吉林宝藏的述说--文姬归汉图

这是溥仪当年从紫禁城带到长春的珍贵文物。日本战败后,画卷散落民间。直到60年前,张伯驹先生将其送往故宫博物院修缮还原,我们才能在今天见到她的容颜。画中骑黑色骏马,身着华丽胡服的端庄女子,是中国古代四大才女之一的蔡文姬。文姬名琰,汉灵帝熹平六年出生。蔡文姬被匈奴掠到北方,嫁给匈奴左贤王,生了两个孩子。建安年间,曹操用重金把文姬赎回,这幅画就是文姬从北地回归中原的一个场景。

《爱·文姬》音乐剧中女主角“角色化”演唱思考

《爱·文姬》这部音乐剧以“蔡文姬归汉”为线索,从女性视角对蔡文姬这个人物进行塑造。她对亲人有小爱之心,对苍生有博爱之心,对国家有大爱之心,同时更是挚爱文化。这些特质在女主角“角色化”演唱的过程中都被淋漓尽致地表达了出来,也体现了这部音乐剧深刻的内涵和时代主题,即民族的融合、团结和发展。虽然,在这部音乐剧中没有提到一个“爱”字,但是全剧爱意浓浓,同时,这也是音乐剧女主角“角色化”演唱的结果。

休言女子非英物 从南音《文姬归汉》看女性的自我救赎

厦门市南乐团推出的新作《文姬归汉》,以千年古乐演绎历史名篇。置身于南音温婉低沉的吟唱之中,仿佛看见一代才女蔡文姬向我们缓缓走来,其音悠悠,如泣如诉。南音《文姬归汉》以“战乱被掳”“胡地相思”“别子归汉”三个乐章,讲述蔡文姬于战乱中不幸被掳,胡地生活十二载,始终心怀华夏,最后忍痛别子归汉的动人故事。舞台上运用丰富的意象符号如:西汉马车、龙形的枯木、玉块、大雁、华盖等,随着纱幕的切换.

蓝田原上访文姬

文姬归汉的故事虽家喻户晓,因西安周边帝王陵众多的缘故,许多人未必知道蓝田原上的蔡文姬纪念馆。历史舞台上的蔡文姬即便是个配角,也是一个名满天下的最佳女配角。谈及这个话题,需从当初的时代背景、婚姻问题、法律关系、政治考量等多方面去反思,不能一味抱着追奇猎艳心态去猜测曹操和蔡文姬之间的男女关系。

千年胡笳又吟唱——观音乐剧《爱·文姬》

上海音乐学院的原创音乐剧《爱·文姬》的人物塑造既尊重历史文献,又体现了当代价值要求,以爱为主线塑造了蔡文姬复杂人生经历中形成的坚韧、独立、仁义担当的人格精神,人物形象饱满生动。在音乐表现上,该剧通过泛交响化的音乐和富于人物性格色彩的音乐剧唱法的融合和探索,在音乐风格上形成了流行、古典与民族的融汇。古琴、《胡笳十八拍》、书法口诀等中华传统文化元素的植入,突出了该部作品在多元文化交融下的全新探索。

“照着我写”与“替曹操翻案”的纠结——看程派名剧《文姬归汉》想到郭沫若写《蔡文姬》

把"蔡文姬戏剧化",在郭沫若之前的名家是程砚秋的《文姬归汉》,而且认定《胡笳十八拍》是蔡文姬所作,"第十四拍"已成为程派唱腔名段之一。发表公正评价曹操的历史论文,在郭沫若之前至少有袁良义、万绳楠、崔谦、翦伯赞、袁良骏、刘亦冰、王昆仑、吴晗等。从郭沫若本人经历和写作具体进展看,始终念念不忘蔡文姬和《胡笳十八拍》。综合起来看,"蔡文姬就是我!——是照着我写的"是创作《蔡文姬》的内在思想基础。评价曹操的文化思潮和迎接建国十周年的社会热潮,营造了"替曹操翻案"和"重睹芳华"的氛围,是创作《蔡文姬》的外部因素。周恩来的口头建议,促成郭沫若撰文"替曹操翻案"、创作《蔡文姬》"替曹操翻案"。三者交融,使郭沫若的《蔡文姬》表现出了创作心境的纠结。

文姬归汉

第一幕第一场(场景:匈奴大帐。)(暮色已沉,微风送来几许凉意。有的帐篷时而传出孩子的哭声,有的帐篷传出烤肉的香味,为首的最大帐篷是南匈奴单于呼厨泉的临时行宫,离他不远便是左贤王的宿地。)(匈奴王大帐外,使者求见。)士兵禀告大王,大汉国特使董祀、周近求见!呼本王已经累了,让他们明日来见。(两使与士兵耳语一阵。)士兵禀告大王,魏国特使董祀、周近携黄金千两,布匹百余特来求见!呼(态度大变)哎呀,本王当以礼相待!(幕暗,过了一会,只见士兵又出来传话。)士兵宣左贤王、右贤王来大王行宫议事!

