美国改编研究的历史沿革与当代发展

随着文化研究和跨学科研究的兴起,文学的影视改编研究再次成为中西方学术研究的热点。进入新世纪以来,作为电影文化强国和改编研究的主要阵地之一,美国的改编研究在理论、研究范式和研究视角等方面产生了较大的变化与突破。本文拟结合具体的历史文化语境和艺术潮流,对美国改编研究在理论、观念和范式层面的历史演变及其原因进行梳理分析,阐明当下美国改编研究的现状与发展趋势,以期给国内同样高涨的改编研究提供有益的参照与借鉴,为本土相关研究提供有益的借鉴和启示。

《西游记》改编研究的进展与思考

新时期以来《西游记》的改编研究,在改编作品的历史梳理、类型考察、文本比较和价值评估等方面取得进展,也涉及经典改编的理论与实践问题,但在文化创意研究上还有深化和提升的空间。改编研究要进一步确立改编是一种再创造的理念,正视忠实与创新的复杂关系,探求经典文化资源与文化创意产业相结合的可行之路、合理范式和双赢效益。

新世纪以来文学作品的影视改编研究述评

随着图像时代的到来,文学必须面对视觉文化的转向。新世纪以来,文学的影视改编现象层出不穷,然而相关的改编研究却略显滞后,不仅数量上匮乏,观念与方法也落于窠臼,但仍取得了一定的进展,主要体现在从叙事学的角度对文学进行影视改编研究。通过历时性地梳理文学的影视改编研究,可以认为其旨归在于探究改编作为一种艺术方法的原理、意义与美学价值,而研究的起点则是厘清文学与影视二者在艺术形式上的异同,提出了一些值得共同探讨的具体问题。

“红色经典”电视剧改编研究的反思及改编的再出发

当前对“红色经典”改编为电视剧的研究,一是未能很好地结合改编客体、改编媒介、改编的文类等因素来进行研究;二是存在着角度单一以及研究范围过窄等问题。本文对上述这些问题予以揭示并从改编观念出发,重新思考今后“红色经典”的电视剧改编的立足点。对当前“红色经典”的电视剧改编的研究的反思以及改编观念的再思考,其实对反思其他文艺作品的影视改编研究以及改编理念的再出发不无启示意义。

九儿在斗争中成长——电视剧《红高粱》人物改编研究

电视剧在对小说《红高粱家族》的改编中,弱化了九儿女性脆弱性的一面,强化了九儿斗争性的一面。一方面是为了通过九儿的斗争性表现中国人民面对日本侵略者的斗争精神,以小人物折射大历史;另一方面也是为了在忠实于小说人性的张扬、强悍的生命力、狂野的精神等精神内核的基础上,加入一些受众喜欢的时尚元素,增强作品的欣赏性。

“西湖民间故事”定格动画改编研究

国家级非物质文化遗产“西湖民间故事”中有许多脍炙人口、引人入胜的故事传说,这些故事有一些被改编成了动画作品并受到大众的喜爱。但通过查阅相关资料发现,以定格动画这种艺术类型来改编创作“西湖民间故事”的作品却并不多见。这既给当下动画创作者们提供了创作的新思路,也为传统民间文学在新时代进行传承和创新找到了共赢之法,现基于此展开浅显探讨。

《聊斋小说的当代电影改编研究》

该书由江西人民出版社出版,它采取专题研究的方式,对当代的70余部聊斋电影所产生的改编现象进行了宏观整合与细部探究。著者从互文性角度切人现象症候,立足于聊斋小说的审美转换与影像再生,寻绎其“文学场”到“电影场”的艺术衍生规律和文化脉动状况。

跨媒介视角下的花木兰故事改编研究

作为中西改编历史上一个经久不衰的主题,花木兰故事的改编作品可形成一个庞大的具有清晰演变发展脉络的作品序列,具有跨文化、跨媒介和历时比较的研究价值。本研究从跨媒介视角入手,以互文对话性为研究方法,探索媒介在该主题的故事讲述中发挥的独特作用及其自身特质对故事叙事的限制与框定,进而把握跨媒介视角下中西方花木兰故事改编作品发展演变的状况,总结媒介与作品互相适应的一般规律。

