明代文人剧在戏剧和文学史上的地位

作为一代艺术，明代文人剧具有以下三方面特点：第一，创作之非功利性使其具有革新实验的性质。从某种意义上说，家乐＂相当于西方近现代的实验小剧场；第二，在锁闭和开放两种体制结构间探索某种结合之可能性。简而有尾＂的短剧形式属编剧艺术之创造；第三，开了独幕剧、剧体诗的先河，其成败得失直到今天仍具有重要的认识和参考价值。

文人剧和南杂剧——明代杂剧艺术论系列之一

没有早期文人剧作家在观念上的突破 ,也就没有后来南杂剧的兴起和成熟。同样 ,没有南杂剧 ,文人剧也就始终只能在北杂剧的阴影里徘徊 ,无从在艺术体制上形成自己的特色 ,难以在戏曲史上占据一个方面 。

一代文人的命运心曲——论元代历史文人剧的创作

元代历史文人剧反映了有元一代文人的命运心曲 ,对元代文人的心态和创作的研究有着直接而切身的意义。此类剧作不但抒写了元代文人“边缘化”状态下的不平之鸣 ,而且在系列化的创作中折射了文人对自身价值和出路重新思考后的多元取向 ,在鲜明的文采化特点中流露出剧作家浓厚的自娱倾向。

项羽、杜默与明清文人剧的抒愤寄恨

项羽、杜默生于两个不同的时代 ,而明清文人剧中却频频出现这两个人物形象 ,且同声相应、互为包容 ,其根本原因在于他们相似的失意遭际 ,唤起了当时落拓文人的强烈共鸣 ,因而在剧作中共同构成了作家用以抒情寄恨的意象 .

明代文人剧及其表现特色

明代文人剧 ,是指由中下层文人创作并主要体现文人审美趣味的短杂剧 ,康海、王九思是其早期代表。

元明清文人剧源流与新变探析

文人剧自提出之始,就成为了戏曲史上的一个特定的概念,专指明中叶以后由文人创作的符合他们审美意趣的短杂剧。但任何艺术形态的出现都应该有其源流,本文试图通过提出"元代文人剧"的概念,来寻找明清文人剧在元代的雏形,探究明清文人剧产生的源流,以及这些元代杂剧作品对明清文人剧的发展所产生的影响。同时,文章也试图探讨明清文人剧在继承了"元代文人剧"作品特质的基础上究竟有何新变,才使其最终能在古代戏曲史上独树一帜。

试论明代作家林章的两部文人剧

明代作家林章性格豪宕,一生坎坷却又充满传奇色彩。在人生的两次低谷中,林章写就了戏曲作品《观灯记》与《青虬记》。前者是落第文士的"寄兴宣情",后者则表达了"蒙冤在狱"的困厄之感。这两部文人剧共同描摹了一幅明中叶文人士子群像,在剧作的构思结撰、戏曲语言等方面都非常有特点,充分展现了作者的才情与气节。

试论明代文人剧的内容特点和表现手法

明代文人剧以徐渭、汪道昆、孟称舜为代表，分别形成了变 形夸张、含蓄蕴藉和恢复元人传统三种表现风格，其在揭露传统“圣 贤”、封建等级、科举制度和不法僧侣，以及突出村姑、婢妾爱情等方面 的题材和审美开掘，都显示了一代艺术在面临困境时的新探索。

叙事理论框架下新文人剧的“故事”解读

叙事理论的核心词汇是"故事"与"话语"。这在新文人剧中表现为"故事"及其"讲述"的视角,即男性叙事与女性叙事。这两种叙事视角并不对立,而是相辅相成。在新文人剧中,男性叙事由"隐含作者"掌控"话语",表现出来的是一种对男性"故事"的书写;女性叙事呈现在受众面前大多是有关女性的种种"故事",其表征之下却蕴含着创作者自觉或不自觉的"话语"掌控。本文将结合叙事理论、女性主义和后现代主义对新文人剧的"故事"叙事展开分析。

论杨潮观的文人剧

清中叶杂剧作家杨潮观的《吟风阁杂剧》中的文人剧代表了其创作的特点。本文从两个方面来分析,一是从宣泄苦闷、正道直行、休闲隐逸来分析他表达的情绪;一是从题材的加工改造和抒情化特点来分析他的创作特点。

