“跨文化戏剧”视角下英语学界的梅兰芳研究综述(1990—2023)

作为中国京剧大师和文化使者,梅兰芳曾访问日本、美国和苏联。尤其1930年访问美国、1935年访问苏联,更是将中国戏曲推向世界,使中国戏曲获得西方戏剧界“他者”的认同,间接或直接地影响到东西方戏剧实践与理论的发展。梅兰芳在海外的深远影响,不囿于出访演出一时,时至今日仍是国内外学界关注的论题。自20世纪90年代以来,英语学界从国际传播和跨文化戏剧等角度,将梅兰芳表演艺术放置于东西戏剧的世界格局及文化语境中进行诠释,带来了新的研究方法与理论视角。通过梳理30年来英语学界关于梅兰芳研究的重要成果,分析其所呈现的理论视角与研究特点,或可在方法论上推进我们对东西戏剧交流研究的认识。

媒介融合背景下跨文化戏剧传播策略研究

随着媒介的融合,我国的戏剧已经逐步成为推动我国跨文化传播的一种外交方式。但在这样的文化传播的过程中需要做好以下几个方面:首先,对于不同地域、文化、宗教以及社会背景的受众群体,要从其审美期待以及消费诉求两个方面入手;其次,对于跨文化传播的主体交互关系需要从我国的本土文化输出入手;第三,对于不同元素的中国戏剧也需要琢磨其多模态;最后,根据不同的载体选取不同的传播途径。只有将这四个问题解决好,才能够让我国的跨文化戏剧才能够在传播过程中更具意义。

文化挪用视角下的跨文化戏剧

"跨文化戏剧"这一概念从诞生之际便一直充满争议。在理论探讨中,"跨文化戏剧"涵盖的内容历经数次转变,而在具体实践中,"跨文化戏剧"的表现形式也不断扩大。由于理论与实践在近几十年相互交织,学界在探讨之时常因混淆概念而出现张冠李戴的问题。以"文化挪用"的四种表现——文本挪用、形式挪用、母题挪用和主题挪用——来划分跨文化戏剧的实践,有助于细述其内容和表现形式,廓清实践中的伦理、政治和美学问题的对象。如此分类,可以避免不加区分的概念强加,从而具体地评价不同类型的跨文化戏剧。

李健吾跨文化戏剧改编的民族特色

李健吾在跨文化戏剧改编领域用力颇勤,他的《金小玉》《王德明》等剧在上海沦陷剧坛取得不俗的成绩。李健吾的跨文化戏剧改编表现出浓郁的民族特色:不止于在人、空、景层面将异域故事"中国化",还在文化风俗、宗教信仰层面与中国现实相融合;浸润儒家思想,借用古典诗词、戏曲,渗透着厚重的传统文化;在完好再现原剧意蕴的同时,积极彰显本民族语言的魅力。李健吾在跨文化戏剧改编方面所作的诸多努力,为使西方话剧成为一种本民族艺术形式做出了较大的贡献。

文化相对主义与“跨文化戏剧”的局限

文化相对主义强调不同文化的平等地位,是"跨文化戏剧"产生的思想土壤。但是,文化相对主义发展出的"文化霸权"和"文明的冲突"理论,忽视了东方文明的现代化需求;谢克纳的"跨文化戏剧"与其对戏剧的解构密切相关,他将巫术与演出平等看待,否认文化"标准"的存在;李希特的"表演交织理论"关注演出中文化的实际存在状况,提出作品要创造"新体验",但对个体创造活动的忽视和对普适性观念的否认,体现出其理论的局限。

跨文化戏剧的创意实践——现代舞剧《海伦之梦》的启示

由中美艺术家联合排演制作的现代舞剧《海伦之梦》,是当代中国跨文化戏剧一次有益的艺术和产业实践。作品突破传统经典跨文化戏剧的严肃格调和小众诉求,以抒情、浪漫的气质和大众通俗的形式,紧扣"爱与理解"的主题,采用自由梦幻曲形式和心理蒙太奇结构,大胆增设小红军的虚构形象,巧妙运用中美两国的民间意象元素,富有创意地开拓了跨文化戏剧的艺术领域和产业前景。

