中职院校数字艺术专业高技能人才培养模式的探究

随着互联网技术不断发展,我国已经进入到数字信息传媒时代。这就意味着,我国对于数字艺术专业高技能人才的需求逐渐增多。同时也意味着,中职院校数字艺术专业承担着十分重要的责任。基于此,本文分析了中职院校数字艺术专业高技能人才培养模式的理念与目标,同时分析了传统人才培养模式中存在的问题,并且探究如何开展中职院校数字艺术专业高级技能人才培养,以此将学生培养符合社会需求的优秀人才。

论工作室制教学模式在数字艺术专业教学中的应用

基于工作室制实践教学模式的内涵的分析,明确以实践为导向的工作室制课程规划思路,继而从课程体系优化建设和实践教学效果两方面印证工作室制教学模式的可行性。在工作室制教育模式实施阶段,高校必然面临许多不成熟或不完善的问题,但可以预见,这种先进的教学模式经过实践的磨炼必将趋于完善,并且对未来高职数字艺术专业教学意义重大。

以OBE为导向的数字媒体艺术专业实践课程教学评价体系研究

为提高数字媒体艺术专业教学质量,以成果导向教育(OBE)理论为基础,阐述了OBE理论对实践课程评价的意义,分析了数字媒体艺术专业实践课程教学评价存在的问题,探索数字媒体艺术专业实践课程教学评价体系构建的策略,以期对推动教学改革、促进教学高质量发展具有积极意义。

产学研模式融入数字媒体艺术专业课程的实践探究

新时代背景下产学研模式融入数字媒体艺术专业课程很有必要,为此应以理论结合实际原则、动态反馈更新原则以及多元协作共赢原则为基本遵循,构建产教融合的利益共同体,强化主体间的合作关系;共同设计课程体系与人才培养方案,确保教育内容与行业需求同步;以实际成果为导向,开发教学内容并服务于地方经济社会建设;通过产学研合作共同培养高水平教师队伍,提升教育质量与效果,切实推进产学研模式融入数字媒体艺术专业课程的创新实践。

应用型本科院校数字媒体艺术专业产教深度融合的路径研究

随着教育与媒体艺术深度融合的加速,应用型本科院校肩负的社会使命愈发重大,强化学生实践能力成为教改核心。本研究聚焦于数字媒体艺术专业,创新性地构建了产教融合教育模式,深度融合调研、实训与项目实践,形成闭环教学体系。通过优化课程设置、强化师资队伍建设、完善实习实训基地等措施,该模式不仅显著提升了教学质量,还极大增强了学生的职业素养、技能水平及终身学习力,使其在就业市场中更具竞争力。这一实践为应用型本科院校数字媒体艺术专业的建设提供了宝贵范例,也为培育具备创新精神与实践能力的新时代人才贡献了重要经验,具有深远的推广价值。

新文科下农林类院校数字媒体艺术专业特色的路径构建

教育部办公厅在2019年4月印发的《关于实施一流本科专业建设“双万计划”的通知》中正式提出“新文科”建设。数字媒体艺术专业融合了艺术和技术学科,同时交叉了媒体传播专业理论,天然拥有新文科所强调的交叉融合性特征。因此,在新文科建设背景下,农林类院校应努力培养一批兼具人文精神和乡土情怀的数字媒体艺术专业人才。一、农林类院校数字媒体艺术专业的发展概况(一)农林类院校数字媒体艺术专业的现状随着互联网、游戏、元宇宙等行业的快速发展.