人文情怀、地域情韵与商业美学——苏州福纳的新文人剧

苏州福纳公司出品的电视剧以新文人电视剧著称,是新文人电视剧的优秀探索者之一,发展势头良好。在与陈凯歌、袁和平、袁祥仁、黄蜀芹、何群、张鑫炎等进行合作的过程中,先后拍摄了《春光灿烂猪八戒》《新乱世佳人》《武林外史》《明星制造》《太极宗师》《欢乐元帅》《唐朝浪漫英雄》《叶问》等一大批具有鲜明中华民族文化特点的精品电视剧,包含了年代剧、神话剧、武打戏、谍战戏、现代都市剧、主旋律剧等种类。

论当代戏曲历史文人剧创作的个性化生产

在戏曲的发展史上,文人作家群体是不可不提的重要推动力。当代戏曲历史文人剧创作的个性化表现在作家的有意识选择创作对象、在剧目中坚持"一人中心"并打破戏曲人物脸谱化塑造文人形象几个方面。这种个性化的戏曲生产方式受到城市剧场的影响,与现代戏曲工作室有着紧密的联系,此类剧目的创作如果能够解决趋同化的问题,会为戏曲争取更多高欣赏水平的观众。

瞬间悲欢与真实世界——元代文人遭际剧创作特点及文化心理透视

本文通过对元代文人遭际剧的分析,得出元代历史剧创作的某些特点:失史求似和强烈的主观色彩。从剧情安排上又能够看出元文人特殊的文化心理特征,即对儒家传统伦理道德沦失的失落感和对现实的无奈的认同。

论元代文人杂剧中的东坡剧

东坡剧是元代文人剧的重要分支,共有6部,现存3部,是元代文人剧中数目最多的一类,亦是元代文人剧的典范之作。东坡剧以苏东坡为主角,剧作家选取以苏东坡为核心的典型事件为题材来源,从不同角度探索与书写了其贬谪经历及宦途命运,体现了元代知识分子在时代变革与身份改变双重压力之下的失衡挣扎与自我意识的觉醒,最终探索出了通往隐逸的精神道路。

论明杂剧中的《世说新语》文人题材剧

《世说新语》作为一部记录魏晋名士逸闻轶事和玄言清谈的笔记小说,为后世戏曲的创作提供了大量的素材。而明杂剧文人化色彩突出的特质与《世说新语》在内容和体制上都有着内在的契合。所以,明杂剧中存在着不少以《世说新语》中的文人名士作故事作为题材的作品,这些作品鲜明地体现明中后期杂剧的特色,是明杂剧中文人剧的典型。

论古代文人风情喜剧的演变

元明清三代，出现了大量借婚姻爱情题材表现情怀志趣的文人风情喜剧，它们带有十分明显的作者个人印记和时代痕迹。从元代前期关汉卿们的自我心理补偿，元代后期乔吉的风流自赏，到明代中期的偷香窃玉、娇妻美妾，再到清代的一夫多妻、寻芳猎艳等。古代文人风情喜剧呈示出曲折发展的流程。

论清代的写心杂剧

清代许多作家用杂剧的创作来抒写自我内心情感，这类作品可称之为写心杂剧，其主要的写心方式有两种，一种是以剧中人代言，一种是以自我入剧，直接抒情，廖燕的《柴舟别集》是其中最具特色的作品。这种剧作的产生和元明大量的文人剧有密切的关系，也是清代杂剧作家独特的杂剧观念的产物。他们不是将杂剧作为一种戏剧的形式，而是将它看作写心、抒情、立传的文体，从而加重了案头化的倾向。

明杂剧作家论

明杂剧作家呈现出以下特点:身份地位上表现为宫廷剧作家向文人剧作家的转型,地域分布上显示为早期遍布全国,中期由北而南,后期南方独擅的过渡。其创作心态和价值选择则较复杂,显示出一种新趋势,明杂剧作家大多兼作散曲和传奇,同时又为诗文作家以及经史研究家,对他们来说,创作道路较之元代要复杂得多,其价值观是多元的,杂剧创作并非其毕生唯一的追求。这实际上体现出明以后文人作家生活道路和价值观方面的共同特点,也可视为明杂剧创作成就总体上不如元杂剧的重要原因之一。

突破中的“逆流”——简析明末孟称舜等杂剧创作的“趋元”倾向

元杂剧进入明代以后,先后演变成宫廷剧和文人剧两种基本形态。然而在明中后期时杂剧界却出现了一股追慕元人的复古热潮,孟称舜的杂剧活动和有关理论正是这一热潮的集中体现。最终这一复古倾向未能改变文人剧的发展态势。

在表现与再现之间——论马致远杂剧的创作主体性

马致远的杂剧,就风格而言,以文采胜又不离本色,在格调上,马剧是早期文人剧的代表。马致远杂剧的创作主体性体现在人物设置和题材处理两方面。小人形象表现了作者的某种现实思考,题材上的文人化操作表现了作者的文人意识。