数字替身工作流程探究

替身演员一直以来都是电影拍摄过程中必不可少的的角色,而近年来以计算机图形学的快速发展为基础,越来越多的电影使用了数字替身的制作技术。本文主要探究了数字替身的工作流程和数字资产的管理,通过给出数字替身的定义和效果,讲解了光台拍摄技术和FACS,并对整个数字替身的后期制作流程进行了梳理。然后,对数字替身本身所产生的资产进行了介绍和管理,最后总结了数字替身的应用,并对发展前景进行预测。

从化身、替身到原生——元宇宙题材电影中虚拟角色的身份类型与文化反思

随着元宇宙议题的持续深入,与之相应的类型电影也具备了建构的可能。元宇宙题材电影所涉及的虚拟角色正以其类型的丰富性与话题的深度性而具有重要的研究意义。首先,以“数字化身”为代表的虚拟角色,是人类在虚拟世界中得以显现的数字身体,但是“数字化身”遮蔽了其背后的资本权力,且使得无法数字化的人退变为“余数生命”;其次,以“数字替身”为代表的虚拟角色,以NPC替代人类的具身劳动,但是人类在脱离具身的过程中也进一步走向“脑中心主义”并降格为“数据的人”;再次,以“数字原生”为代表的虚拟角色,“他们”作为具备“自我意识”的“强人工智能”,既创生于人又超越于人,在建构“独立”的数字文明的同时,也将给人类带来主体存在的文化危机。未来,在推进元宇宙技术的实践过程中,既要解放人、发展人,也要谨防其进一步囚禁人、取代人,而元宇宙题材电影为此提供了一种前瞻性的讨论。

元宇宙品牌营销生态系统的重构逻辑与策略

元宇宙加速了传统数字营销向虚拟营销的转变,营销的对象从现实中的用户变成了数字替身Avatar,品牌代言从邀请真人明星到被虚拟偶像替代,销售的实物商品变为NFT数字藏品,消费行为发生的“场”将加速从线上的商城和线下的商场演变为全新的交互式沉浸场景。“人”“货物”“场景”的重构,形成新的元宇宙营销生态系统,要求品牌通过数字替身Avatar、虚拟偶像、NFT数字藏品和虚拟文娱体验等核心观念与手段,打造符合元宇宙特征的品牌体验。本研究基于对元宇宙语境下的品牌营销生态系统逻辑进行梳理和解析,为品牌营销的转型思维和建构策略提供新的指导路径。

人脸老化与逆龄技术在电影特效制作中的应用浅析

在银幕上实现角色人脸的老龄化和逆龄化一直是电影创作者面临的一个挑战,为了能真实地展现角色外观在年龄上的变化,许多制作团队都曾尝试过不同的方法。本文通过研究人脸老化与逆龄技术在电影特效制作中的应用发展,对从电影早期的特效化妆到使用替身或年轻演员代替出演,再到当下以动作捕捉技术为支撑的数字化人脸老化与逆龄技术的应用情况进行了梳理,并以影片《爱尔兰人》中逆龄角色的制作流程为例,展示了一种基于无标记点面部捕捉的软件系统Flux,并结合该技术的特征,对当今人工智能飞速发展背景下电影特效制作的应用发展进行探讨。

“元宇宙”对舞台艺术的影响与思考

2021年,“元宇宙”作为一个互联网产业概念受到广泛关注。其对于舞台艺术的影响主要体现为:数字替身提升角色契合性和观众参与性;跨空间传输创造沉浸式舞台;虚实融合激发艺术新形态。本文分析了“元宇宙”在舞台艺术以上三方面中已有的应用雏形和未来发展方向,并从技术和人文角度进行了反思,指出当下距离“元宇宙”的实现仍有一段距离,其在舞台艺术中的应用也有诸多问题亟须解决。