AIGC视域下数字媒体艺术设计专业课程教学改革研究

伴随着AIGC时代的到来,数字媒体艺术设计专业兴起,在这一背景下探究专业课程教学改革具有深远意义。以介绍AIGC概念为切入点,结合数字媒体艺术设计专业存在的一些问题,从教学机制的建立、专业的跨越合作、载体建设、教学内容与教学方式的革新等方面提出改进性策略,意在让AIGC的理念更好地融入专业课程的教学中,实现人才培养和社会需求的对接。

产教融合机制下数字媒体艺术专业应用型人才标准化培养模式研究

数字媒体艺术行业的快速发展需要更多高素质的应用型人才,在产教融合机制下,标准化培养模式是提高人才培养质量的关键。因此,本文以数字媒体艺术专业为研究对象,探讨了在产教融合机制下,如何构建数字媒体艺术专业应用型人才标准化培养模式。通过对数字媒体艺术专业应用型人才标准化培养模式的探讨,为数字媒体艺术专业的教学改革和人才培养提供了一定的参考和借鉴。

中国传统装饰艺术在数字媒体艺术设计专业造型设计中的应用

我国传统文化博大精深,其中传统装饰艺术也是中国传统文化中十分重要的组成部分,因此,在数字媒体艺术专业造型设计工作中要有效运用好中国传统装饰艺术等相关内容,对其教育价值和文化内涵要充分挖掘和整合利用,从而确保中国传统装饰艺术和数字媒体艺术专业造型设计有机结合,发挥合力作用,进而在更大程度上体现出应有的设计效能,为数字媒体艺术专业造型设计取得良好成效提供必要支持。同时,要有效传承我国传统装饰艺术,对其丰富内涵进行充分整合和优化利用,以此在更大程度上体现出创新设计效果。基于此,本文重点探究中国传统装饰艺术在数字媒体艺术专业造型设计过程中的应用策略等相关内容。

融媒体时代数字媒体艺术专业课程的交互性优化方向探究

文章阐述了融媒体时代数字媒体艺术专业现有课程交互性不足的表现,包括教学方法与融媒体时代脱节、课程内容忽视了融媒体的交互需求以及实践项目缺乏融媒体特色的交互场景。同时,文章分析了现有课程交互性不足的原因,如教育理念滞后、师资队伍结构不合理、教学资源匮乏等,并提出了数字媒体艺术专业课程交互性优化方向,即重塑教学理念,创新课程内容,变革教学方法以及提升师资水平,以期为数字媒体艺术专业在融媒体时代的发展提供参考。

“教赛一体”在数字媒体艺术设计专业教学改革中的实施路径探索——以S职业技术学院为例

职业院校数字媒体艺术设计专业致力于对接数字产业发展新业态,培养优秀的专业技能型人才。在新时代背景下,构建“教赛一体”教育模式则是实现人才培养目标的重要途径。为促进数字媒体艺术设计专业建设、提升专业人才的有效培养,本文以S职业技术学院为例,结合职业技能竞赛与教学改革,对数字媒体艺术设计专业中“教赛一体”的实践路径进行研究,以实现更好的教学实践效果。

新文科背景下数字媒体艺术专业的内涵建设研究

随着信息技术、人工智能等技术的突飞猛进,数字媒体艺术专业在快速发展的同时也面临着诸多挑战,新文科的理念为其提供了新的发展方向,新文科思想的核心在于通过跨学科整合与创新实践,强调人文关怀与社会责任,培养适应新时代发展的复合型人才,以应对复杂的社会与技术挑战。这一理念的推进将对未来的高等教育产生深远影响。通过跨学科整合、注重人文关怀、倡导创新与实践,数字媒体艺术专业可以更好地适应新时代的需求,培养出适应未来发展的复合型人才。

基于1+X证书制度的中职“岗课赛证”融通育人模式初探——以中职数字媒体艺术专业群建设为例

基于1+X证书制度的中职“岗课赛证”融通育人模式是开展实践技能培养的有效途径,有利于提高人才培养质量、科学评价中职学校的办学质量、促进产教融合及校企合作育人机制的创新和深度发展。在具体实践中,中职学校可以岗位能力需求为出发点制订发展规划,重新建构专业课程标准和教学内容,以专业课程改革为抓手积极推进“三教”改革,培养高素质技术技能人才,以各赛项为载体,全方位提升学生的职业技能水平,以职业技能等级证书为落脚点构建全新育人机制,实现课证融通。

