敦煌壁画乐舞造型与服装创意类表演的美学融合

服装创意类表演以研究美学发展规律为主,它既隶属于普通的美学范畴,又遵循艺术的审美特点,同样乐舞造型作为美学研究的一个分支,也具有自己的独立体系,尽管两者在本质上有着较大的差异,但从美学角度两者却具有一定的协同点。为此开展了敦煌壁画乐舞造型与服装创意类表演美学融合的研究,通过将舞蹈造型融入到服装表演中,创造一种服装创意类表演新形式,并在表演舞台上将服装以乐舞的方式展示给观众,形成一幅独具一格的展示画面,整体画面的美观感极强,对舞台表演有画龙点睛的作用,进而实现对以乐舞为载体的服装创意类表演形式的创新。同时,在敦煌壁画乐舞中融入服装创意类表演动作,在演出时应提炼舞蹈中的美育元素,融合服装类创意表演形式,对传统的乐舞造型进行重构,并通过改变舞蹈演出服饰,给予观众不同的体验感,进一步突显出舞蹈造型在舞台中的美感,实现两者美学元素的完美融合。

《敦煌壁画乐舞研究》序

《敦煌壁画乐舞研究》一书，集结了郑汝中先生在敦煌十余年辛勤工作的丰硕成果。当本书出版之际，我回想起在1987年敦煌石窟研究国际讨论会上初识汝中先生的情景。那天，我拿着一幅有琵琶图像的粟特壁画图片，向郑先生请教。汝中先生谆谆教诲，至为恳切，至今仍令人不胜怀想。

敦煌壁画乐舞中的多元文化互构研究

敦煌壁画的乐舞特征明显,文化元素丰厚。不同民族的汇聚交织,不同文化的吸收交融,形成了壁画乐舞中西域乐舞、中原传统乐舞和各少数民族乐舞“三结合”的风格,体现了敦煌壁画乐舞的多元文化互构和交融。以敦煌壁画乐舞为研究对象,根据壁画乐舞形式、乐舞风格的时序进行分期梳理,分析不同时期、不同文化和不同民族对敦煌壁画乐舞的影响,归纳和总结出敦煌壁画乐舞中多元文化交融的流变和传承。

由物性至符号:敦煌壁画飞天乐舞历史嬗变中的文化交流与认同

敦煌是人类四大文明和三大宗教的交汇点,佛教东传的通道和门户,敦煌国际文化的厚重性、包容性、多元性、立体性特点,赋予了敦煌作为习近平主席“一带一路”倡议民心相通的战略要点和国际传播媒介的独特地位。飞天乐舞是敦煌壁画乐舞中最具文化交流认同特点的现象级别的代表符号。飞天的形象衍变体现出佛教壁画文化东传至中国,从一开始的物的属性模仿,到最终完全被中华文化吸纳汉化,其最初的物质性被消解,最终升华为中华传统文化最具代表性的美神符号的过程。这一过程展现了各时期中原与西域等国在保留本民族特点的基础上,接受其他民族审美特点和风格,进行磨合改造的文化交流最终深化为文化认同的特征。