地域文化与数字媒体艺术融合创新与实践——以数字短片创作课程为例

我国地域文化丰富多彩,源远流长,蕴含着宝贵的文化财富,能够反映中华民族人文特色和民俗风情。当前我国地域文化发展面临新的发展形式,唯有面对新的需求,应用新的技术,才能焕发出新的生命力。随着社会的进步和信息技术的发展,数字媒体艺术应运而生,短视频越来越受到人们的青睐。将地域文化与数字媒体艺术有效融合,才能使两者在新时期焕发出新的活力。为此,以地域文化和数字媒体艺术的内涵为出发点,通过分析地域文化与数字媒体艺术融合的必要性和融合原则,再以数字短片创作课程为例,提出了地域文化与数字媒体艺术融合创新与实践的策略,以期为地域文化的发展和数字媒体艺术赋予文化属性提供参考。

色彩在新媒体视阈下数字短片中的应用——以MG动画短片《环境、生活方式与女性健康》为例

在新媒体视阈下,数字短片成为一种深受年轻人和互联网用户喜爱的数字化文化创意产品。色彩作为画面的基本元素之一,在新媒体视阈下数字短片中的应用必然需要紧跟时代步伐寻求改变。本文以作者参与制作的MG动画短片《环境、生活方式与女性健康》为例,阐述了色彩在新媒体视阈下数字短片中的具体应用,并探讨了色彩在创作过程中的策略。

我国数字短片生态状况探析

数字短片是用数字技术制作的短片,它属于新媒体艺术的范畴。文章从历时渊源、现实状况、未来发展的视角考察了我国数字短片生态状况。在电影、电视、动画、网络和新技术、新媒体等相关范畴背景下分析了我国数字短片发展嬗变的优势条件,以此来寻求自身与各子系统、各要素之间整体性的平衡。用这种宏观的、整体的、系统的方法论来透视我国数字短片生态状况有着重要的现实意义。

数字短片的青年亚文化特征解读——以优酷网和56网的原创数字短片为例

作为当代中国青年亚文化的重要表征之一,数字短片已成为青年人表达自我的一种方式。通过对优酷网和56网120个数字短片的统计分析与个案研究,发现数字短片作为青年亚文化的载体,内容多元,充满张力:一方面,与商业文化和主流意识形态保持距离,注重仪式抵抗,张扬自我表现,青年亚文化特征明显;另一方面,又积极向商业文化和主流意识形态靠拢,或趋向商业化,或迎合主流意识形态,呈现出最终被收编的态势。总体上看,数字短片所呈现出来的青年亚文化仍将在保持自身特色与最终被收编的张力中继续发展。

数字短片特性分析及其对大学生媒介素养教育的启示

随着新媒体技术及艺术的发展,数字短片以其独有的特点悄然盛行。文章探讨数字短片的内涵界定,根据传播学认识媒介的原则探析数字短片的特性。并根据数字短片主体情况提出数字短片对大学生媒介素养教育的启示。

媒介生态学视角下的数字短片发展探究

数字短片作为新媒体技术和艺术相结合的产物，正改变着传媒领域的生态环境。本文通过媒介生态学视角将数字短片看做是生命的有机体，客观地对数字短片的现状进行考察，从而探究出数字短片要获得发展的生机就必须找准自己的生态位，不断增强内稳定机制，保持和扩大优势，适时进行生态移位，不断优化生态环境，促使其内外环境的生态平衡和良性循环。

数字短片与后现代性

数字短片是数字技术发展的产物,在媒介大量扩张的时代成为新媒体重要内容。数字短片在年轻创作者的手中很快形成消解意义、边界模糊、适应现代社会碎片化生存的特点,这些特点与后现代文化重合,造成对当代生活的深度入侵,是后媒介时代开启的重要信号。

手机电影:数字短片在“便携式媒体”中的生存图景

数字技术催生了数字短片的热潮,数字短片短、频、快的特征与手机媒体的内容要求不谋而合,于是手机电影应运而生。数字短片只有更适应"便携式媒体",在其中勾勒出更为清晰的生存图景,方能转化为创意产业的一支生力军。

多媒体时代下的数字短片——从制作、播放平台和市场化看数字短片

多媒体技术的发展,滋生出新的艺术表现形式。数字短片因其在制作上的平民化、播放平台的丰富性和进入市场渠道的多样化,适应了多媒体时代的读图需要,逐渐成为多媒体时代新的艺术表现形式,并促进新媒体产业的发展。

浅析数字短片中的画面与声音——以数字短片《出租车》创作为例

画面与声音是影视作品创作的全部。摄影师在创作画面的同时,也创造了感觉、情绪、形式、氛围、风格。影视语言功能是通过画面与声音来实现的。画面语言的概念是从电影中来的,如今这一概念已延伸到所有影视作品中。本文结合数字短片《出租车》,从影视的语言中分析并总结了在数字化媒体下个性化画面语言与声音在数字短片中的作用和影响。

