电子琴可作为普通学校主要教学乐器

我国普通学校音乐的教学乐器使用现状存在不合理性。根据大部分学校办学条件,在对各种乐器在教学中应用的优劣进行比较的基础上,本文提出可将电子琴作为我国现阶段普通学校音乐课堂中的主要教学乐器,并介绍各个教学领域的具体运用方法。

融合数字音乐技术的小乐器教学——《桑塔·露琪亚》一课探索

音乐教学中的小乐器,指竖笛、陶笛、口琴等体积较小的乐器。近年来,用小乐器进行演奏及编创已经成为音乐教学的常态化手段。随着时代的发展,“数字音乐创编与演奏”“数字音视频剪辑”等实践活动逐渐走进音乐课堂。在《桑塔·露琪亚》一课中,将数字音乐技术融入小乐器教学,探索两者的有机结合。

课堂乐器演奏教学与儿童大脑开发——以铃木教学法为例

课堂乐器演奏教学和儿童大脑开发是当前音乐教育研究的热点领域。铃木教学法作为一种重要的器乐教学方法,其在课堂乐器演奏教学和儿童大脑开发方面的研究意义不容忽视。本文从研究背景与意义、理论分析、实践案例以及前景价值四个方面,深入探讨铃木教学法在课堂乐器演奏教学和儿童大脑开发中的研究意义和实际效果,为音乐教育实践和理论研究提供有益的参考。

创新小学音乐乐器教学 助力学生核心素养提升

新课标背景下,小学音乐教师应围绕学生核心素养的提升创新课堂教学模式,推动音乐教学全面改革。乐器教学是小学音乐课堂的重要组成部分,乐器不仅是一种重要的艺术表现形式,还是文化领域的重要研究对象,在助力小学生核心素养提升方面有着独特的优势。通过乐器教学,小学音乐教师能够为学生提供优质的音乐探究条件,带领学生尝试多种形式的音乐表现方法,深化学生的学习体验,促进学生核心素养的提升。

初中小乐器教学中学生背谱难问题与解决策略研究

演奏是《义务教育音乐课程标准(2011年版)》中表现领域的一项重要内容。器乐演奏也是部分省市音乐中考展演项目之一,在此背景下小乐器教学走进了越来越多的初中音乐课堂。然而,在对小乐器的教学与调查中,笔者发现部分学生出现了背谱困难的问题。背谱是大多数初中生器乐比赛或表演的要求之一。背谱也能够将学生从埋头于乐谱的姿势中解放出来,并将注意力更多地集中在演奏的其他方面,具有十分重要的意义。基于此,本文主要分析导致初中生背谱困难的因素以及相应的解决策略。

柯达伊教学法中内心听觉的培养——以小学课堂乐器教学为例

柯达伊教学法中对于听觉的培养方法在于读和写的音乐体验中得以实现,内心听觉能力就是读写过程中所形成的听觉思维。如何在小学课堂乐器教学中运用内心听觉并提升教学效果是本文想要探讨的话题。根据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》中对于学段的划分,第一学段以打击乐为先;第二学段选择乐器为重;第三学段注重乐器演奏的和声思维。并提出了几点意义:内心听觉是唱奏融合的桥梁;读写听唱奏是打破课堂乐器教学单一性的体现。

指向核心素养的中小学课堂乐器教学研究

在新时代教育背景下,音乐教师不仅要传授给学生基础学科知识,还要重视培养学生的学科核心素养。文章在阐述课堂乐器教学的重要性的基础上,从课堂游戏、音乐欣赏、伴奏合奏、创设情境、音乐活动五个方面入手,分析了如何开展以培养学生核心素养为主的课堂乐器教学。

高职院校键盘乐器演奏教学融入作曲技术理论的必要性及意义

演奏者对作曲技术理论的理解程度会直接影响器乐的演奏效果,高职院校在器乐演奏教学中融入科学、合理的作曲技术理论对培养学生演奏能力来说至关重要,演奏者可以通过借鉴和学习优秀的音乐作品创作理论来拓展演奏的思路。但就当前高职院校器乐演奏的专业教学现状来看,作曲技术理论并没有得到重视,为了丰富高职院校的器乐教学,有必要论述高职院校键盘乐器演奏教学融入作曲技术理论的必要性。

乐器教学在小学音乐课堂中的作用浅析

乐器教学是小学音乐教育的重要组成部分。通过乐器教学,小学生可以在情感共鸣与启发中形成对音乐的兴趣与学习动机,在学习技能与成就感中提升音乐技能与表现能力,在创造力与自我表达中培养音乐情感与表达能力,在培养集体意识与合作精神中促进协作与社交能力。因此,在未来的教育实践中,应进一步重视乐器教学的应用,不断优化教学方法,让更多的小学生受益于乐器教学的全面发展,在音乐中发现更多乐趣和可能性。

优化初中音乐课堂乐器教学的路径探索

在初中音乐课堂教学中,为学生融入乐器教学能够激发学生音乐课程学习兴趣,改变传统层面音乐课堂单调的学习模式,开发学生智力,促进学生音乐核心素养的不断突破。一、激发学习兴趣,学习乐理知识初中阶段的学生已经具有一定音乐主观思维能力,对学习音乐有了更高要求,而学习乐器的前提是能掌握相关的乐理知识,由于乐器与乐理是融会贯通的关系,学习乐器与乐理也是一个相辅相成的过程,因此,学习乐理知识的目的在于减轻乐器的学习难度。但乐理知识相对枯燥,教师应以趣味性较强的方式指导学生学习乐理知识,激发学生的乐理知识学习兴趣,为后续的乐器学习与演奏做好准备。

