文学图像学溯源及其中国语境

图像学本是立足于西方视觉艺术研究所形成的方法,无论是处理一般图像的图像学还是局限于宗教语境的圣像学,都强调了形象本身所具有的理智要素。从俄罗斯文艺思想中的圣像学维度到新批评的语象概念,再到具体的文学图像学研究,图像学为文学研究提供了一种重要视角。在中国语境引入文学图像学研究,既有益于补正传统文论的某些概念,推动文学和图像的综合研究,又为探讨中国语境的"语图漩涡"谱系,建构一种属于本土的形象文化史提供了方法参照。

社会·语言·图像——论文学理论范式的转变

由于早期的文学与社会关系紧密,文学理论的早期研究范式大多是从文学与社会的关系入手,这种文学观念把文学看作是对象现实的模仿、再现或反映。到了现代文学理论中,文学理论研究出现了语言学转向,形成了新的理论范式,以俄国形式主义、新批评和结构主义为代表。到了所谓的后现代的文学理论中,由于图像文化的勃兴,又出现了文学理论的新的转向,即图像转向。到目前为止,我们的文学理论研究就出现了两次转向,大致存在着文学社会学、文学语言学和文学图像学这三种理论形态。

新艺术史研究视域下的“语—图”关系辨析

"语—图"关系作为当前学界的一个热点议题,是新艺术史发展进程中受到重点关注的基础性问题之一。通过考察迈克尔·巴克森德尔、诺曼·布列逊和W. J. T.米歇尔的相关论述可以见出,新艺术史及其后的视觉研究始终致力于弥合语词与图像之间的缝隙和裂痕,并通过卓有成效的学术实践,提出了一系列切实可行的理论设想。对"语—图"二元对立结构模式的摒弃、对"视觉性"和"语境化"的强调,为当代艺术史和视觉研究的发展提供了更为丰富的理论可能性,对于当前的文学图像学研究也具有一定的借鉴意义。

作为批评方法的“长卷与长篇”——评王怀义《〈红楼梦〉文本图像渊源考论》

《〈红楼梦〉文本图像渊源考论》一书是《红楼梦》研究和文学图像学研究的新成果。作者将“长卷与长篇”作为批评方法,通过对《红楼梦》文本提到的《汉宫春晓图》等绘画作品进行图像志分析,发掘图像对《红楼梦》文本生成的重要影响,概括了《红楼梦》文本意义生成的内在机制。作者还通过对《红楼梦》文本诗画分界问题的重新探讨,推进了文图关系理论的建设,并在对明清小说、戏曲生成之图像影响研究的基础上,提出了“可视性文本”的新理论,体现出这一批评方法所具有的广泛适用性和操作性。这一批评方法既深化了我们对《红楼梦》得以形成的艺术渊源的研究,也更新了摹仿美学的理论内涵,是图像学视域下《红楼梦》乃至中国叙事文学研究的新方法,具有鲜明的时代性和学理价值。