“国片复兴”运动的“良心”传统、城乡构形与启蒙想象——以《故都春梦》及其本事为考察中心

“国片复兴”运动是中国电影史上一个开创性的事件。在孙瑜的《故都春梦》与“良心主义”电影的比照中,我们可以洞见“国片复兴”运动和“良心主义”电影之间的紧密承续关系,也即,所谓“复兴”,事实上是对20世纪20年代“良心”传统的复兴。无论是对郑正秋,还是对罗明佑来说,启蒙主义一直是他们创作的重要内涵,而其作品也大多以传统与现代之间的冲突来构建叙事,传达社会教育和民众启蒙的理念,《故都春梦》所采取的“城乡构形”也是如此。借助城市(现代)与乡村(传统)之间的矛盾,来表示某种启蒙话语,在郑正秋的电影序列中能找到先例。但是,从20世纪20年代到30年代,一系列复杂的历史、政治和社会条件的转变,导致不同时代的作品在城乡构形层面呈现出明显差异。《故都春梦》显示出城乡构形的激烈对抗性,集中表达了以罗明佑为首的中国文人知识分子的道德困境及其启蒙主义理想的内在分裂,同时也印证了20世纪30年代的中国文化从“个体”走向“集体”的历史进程。

孙瑜:别一种写实

在美国系统研读过电影的孙瑜,于20世纪30年代的国片复兴运动中发挥了先导作用,他积极追随社会变革思潮,和当时的前卫导演们一起开拓进步内容主题和先进影像方式,改变了国片“低级庸俗”的口碑,使之具有了新文化的品质。孙瑜的影像方式崇尚浪漫风格,但如同许多优秀的同时代人,他无法对国破家亡的现实熟视无睹,也不想回避弱肉强食的社会黑暗,并和当时的艺术先锋共同倾心于左翼理想。但孙瑜的个人想象和左翼思想又有所区别。孙瑜幼年生活优越,青年出国留洋,与底层草根改天换地的决绝不同,他所推崇的社会变革途径是实业兴国教育救国。反映在创作之中,他的影片往往具有鲜明的改良色彩。而这个特征使他独树一帜,在电影史上构成单独表述的另一章。

娱乐片:一种切实的存在

概念的解释常常是件吃力不讨好的事。当我们用概念来界定概念的时候,常常会使概念所指的明确对象,因语词的斟酌、堆劫而显得模糊。因而,在本文中我们采取一种更为痛快明了的方式,即直指对象。本文所提到的“娱乐片”,从对象而言,主要是指近年来大量出现的,主要供观众消闲、娱乐的各种影片的总和,如武打片、侦破片、枪战片、滑稽片、言情片等。也有人称之为类型片、商业片的,概念有所不同,外延也略有不同,但基本对象是一个。与此对应的概念,是我们甚感陌生的“新潮电影”。

美国电影早期中国叙述的审视和批判

由于美国电影事业发展较早,并且在影视市场中占据着较大的份额。面对如此强悍的对手,中国电影承受着巨大的市场竞争压力。基于此,我国影视行业应当结合自身本土文化特色来创作出更多富有中国特色的影视作品,从而在影视竞争市场中不断提升自身的核心竞争力和市场价值。在新兴电影运动中,我国影视作品主要是对当代社会中的主流意识形态和不公平现象投以关注。

纪念我国著名电影导演孙瑜从影五十五周年

孙瑜原名孙成玙,祖籍四川自贡,一九○○年生于重庆,现年八十二岁,是我国目前年纪最大的故事片导演。孙瑜年青时就立志献身电影艺术。早在一九二三年他从清华文科毕业后,取得了公费留学美国的机会,先后在国外学习了文学、戏剧、电影摄影、编剧和导演等科目。三年后他怀着振兴民族电影的抱负回到祖国。一九二八年他编导了第一部故事片《渔叉怪侠》。以后,在党领导的左翼文化运动的影响和激励下,孙瑜先后编导了《故都春梦》、《野草闲花》、《小玩意》、《大路》等优秀影片。这些影片以反帝。

阮玲玉的最后一夜

阮玲玉是那个时代不幸的代名词。她是不幸,她甚至也是同情,软弱,挽救和挣扎。她用黑暗来描绘黑暗,她用逃世来影衬人生,她成功了。

货声琐忆

记得十几年前,某晚中央电视台播出一个有趣的节目：请了＂北京人艺＂五六位年过古稀的老艺术家,由他们模仿当年市井小贩的种种吆喝声,拖腔拉调,京字京韵,极富歌唱美,足勾起老北京人的故都春梦。货声,俗称＂吆喝＂,何处无有？惟京华最著。我曾在一晚清人笔记里抄下一则北京早点摊上的吆喝,卖的是粥和油炸锞子,喊得＂天花乱坠＂,你且看来：＂喝粥咧!喝粥咧!

陈燕燕“悲剧皇后”的由来

当电影明星,是许许多多少男少女成长时期的一个夙愿。老上海时代的著名电影明星陈燕燕,就是一个从有当电影演员梦想的少女成为了一个电影明星,被民间称为电影界"四大名旦"之一。