等待情郎到永远——跨文化戏剧视野中的王宝钏和索尔维格比较分析

在中外戏剧史上,有不少因痴情等待浪荡子或负心汉而闻名于世的女性形象。本文从跨文化比较的视野,选取了中西方两位典型的"等待女神":一位是中国戏曲——如秦腔《五典坡》、京剧《红鬃烈马》等剧目中的著名形象王宝钏,另一位则是挪威剧作家易卜生《培尔·金特》中的女主人公索尔维格。通过对两个人物及其所等待的"心上人"的不同气质风貌、文化内涵所指及艺术表现的比较分析,本文试图在现代性审美和跨文化传播的语境中拓展和深化同类题材戏剧创作的理解和研究。

沉默与喧哗——跨文化戏剧在当代应用型高校英美戏剧课堂的演出实践

在应用型高校中开设英美戏剧课程,是一种突破与创新。学生们在戏剧课堂的实践既体现了校园戏剧的活力,也对戏剧传统进行了创新,展现了优秀的本土文化,为实现文化“走出去”做出贡献。

新时代的跨文化戏剧研究——张蔚教授英文新著评介

在东西方文化越来越频繁交融的新时代,跨文化戏剧的理论与实践既是学术研究的热点,也是现实舞台的焦点。有百年历程的跨文化戏剧创作史,早已从20世纪初的“洋装戏”“时装京剧”(如《新茶花》《玫瑰花》等)的戏曲改良模式,进入到更具有主体性与创新性的新阶段。其中,中国戏剧与布莱希特理论及作品的关系尤其受人关注。

水文化戏剧教育培养高职学生职业精神探索

戏剧艺术充满审美情趣和实践意义,具有与人类天生的亲和性,契合高职教育职业性特征要求。戏剧教育需要表演者对文本的理解,演员之间的合作,演员与其他环节的协同,几乎涵盖了全人教育中关于互动学习、交替学习和转化学习等全部范式。水文化戏剧教育培养高职学生职业精神探索,旨在充分发挥戏剧教育兼具的审美性与实践性功能,在水文化戏剧创作和表演过程中,深刻体悟职业、角色及其精神内涵,感知和体悟水文化戏剧的职业精神教育价值,汲取职业精神力量。

从跨文化戏剧角度看图米纳斯的《浮士德》

2019年末,由立陶宛导演里马斯·图米纳斯导演的话剧《浮士德》,在中国南京、西安、杭州等多个城市进行巡演。2017年的《叶甫盖尼·奥涅金》已经使图米纳斯在中国戏剧界享有了极高的声誉,因此,"中外合作版"的《浮士德》引起了国内戏剧爱好者的强烈关注。与图米纳斯之前带来的《三姐妹》《假面舞会》和《叶甫盖尼·奥涅金》等剧目不同,《浮士德》是国家话剧院编剧雷婷力邀图米纳斯导演带领他自己的作曲、舞美等核心团队人员来到中国排演的戏剧。

论跨文化戏剧语境中的越剧《心比天高》

越剧《心比天高》在挪威易卜生戏剧节上大获成功,是跨文化戏剧的成功典范,为中国戏曲的发展提供了新的思路。从跨文化戏剧的角度,《心》剧在戏曲表演符码的转换、文本的本土化处理、舞台审美的处理以及形象符号的跨文化多义性等方面表现出一定的改良与创新,为中国传统戏曲的发展提供了有益的探索。梳理中外学者跨文化戏剧理论的研究成果可发现,跨文化戏剧在目前仍然受制于不同国家或种族的政治与经济斗争,而这一理论在实际发展中,并非是一种平等的二元对立,而是"目标文化"达到利益最大化的手段和方式。