探求网络文艺底层逻辑的努力——评易文翔、王金芝著《网络小说影视改编研究》

易文翔和王金芝的新作《网络小说影视改编研究》文辞畅达,论题集中,不但对网络小说的影视改编本身做了完整的研究,而且试图探求网络文艺的底层逻辑,为开掘网络文艺的“硬核”论域做出了贡献。书中提出的网络文学的视觉化特色和替代性功能富有新意。全书紧扣网络文学的网络性和文学性,在展开细密辩证思考的同时,不乏鞭辟入里的批评,体现出文化责任感。书中运用不同的视角分析《大江大河》等优秀网络文学作品,以案说法,对于进一步深化网络文学研究具有方法论的意义。

跨文化哀悼:戏剧改编研究的一种进路

为因地制宜,改编过程往往潜在地受制于具体的跨文化交往关系模型,从而调动了诸多情感层面的运作。从双向互动的视野看,改编主体所从属的自我文化因为异域他者的嵌入而带来的碎片化和失落感,往往被急于强调改编主体能动性的研究者所忽略。面对戏剧跨文化改编中自我文化的丧失,忧郁式的批评策略常常困扰于“压抑假说”和自我文化本真性预设。与忧郁不同,哀悼式的批评策略展示出开放、包容的跨文化立场,直面自我文化本真性已然丧失的现实,转而分析跨文化改编过程中,不同戏剧语言之间艰难的对抗、协商、转译与融通。哀悼可以作为戏剧跨文化改编研究的一种进路。

为莎士比亚跨文化研究开辟新路--评黄诗芸《莎士比亚与东亚》

黄诗芸的专著《莎士比亚与东亚》从形式、政治、接受和离散四个角度探讨了日本、中国、韩国、新加坡四国的莎士比亚舞台和电影改编。该书是国际上为数不多的研究莎士比亚与东亚的专论,为日益丰富的东亚色彩的莎士比亚剧场和研究提供了充分的案例和指导,拓宽了莎士比亚跨文化传播的视角。

改编学与改编研究:语境·理论·应用

视觉时代文引发读文向读图的转变,以文学作品银幕改编为主的各种改编行为呈现出极为丰富多样的形态,这一情形向学术界提出了建立"改编学"的要求。在国际上,改编学的正式建立也只两三年时间。这一新兴学科具有跨文学、电影、媒体等领域的跨学科研究特点,可以回应和引导当前社会文化发展中一些具有普遍意义的课题。狭义改编学从电影研究发展而来,主要研究包括"视觉化"在内的各种改编的性质、机制和合法性问题;;广义改编学则将改编研究的范围至少拓展到"文本化"和"小说化",甚至包括了媒体改编,因此,改编学有着深刻的学术意义、广泛的实用意义及发展前景。

中国电影学派:如何理论,怎样创新?——以国外改编理论研究为核心

二十一世纪"中国崛起"的事实,激发了中国文化、艺术、学术、理论的本体性意识。作为中国学术、中国理论的重要部分,中国电影学派如何影响世界,就成为一个需要迫切解决的现实难题。国外改编研究的演进体现了理论生成与创新的规律,对中国电影学派如何进行理论创新提供了基本思路。概言之,人文学科研究是一个增多增厚的互补过程,是一个推翻前理论但又吸取其合理内容的辩证过程。在这个过程中,研究的核心从"是什么"开始,却又逐渐偏移,集中于如何更合理地阐释的"为什么"。其中,理论极端化可谓至关重要,成为创新动力,体现了理论的洞见与盲视。

