体及社会的觉醒。

镜中自我与观影心理的双重认同——从精神分析视域审视《撞死了一只羊》

《撞死了一只羊》自上映以来持续受到学界关注,众说纷纭的评价也说明了观影心理的差异。运用精神分析学的相关理论分析《撞死了一只羊》,试图挖掘影片更深层次的蕴意,促进观影者走进分析者的视域,提升影片的鉴赏高度。利用观影主体与分析者的双重身份,运用拉康的镜像理论和弗洛伊德关于梦的理论,分析两个“金巴”之间存在的镜像关系,阐释影片多重梦镜,走进人物的梦境与观影者的心理。

《撞死了一只羊》的叙事策略与文化内涵

万玛才旦导演一直致力于纯西藏导演的创作,以自我言说的方式完成对藏文化的思考和对藏民族的真实再现。《撞死了一只羊》中创作者以写意性的影像风格处理折射出人物的精神生态,两个人物形象金巴的设置在叙事与美学上的均衡与互文是导演在创作中极力追求与表达的另一种美学思辨。影片采用写意性的情感策略,在虚拟与现实的交融中将影像与观众的情感诉求联系在一起,从而完成影片叙事认同与个人情感追求的有效对接,具有心灵疗愈的效果。

藏族电影的特色分析——以《撞死了一只羊》为例

2019年,万玛才旦指导的剧情电影《撞死了一只羊》在国际上提名了多项大奖。影片中充满了大量藏族文化符号,反映了藏族社会生活的真实面貌,通过主人公的视角投向现代化与传统之间的冲突,引发了在现代化进程中如何对待传统文化的反思。

从《撞死了一只羊》视听语言看万玛才旦的“作者”特征

万玛才旦作为中国电影史上第一位真正意义上的藏族电影导演,以其独特的藏"内"视角讲述多个藏族故事。从第一部长片《静静的嘛呢石》到《撞死了一只羊》,在讲故事的手法上已经形成独有的"作者"风格特征。本文试从《撞死了一只羊》视听语言的角度浅析这一"作者"特征。

从精神分析学角度解析影片《撞死了一只羊》

《撞死了一只羊》是万玛才旦在拍摄多部现实主义作品后的一次挑战与创新,影片以独特的荒诞手法描绘了一个藏式寓言故事,上映后因其巧妙的多重梦境构建与心理空间塑造引起了热烈反响。本文意从精神分析学角度出发,运用拉康的镜像理论与弗洛伊德的梦境解析,分析两个金巴之间存在的镜像关系,与多重梦境下人物心理的转变与重构,进一步结合藏族的文化背景探究影片深层次的内在含义。

《撞死了一只羊》:一场关于救赎的梦

《撞死了一只羊》基于万玛才旦本人对佛教和弗洛伊德思想的认知而创作。万玛才旦作为我国藏族导演,一直用自己独特的视角,以一个藏族人的身份去讲述属于藏族人自己的故事。《撞死了一只羊》与其以往的风格有很大差异,导演运用荒诞的风格,通过创造出一场梦境来表现救赎的主题,看似不切实际,却蕴含了丰富的哲学深思。

论《撞死了一只羊》中人对环境的突围

万玛才旦的电影作品《撞死了一只羊》，题旨丰富，受到关注。本文通过介绍电影中出现的自然景象和人文物象，阐释其背后的文化内蕴，还原电影人物所处的现实环境。基于此，分析电影人物突围现实环境、走出精神困境的方式方法，印证人与人之间相互启发、逐步觉醒的可能。

“祛魅”与再塑:《撞死了一只羊》的影像空间探析

电影《撞死了一只羊》是藏族导演万玛才旦2019年的新作。饱含对藏族地域人文性的探索,万玛才旦在关注西藏空间、藏地文化与藏族生活的同时,试图将轮回、救赎、施舍等命题包裹在西藏空间的外壳之下,并以影像空间构建代替小说中流动的时间叙述,深描藏地空间的"在地性"特征与原生态的藏地景观。本文以藏地空间为研究对象,旨在通过对西藏作为特殊地域空间的表现来反思藏地族群的文化嬗变与身份意识。

镜像我与梦叙事:电影《撞死了一只羊》的精神分析学解读

电影《撞死了一只羊》明显不同于藏族导演万玛才旦以往作品写实主义的创作风格,其独特的叙事方式与影像表达,让仅有86分钟的影片充满了荒诞意味与神秘色彩。在精神分析学的框架下进行解读,可以发现影片主人公通过一次偶遇产生了"小他者"视域下的镜像认同幻象。然而,在由象征界中的"大他者"所构成的符号之网中,他只能压抑着自己的性焦虑与杀戮欲望;最终在自我审查机制减弱的梦中,他与镜像认同的对象合二为一,完成了复仇行动,实现了自己潜意识愿望的满足。

浅析《撞死了一只羊》的艺术风格

《撞死了一只羊》对传统进行了一种反思,也带有反叛的意味。通过这部电影,作者希望本民族对某些传统有一个终止,走上一条新的道路。本文通过对影片的藏地文化、象征隐喻进行解读,解析隐藏在其中影片的艺术风格。

万玛才旦藏地影像叙事“万物皆善”之道探赜——兼论《撞死了一只羊》《气球》的传统文化重构

“万物皆善”是万玛才旦电影一直构筑的文化精神结构,也是其影像实践自觉的根本,其影视语法结构,既天然自带轮回观念、乐观积极等文化基因,又表达出对外界环境的形而上思考。《撞死了一只羊》《气球》描写藏地改革开放时代浪潮下社会变革中藏民的日常生活,通过至善、至诚、至美、至真的叙事演绎,实现了个体“超我”认同的寻找和“自我”的释放,在叙事方面有着很大的转变,从藏区日常的小故事、小道中隐含着人要到何处去的大道追问和思考,从“人的全面发展”向善性辩证思维角度对中华传统文化的精髓进行了巧妙的文化创新处理。

《撞死了一只羊》:意象与镜像

万玛才旦的新片《撞死了一只羊》呈现出与其以往影片的现实风格截然相反的调性,将两部互为镜像的短篇小说合并,在荒诞魔幻的氛围中,讲述了一个长途货运司机,在梦境中帮助同名的康巴杀手完成复仇的故事。梦是心灵的意象,是人物内心心理真实的体现,导演万玛才旦的电影创作也从关注藏区现世生活图景,转向刻画佛性观照下的人心本性,借由影片书写了一次内省之旅,完成了人物精神上的自我救赎。

《撞死了一只羊》：循环叙事中的藏地显影

万玛才旦导演的新作《撞死了一只羊》通过两个主人公之间的镜像关系和相似的精神困境来阐释杀生/救赎、世俗/宗教的母题,影片以风格化的影像语言和超现实色彩讲述一则发生在藏区的寓言故事,创作者通过循环"寻找"之叙事模式来反思受地域传统支配的复仇习俗,以此再现现代化进程中藏人的精神世界与心灵空间,在丰满其"作者性"的同时延续他对族群文化书写的文化自觉。

《撞死了一只羊》:藏语电影的执念与反思——万玛才旦访谈

《撞死了一只羊》是万玛才旦导演与香港泽东公司合作的新片,本次访谈围绕影片的主题、文化表达、作者电影的市场以及藏语电影的特殊性与创作前景等问题展开了深度对话,探讨了藏语电影的生态以及未来发展的可能性。