才气英英蔡文姬

蔡琰是中国汉末三国时期的著名才女,天资聪颖超人,博闻强记,才华出众,却命途多舛。她在文学、音乐、书法、史学方面具有杰出的贡献。

文姬归汉题材的新视角新突破——谈评剧《胡风汉月》京剧《蔡文姬》兼及泼来的污水

历史和历史剧的关系问题是一个老话题了。似乎只要历史剧的写作不停止,这种争论就不会停息。孙焕英对去年的“文姬戏”出现的“用玉帛掩干戈”倾向提出了批评,康式昭著文反驳。理不辩不明。舞台已经搭好,有兴者何不乘兴而来呢?

历史剧《蔡文姬》成败管见——从结构看《蔡文姬》的主题

对于《蔡文姬》的主题,从它问世以后,人们就存在着不同看法。但比较深入的探讨文字,以前似不多见。在以往的讨论中,人们较多的注意了作者的创作动机和剧本的一般文学特点,而忽视了戏剧文学的特殊之点。因此,不少同志在讨论中没有从戏剧本身的特点出发,在人物和矛盾冲突中把握各种联系,而是着眼于局部,各执一端,以偏概全。这就使得一些比较有见地的文章也或多或少地带有了片面性。

《蔡文姬》:郭沫若隐曲心声考释

历史剧《蔡文姬》,是郭沫若在多种历史和现实机缘刺激下,创作的一部熔铸着复杂思想情感和微妙政治底蕴的多声部、复调式剧作,是窥测从政文人郭沫若真实内心世界的一条隐秘艺术渠道,是从政文人郭沫若的自叙传、寓言和象征诗。

蔡文姬和她的作品

蔡文姬有复杂的家庭背景及悲惨的身世经历,她还有惊人的学识涵养及创作成就,五言《悲愤诗》的具体内容及艺术成就是其具体表现。

“逢人每听说曹公”——《蔡文姬》谈片

文章通过郭沫若对《蔡文姬》和《替曹操翻案》两种作品,从孕育、构思、写作过程的详细考察,探讨了《蔡文姬》的写作动机,主要是歌颂毛泽东;同时,又仔细分析了作品从创作实践及演出效果上的得失。

试论郭沫若、老舍、田汉历史题材的戏剧创作——以《蔡文姬》、《茶馆》、《关汉卿》为中心

本文以《蔡文姬》、《茶馆》、《关汉卿》为中心 ,对郭沫若、老舍、田汉三作家五十年代的历史剧创作进行比较 ,指出 ,由于生活经历、知识结构、艺术修养等等不同 ,三作家在坚持历史剧创作的“两个真实”原则、人物形象塑造和作品艺术风格等方面也有所不同 。

音乐剧《爱·文姬》——首演版与修改版之比较

2018年,为纪念文姬归汉这一历史故事1810周年,“2018年度国家艺术基金大型舞台艺术作品新创作项目”上海音乐学院大型原创音乐剧《爱·文姬》先于2018年11月3日至11月7日首演于上海云峰剧院,后于12月7日至22日巡演于南昌大剧院和抚州汤显祖大剧院上演。整部音乐剧以历史故事“文姬归汉”为线索,从女性视角紧扣蔡文姬对亲人的小爱,对苍生的博爱,对国家爱的大爱,对文化的挚爱等,呈现了中华民族大融合、大团结、大发展的时代主题,整剧虽然没一个“爱”字,却处处充满浓浓的爱意。笔者站在音乐剧理论的视野以及作为剧中人的身份,从戏剧的各个元素来讨论这部戏的变化与艺术价值。

谈《蔡文姬》《王昭君》的现代生命

本文认为两部剧作都写出了"我",都表现了政治化了的"狂欢",都有历史性的陈述与个性化的叙述,都表现了时代性的话语和历史性的话语。但两部书又各有其特点。

蔡文姬是左贤王的“姬妾”么？──同林干教授商榷

蔡文姬是左贤王的“姬妾”么？──同林干教授商榷阿尔丁夫林干教授在近著《中国古代北方民族史新论》①（下简称《新论》）一书中，提出蔡文姬是左贤王的“姬妾”说。。从该书《蔡文姬应该归汉，但不是和亲》一节来看，可将他的根据概括为以下几点：（一）蔡文姬在左贤王...

从郭沫若的《蔡文姬》到评剧《胡风汉月》

古罗马戏剧理论家贺拉斯在其《诗艺》中说:"写凡庸主题而独运匠心是件难事,把伊利翁之歌编成一部剧就胜似独创一个无人知无人歌咏的主题".

郭沫若剧作《蔡文姬》与《武则天》的文化解读

《蔡文姬》与《武则天》是郭沫若解放后创作的两部历史剧,对其进行现代意义上的文化 思考,也许比单纯欣赏剧作本身更有意义。其中蕴含了作者的世纪梦想与对妇女解放命题的思考。