简·奥斯汀影视改编研究路径及热点评析

本文就当代西方学界关于简·奥斯汀影视改编的学术研究中主要路径和热点话题的争论进行归纳和评析。奥斯汀改编研究中的诸多疑惑和论争往往围绕影视媒介是否足以表现奥斯汀小说,即如何界定改编之于原著的关系和性质这一问题;同时,另一类研究则更多关注改编所折射出的"奥斯汀"与当代社会与文化的相关性。本文依照研究重点的不同,以两部分展开,分别概括为"奥斯汀与银幕"和"奥斯汀与我们"。前者就有关奥斯汀影视改编性质的争论,梳理了改编研究中较为流行的几种路径,如忠实论、阐释论、互文对话理论、增补论等,并对各种路径作了评价;后者主要以改编的女性主义研究为例来阐明奥斯汀改编所引发的当代文化争论。

论鲁迅《伤逝》的改编

鲁迅的小说《伤逝》曾多次被改编成不同媒介的作品并被广泛传播。然而作为鲁迅被改编最多的作品之一,《伤逝》改编作品的相关研究并不充分,该领域甚至还存在着较大的学术空白。同时,根据《伤逝》改编而成的各类作品也存在较为明显的良莠不齐的情况。对《伤逝》改编作品进行研究不仅可以为今后的相关研究奠定基础,同时也有利于我们进一步思考鲁迅经典文学作品应如何改编的问题。

张爱玲小说的电影改编

文学价值越高的小说往往越不容易被改编成电影。张爱玲的文学作品因其文字辨识度高、注重人物心理描写、故事情节富有传奇色彩,向来被视为"中国最不可改编的作品之一"。20世纪八九十年代张爱玲在中国文化圈尤其是影视界华丽"复活"。她的名字成了一块金字招牌,许多电影人纷纷把目光投向对张爱玲小说的改编热潮中。笔者主要剖析了张爱玲小说进行电影改编的艺术特色,并总结了由张爱玲小说改编的电影作品中所体现的女性意识。

新世纪十年以来张爱玲研究综述

张爱玲研究自上世纪40年代起步,至今已近70个年头。时空流转中,'张学'渐变为一门显学,其相对完整的知识谱系也于新世纪之前就已基本具备。但因缘际会,其在新世纪十年以来的学界中依然倍受瞩目。笔者梳理了新世纪十年以来的张爱玲研究成果后,发现无论是在论文、论著的数量,还是在研究的深度和广度上,新世纪十年以来的张爱玲研究都有了很大的突破。本文对小说、剧作及影视改编、翻译等方面的研究成果进行了细致盘点,在客观展示的同时指出其局限,以期对以后的张爱玲研究有所助益。

关于电子管风琴演奏协奏性质作品的研究初探——以电子管风琴与钢琴作品《保卫黄河》为例

电子管风琴作为一种多声乐器,除独奏外广泛适用于乐队形式的音乐表现,因此其在协奏等领域具有广泛的应用空间。《保卫黄河》是根据钢琴协奏曲《黄河》第四乐章改编的一首电子管风琴与钢琴音乐作品。本文以此曲为例进行电子管风琴演奏协奏性质音乐作品的研究,讨论有关电子管风琴对于乐队作品的适应性、缩谱技术、层次划分、演奏控制等方面的问题。

改编与改变 解读与误读——试论《水浒传》的电视剧改编

《水浒传》作为我国古代小说的经典之一,其生命力主要表现为后人各具特色的解读。电视连续剧《水浒传》问世以来,对于电视剧版本和这部古典小说原著之间的艺术论争就一直进行着。时代的发展为阐释经典提供了新的理论依据和学术规范;科技的进步丰富了解读经典的形式和方法,这都是经典流传的有机组成部分。改编是一种解读方式,改变和误读不可避免。忠实于原著既是改编的原则又是改编的目的,经典的传承与传播因各时代不同形式的改编而得以发展和发扬光大。

文化研究 第44辑

本辑共有四个专题。专题一"文学创伤理论"既从理论方面界定了文学创伤研究的对象、范式和方法,又收录了几篇角度新颖的个案研究,如对日本原子弹爆炸幸存者的创伤书写研究、对《安妮日记》在美国的改编研究等。专题二"阿甘本研究"收录的4篇译文是国内阿甘本译介的最新成果,包括他对"生存美学""风格本体论""破坏力"等重要概念的论述。此外,本专题还收录了蓝江教授对阿甘本"事件"理论的解读。