人工智能背景下数字媒体艺术专业课程教学研究

人工智能为数字媒体艺术专业课程教学带来了全新的机遇,引入了全新的教学内容,提供了交互式学习环境,有助于实现个性化教学,形成了动态化教学评估。但当前数字媒体艺术专业课程教学存在一些问题,影响学生在数字媒体艺术领域的学习和发展。为了应对存在的问题并充分利用机遇,应及时更新课程内容、运用多样教学方法、加强跨学科教学以及强化教师专业培训,以期为数字媒体艺术专业课程教学提供有益的经验和指导,推动教育领域在人工智能时代的持续发展。

VR/AR技术在数字媒体艺术专业课程中的实践与探索

对VR(虚拟现实技术)/AR(增强现实技术)有机融入数字媒体艺术专业课程中及在高校实践教学中的应用情况进行了实践与探索。以红色项目为引领,借助VR技术创造虚拟的三维环境和AR技术叠加的真实场景;以VR/AR技术在数字媒体艺术专业课程中的应用方式和项目案例为载体,丰富了数字媒体艺术专业课程的教学手段,为学生创造了更加丰富多样的学习体验,拓展了数字媒体艺术专业课程的教学内容和教学形式,为数字媒体艺术专业课程的优化和创新提供新的思路与方法。

依托课程思政进行专业特色凝练的路径探索与实践--以山西农业大学数字媒体艺术专业为例

结合课程思政等进行特色化凝练,有助于高校专业整合办学资源、增强办学活力并发挥学科优势。因此,根据一流专业建设要求,以山西农业大学数字媒体艺术专业为例,提出立足课程思政做好专业特色,并从明确育人目标、做好顶层设计、立足学科背景、构建多元课程角度进行具体实践,以培养具有坚定的政治立场、良好的思想道德、家国情怀、人文素养、社会责任感和国际视野的创新复合型专业人才,为农林类院校的数字媒体艺术专业人才培养提供参考。

数字创意产业背景下艺术设计类专业集群建设研究——以“数字媒体艺术专业”为例

数字媒体艺术专业集群涵盖了数字媒体艺术设计、动漫制作技术、影视制作和艺术设计等多个专业,这些专业在实质上相近,且具有较强的互补性,在毕业生就业和专业教学方面展现出显着的集群优势。该集群围绕数字创意产业,尤其是动漫游戏行业和虚拟现实领域,构建了一个专业技能互补、核心技能独立且基础课程统一的教学体系。以数字媒体艺术专业为核心,通过“虚拟现实专业+”系统课程,集群建设探索了“专业+”课程教学模式的实施路径,旨在促进艺术设计类专业的协同发展。

高校数字媒体艺术设计专业教学改革研究——以食品插画设计为例

随着科技的迅速发展,数字媒体技术被广泛应用到生活、工作的方方面面。尤其是在食品包装、医药、保健品等行业,数字媒体技术以其独特的视觉效果和表现形式,越来越受到重视。随着科技的迅速发展和数字媒体的普及,数字媒体艺术设计专业逐渐成为高校教育的热门专业。数字媒体艺术设计专业的教学改革,也成为了高校的重要课题。为了适应行业的快速发展和满足市场需求,高校数字媒体艺术设计专业的教学改革势在必行。本文将以食品插画设计为例,详细探讨高校数字媒体艺术设计专业的教学改革。

数字艺术类专业三大构成课教学改革

三大构成是步入艺术设计殿堂的关键基础,而培养动手能力强的应用型人才是艺术教育的最终目标。为了实现这一目标,艺术类教师必须在动画、数媒、广告专业教学中进行教学改革,改变教学思路与方法。对于各个专业的学生教师要因材施教,做到学以致用。在动画专业教学中,应以雕塑代替立体构成,在广告、数媒专业教学中,应结合专业特点来进行教学和布置作业。通过三大构成课教学改革,使学生和教师对于三大构成课有一个全新的认识,使学生得到全面发展。

高职高专数字艺术类专业立体化教学资源平台探索

在进行数字艺术类专业建设并亲历教学第一线的过程中,尝试建立一种基于Asp技术的立体化教学资源平台。利用该平台在教学过程中的应用推广,实现高职高专数字艺术类专业教学模式的变革,达到改进教学方法和提高教学效果的目的。