数字短片特效创意方法研究

特效是电影语言中不可或缺的戏法,它使电影画面能够展现出与现实世界截然不同的一面。但同时,数字技术的"万有可能性"也在另一方面助长了部分电影过分追求视觉特效的现状。数字特效应当在电影情节叙事中合规律性、合目的性的运用,不能一味追求眼球刺激而无节制的恣意炫耀技术。作为创作者,应当在前期创意阶段对特效的使用做出符合情节内容设置的规划。因此,本文立足国内外优秀的数字特效短片,并结合笔者在高校的教学总结与从业经验,归纳出四种前期特效创意的方法。合理地运用这些方法 ,能够使数字特效与短片内容紧密结合,而不仅仅将其付诸于形式。希望本文阐述的特效创意方法能够为高校学生与影视从业者提供创作方面的启发。

大学生校园数字短片创作指导研究

随着社会经济的不断发展,数字短片创作已呈现爆炸式增长,作为走在时代最前沿的当代大学生群体已经成为创作和推广数字短片的主力军。文章探讨如何引导大学生的影视创作思路,探索校园数字短片商业化运作方向,从而为进一步规范大学生校园数字短片的创作提供参考。

数字短片制作:平民化时代业已到来?

随着DV电影、网络视频等数字影像制作在民间越来越多地涌现,影像制作似乎已经进入了平民化时代,但事实果真如此吗?文章试从数字影片的平民化生产和数字影像制作与平民梦想两个方面来剖析影像制作的平民化以及平民化的可行性。

微时代语境下的校园数字短片创作刍议

在信息碎片化,文化快餐化的今天,"微博"、"微信"、"微小说"、"微经济"等微文化大行其道。我们显然已跨入了"微时代"。

MCN模式下的《数字短片制作》课程探索研究

随着资金的大量涌入与播放平台的不断兴起,数字内容呈现爆发式增长,短视频平台俨然成为新一代社交媒介。在产业业态高速生长的同时,紧贴数字短视频产业业态的自身迭代,多频道网络(Multi-Channel Network,MCN)应运而生。将MCN模式与《数字短片制作》课程结合,结合产业链优化整合相关研究理论,尝试有针对性地提出课程实施相关建设方案。

时间的压缩与空间的扩张——数字短片时空建构的研究

文章试图通过对数字短片的文本分析来归纳其时空建构的方式。可以说,数字短片的基本形态就是在最小化的时间内将空间最大化的呈现。采用数字技术,通过丰富的影像材料的碎片化、变形化的表现,形成一个又一个的对抗性组合,这种异质的组合与拼贴构成了数字短片的时空形态。

数字短片在第二媒介时代下的传播

第二媒介时代是科技的进步与传播渠道的变革所带来的。在这个时代,不论是传播环境还是传播方式都发生了许多变化,数字短片的传播在这个时代具有得天独厚的优势。

当前网络原创数字短片的传播环境与文化意义分析

网络原创数字短片在我国出现的时间很短,但其迅猛的发展速度和对社会文化的影响力却显示了它旺盛的生命力。网络的开放性、民主性、交互性、低成本的参与性等特征,为数字短片提供了广阔的传播空间,使数字短片能够快速、大范围地传播。网络原创数字短片是影像创作在新媒体时代发展的趋势之一,改变了传统影像生产和传播体制的形态,开创了人们表达和交往的新形式。研究网络原创数字短片的传播环境和文化意义,对于展望网络原创数字短片未来的发展趋势有着极其重要的意义。

数字短片的类型化特征

数字短片更具有自由性和创作性,它的形成往往建立在一个多媒体数字化的平台之上,以此为基础来构成短片的内部元素,其场面的调度不用考虑现实对其的桎梏。实际上,数字技术能够轻而易举地利用虚拟、模拟的手段来达到表达短片意旨的目的,而不是像电影短片、录像短片那样必须完成对事实的完整纪录。即使有些电影短片的构成仍然有数字化因素,也只是在画面事实的基础上加以点缀,并没有从根本上驱动短片构成元素的整合规则。因此,数字短片的概念区别于传统的电影艺术和录像艺术,它是录像艺术的延伸与发展。

谈数字短片的起源与发展现状

本文从数字短片的起源——电影短片引出对数字短片的认识,从新媒体艺术的范畴界定数字短片,并结合地下电影、独立纪录片等艺术形式进一步探讨数字短片;以当今流行的数字短片形式——DV、网络视频短片、数字动画为主探析数字短片的发展现状。