高职音乐教育专业键盘乐器教学改革的初探

键盘教学是高等职业教育中音乐教育专业的一门重要课程。本文就对其认识、课堂组织、对学生综合能力以及在即兴伴奏能力的培养等方面提出一些看法和见解,以期提高和改善现有的教学质量。

浅谈心理学在职业院校乐器教学中的运用

文章从切实把握不同程度学生的心理特征，因人施教；切实把握学生的个性心理特征，因材施教；切实把握学生情绪的心理特征，以身施教三个纬度，论述了作为一名合格的职业院校乐器教师，除了要具备扎实的专业知识和技能外，还应从教育理论与教育方法上不断完善自己。

中小学乐器演奏教学中的无声练习

近年来,无声练习渐渐走进了中小学乐器演奏课堂,成为一种可与视奏、背奏共同提升学生乐器演奏技能的方法。无声练习方法指演奏者通过肢体律动,结合音乐进行无实物演奏练习,或在乐器上做无声音的技能练习。通过无声练习,使得中小学乐器演奏教学更具活力,不仅提高了学生学习乐器的积极性,同时发展了学生的内心听觉、触觉反应能力与想象力。

高职院校弹拨乐器教学改革探究——以首届全国职业院校技能大赛高职组艺术专业技能(弹拨乐器演奏)赛项为考察

本文通过分析首届全国职业院校技能大赛高职组艺术专业技能(弹拨乐器演奏)赛项比赛的过程与结果,针对高职院校在弹拨乐器训练中模唱、音色、音乐表达、内心听觉、速度、时间结构的把握问题,为高职院校提供切实可行的思路与方法,为促进高职院校艺术专业教学改革,提高职业院校学生艺术专业技能水平指引了方向,为构建高职院校艺术专业弹拨乐器演奏竞赛训练提供范式。

论高师乐器教学改革的思路与设想

新课程改革背景下,高师乐器教学发生了翻天覆地的变化,这在很大程度上促进了中国教育事业的发展。但是,其教学现状以及具体的教学模式还是存在很多令人担忧的地方,具体表现在以下几点:一是教学偏离了示范教育的轨道,通常情况下教师会用音乐院校的培养模式进行教学;二是乐器教学并没有得到普遍的重视,在教学过程中,常常会出现诸如无视学生个体专长以及用上大课的形式进行教学等。这些问题的存在,很大程度上限制了学生的发展,那么,要如何扭转这一现状呢?这时候人们广泛认可的、有效的教学方式就是乐器分级教学。

音乐课堂中的小乐器教学研究

在音乐课堂教学中进行小乐器的教学具有重要作用，既可以陶冶情操、净化心灵，培养学生感受美、表现美、享受美的能力，又能促进学生智育的发展，让学生在轻松的学习氛围中健康的成长。加强小乐器教学，保证音乐课堂教学的顺利开展，教师要做到：对小乐器教学给予足够的重视；不断提高自身专业技能；充分发挥学生和音乐之间的桥梁的作用；激发学生学习小乐器的兴趣。

广州南阳里小学课堂乐器教学的有效性研究

课堂乐器教学是学生感受音乐、学习音乐、表现音乐的重要途径,同时也为小学音乐教育教学实践增添活力。笔者2018年秋季学期到广州市番禺区南阳里小学支教,开展课堂乐器教学的研究,从而得出乐器教学在音乐课堂中发挥的作用,产生的意义和影响。

发挥乐器教学优势,提高课堂效率

器乐是音乐教师最重要也是最常见的教学工具。器乐教学是小学生学习音乐的途径之一,是音乐教学的重要内容,是促进音乐教学的有效手段。当21世纪进入信息时代后,电脑、多媒体、音响设备,大有取代乐器,充当教具主角的势头。那么,在信息时代的今天,音乐教师将如何发挥乐器这一传统教学工具的长处,有效突出乐器的特点,将传统和现代有机结合在一起呢?笔者本文阐述了乐器的优势以及乐器教学的方法。

论新时期高校民族乐器教学体系的构建

中国民族乐器博大精深,其艺术价值享誉海内外,已经成为中华民族独具代表性的乐器,为传播中华民族优秀传统文化与音乐文化起到了非常重要的作用。对于高校而言,如何有效地组织、开展民族乐器教学活动,如何构建高效的民族乐器教学体系,直接关系到我国民族乐器人才的培养数量与质量,进而影响到我国民族乐器的健康发展。本文从教学理念、教学内容与教学方法三个层面阐述了新时期高校民族乐器教学体系的构建。

让乐器教学走进初中音乐课堂

在初中音乐课堂中,教师可以适当融入乐器教学,以此丰富音乐课堂的教学内容,帮助学生提升音乐综合能力,达到高效教学的目的。因此,教师应根据教学内容的特点,注重乐器的融入,激发学生学习兴趣,丰富学生学习空间,帮助他们在灵活的乐器实践训练中提升音乐能力及学习效率。