全球化语境中跨文化戏剧的意义

跨文化戏剧在全球化语境中产生,也为人们提供了认识全球化的新视角。本文以英国戏剧大师彼得·布鲁克和意大利知名导演尤金尼奥·巴尔巴为例,探讨1960年代以来跨文化戏剧的艺术特征及其对文化全球化的贡献,进而阐述并分析跨文化戏剧在全球化公民社会中的功能。

京剧《欲望城国》:一个跨文化戏剧的案例

跨文化京剧《欲望城国》自从1986年于台北首演成功后便引起了国内外的广泛关注。这部改编自莎士比亚经典悲剧《麦克白》的京剧作品,融合了现代舞台灯光设计和非程式化的表演方式,并创新地打破了京剧行当表演的限制,为中国跨文化戏剧发展提供了一个优秀的案例,也为京剧的传承提供了一个新的可能方向。

跨文化戏剧中的中国古典戏曲元素呈现——以《高加索灰阑记》为例

在《高加索灰阑记》中,中国古典戏曲元素在文学创作和舞台表演等方面被吸收和借鉴。中国古典戏曲元素在跨文化戏剧中的呈现促进了布莱希特的戏剧改革,推动了世界戏剧艺术新形态的发展,同时亦成为中国戏曲“走出去”的新形式。

《赵氏孤儿》与“跨文化戏剧”

2018年11月18日至12月2日,希腊国家剧院上演了我导演的《赵氏孤儿》。这个由中希艺术家共同创作、中希演员使用各自语言共同演出的中希双语版《赵氏孤儿》,是'2017中希文化交流年'框架下中国和希腊两个国家剧院的合作项目,这是中国话剧有史以来第一次由中国艺术家为外国国家剧院排演中国戏剧经典,第一次由中国导演指导西方大剧院的职业演员来讲述'中国故事'.

陈戎女:《古希腊悲剧在中国的跨文化戏剧实践研究》

作为两大古老戏剧文化,中国戏曲与古希腊戏剧自产生之日开始便有着千丝万缕的联系。而中希两种文明“美美与共”的绝妙碰撞——古希腊悲剧的戏曲改编直至20世纪90年代前后才出现在中国剧坛。此前,该领域虽零星地有一些剧评和论文,却并无一部专著系统、深入地研究这类跨文化戏曲的改编与演出,而从实践中凝练抽绎出理论思考的更是寥寥无几。

浅析青海跨文化戏剧发展与探索

文章梳理了青海地理、经济、文化等方面现有资源,探讨青海(玉树地区)民间故事开发与提升的可能性。探析青海跨文化戏剧交流的理论与实践:首先叙述了青海玉树跨文化戏剧交流的理论依据;其次,以玉树地区民间故事改编为戏剧演出为例,阐述跨文化戏剧交流的实践;第三,就青海地区如何抓住机遇,提出包括民间故事等文化资源进行广泛挖掘、深度提升以及推广宣传的对策建议。

提升群众文化戏剧创作质量路径探讨

随着人们生活水平不断提高,人们将更多地关注文化生活,这就给群众文化创作带来了一定的挑战。群众文化立足于人民群众,以文化娱乐为主。同时群众文化覆盖范围广泛,包括在群众之间开展相关活动、文化工作和文化队伍建设。群众文化戏剧可以反映生活现象,受到人们的喜爱。但随着社会的发展,政府单位不够重视,相关人才储备不足,群众文化戏剧的创新难以突破,剧本的创作存在很多问题。因此,只有发展群众文化活动,改善戏剧创造的质量,才能深受大众喜爱。本文对提升群众文化戏剧创作质量路径进行探讨。

上海的跨文化戏剧

中国上世纪70年代末开始的改革开放迎来了中外戏剧交流的春天,上海这个现代戏剧的发源地又一次成为跨文化戏剧的重要基地.跨文化戏剧包括了一般所说的戏剧交流,但又不止是你来我往.当然,最初是从你来我往开始的,而且主要是"你来",极少"我往".……