现代性批判与文学现代主义

现代主义(Modernism)这个词最初在英语世界正式使用的时候,大部分情况下与现代性(Modernity)混为一谈;而我国在20世纪70年代末开始对现代主义研究时,也有将之与现代性相混淆的现象。随着文化研究的深入,现代性越来越成为一个至关重要、需要厘清的话题。因此要立足西方文化历史框架,分析现代性与现代主义之间的相互依存与制约的同构关系,在现代性批判的视野下勾勒文学现代主义的谱系,为文学现代主义的研究扩展边界。

新文学现代主义诗歌的传统情结

新文学现代主义诗歌是受西方现代主义影响而出现的产物，但从它的文化内质看，它是汉文化的，始终充满着传统的原忧意识，它和现实的关系经历了回避———游离———关注的过程；从表现这种文化内质的艺术手法来看，它脱胎于西方象征主义，但又和传统的艺术手法始终保持着隐约———突现———融汇的关系。

以现代主义文学的风格书写微观史?——卡洛·金兹伯格的“如实”历史叙事思考与实践

卡洛·金兹伯格的微观史书写采用了现代主义文学的风格,其目的在于保证历史叙事的如实性。这缘于他在思考如何真实讲述小人物历史时,发现史料限制使书写难以如实,且这是实证主义历史书写的范式弊端。同时,他认为借鉴现代主义文学的自我剖白式书写可以保持历史叙事的如实。这种风格在金氏微观史的叙事中体现为三个特征,即弱化作者的叙事权威性,采用多视角的“复调”叙事结构,以及引导读者的自主思考。金兹伯格关于历史叙事如实性的探究,示范了一条克服后现代主义怀疑论的合理思路,揭示了“叙事史复兴”这一史学史概念中尚未被明确的内容。在信息多元化的趋势下,现代主义文学风格的历史叙事可能成为书写当代史的合理选择。

重探“第三世界”的现代主义文学--以残雪新时期的创作为中心

残雪是当代中国文学的异数,她拒绝在“第三世界”“民族寓言”的框架中来理解中国的现代主义文学,而更强调内在精神无意识的人类性与普遍性。她以描述者的姿态,召唤出被启蒙时代理性压抑到无意识世界之中的卑贱物,为一切被置身于黑暗中的亡灵复仇并净化了卑贱。为看到现代之人的内面性,残雪迷恋于幻化、他化、分化等各种形式的分身术,将“他者”从本体论中解放出来,让“他者”作为真正的他者显身。光明与黑暗、地狱与天堂、卑贱与神圣、生命与死亡、外在与真实、理性与无意识等二价的统一,是残雪写作的辩证法,也是现代主义文学的本质所在。残雪的创作为理解现代主义与“第三世界文学”提供了新的认识维度。

跨文化视角下的后现代主义小说——《百年孤独》与《魔戒》的比较研究

研究通过对哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》和英国作家J.R.R.托尔金的《魔戒》进行比较分析,探讨了后现代主义文学在不同文化背景下的表现形式和意义。通过对两部作品的情节、主题、风格以及后现代主义元素的深入分析,揭示了它们在对人类存在问题的探索以及奇幻、超现实的文学风格等方面存在相似之处。同时,研究还探讨了作者文化背景对作品创作的影响以及在不同文化中的共鸣和反响,为后现代主义文学跨文化研究提供了新的视角和方法。This study conducts a comparative analysis of the works of Colombian writer Gabriel Garcia Marquez, “One Hundred Years of Solitude,” and British writer J.R.R. Tolkien, “The Lord of the Rings,” to explore the forms and meanings of postmodernist literature in different cultural contexts. Through in-depth analysis of the plot, theme, style, and postmodernist elements of the two works, it reveals similarities in their exploration of human existence problems, and fantastic and surreal literary styles. Additionally, the study discusses the impact of the authors’ cultural background on their works and the resonance and response in different cultures, providing a new perspective and method for cross-cultural studies of postmodernist literature.

后现代主义文学作品的艺术特征——以《百年孤独》为例解析

后现代主义是20世纪后半叶兴起的一种文化和哲学运动,其对传统的现代主义观念进行了批判和超越,提出了一种新的思维方式和审美观念。后现代主义的出现标志着现代社会的转型和传统价值观的动摇,对于理解当代社会和文化具有重要意义。在文学方面,后现代主义文学突破了传统的叙事结构和语言规范,采用了碎片化的故事结构和非线性的叙述方式,打破了传统的时间和空间观念。

中国古典文学与英美现代主义文学中的儿童成长研究

儿童成长是文学的永恒主题之一,它在不同的文化背景下得到了广泛的探索和描绘。中国古典文学和英美现代主义文学作为两个不同时空背景下的文学传统,都对儿童成长进行了深入研究。本文旨在比较和分析这两个文学传统中关于儿童成长的描绘和反思,探讨它们的共同点和差异,以及对现代社会的启示。

西方现代主义文学的身体叙述

考察西方现代主义文学经典文本,不难发现其中有众多的身体叙述,可以归纳为残损的身体、病人的身体、妓女的身体、超越物质现实的理想化的女性身体等四类。这四类身体叙述既与西方哲学、宗教和文学传统有关,同时也传递出了西方现代主义作家对待现代文明的文化政治立场。

论俄罗斯后现代主义文学

2 0世纪 5 0年代以来 ,苏俄历史经历了解冻、停滞、改革阶段 ,其文学基本以社会主义现实主义为主流。而在此过程中 ,一些作家借鉴吸收西方后现代主义理论 ,结合自己的创作实践 ,构建了具有本民族特征的后现代主义文学。俄罗斯后现代主义文学的发展大致经历了三个阶段 ,每一阶段都有新的作家和作品产生。它一方面折射出现实社会和人们思想的状况 ,另一方面也体现出解构文本意义、颠覆文学规范的特征。

后现代主义文学的四个基本特征

就像文学史上关于浪漫主义和现实主义,乃至现代主义的争论一样,关于后现代主义的争论不仅存在于后现代主义理论家内部,而且存在于各种以“客观身份”从事后现代主义研究的理论家中间。争论的内容从后现代主义发生的时间到其内涵,再到其价值批评,可说是无所不包。当然最有争议的还是后现代主义的理论内涵,它不仅仅是一个考据学上的问题,更是一个对后现代主义思潮进行定位、分析和评价的问题。本文企图从众多理论家的分析中总结出关于后现代主义的基本论述,从而为我们理解后现代主义思潮提供一个大致的参考。

法国现代主义文学想象中国的方式论

在20世纪上半叶中西文化的交流与碰撞的语境中,法国现代主义作家的作品充当了发掘中国文化和展现中国面貌的重要角色。他们遵循相似律、接近律、相反律的想象逻辑对中国进行了不同程度的描绘与重构,进而生成了特定时空中的中国知识和图像。中国既是剧作家克洛岱尔诠释天主教真谛的神器,也是诗人谢阁兰拓展"自我帝国"的意识疆域的触媒和亨利·米修拯救西方"野蛮人"的一个良方。可以说,法国现代主义文学中的"中国"构成了克洛岱尔、谢阁兰等现代主义作家反思文化传统的重要资源,拓展了他们的艺术视野和思维,拓宽了西方现代主义文学题材和主题的疆界,显示出西方近代文明在全球化历程中对他者文化的重大形塑作用,也对我们反思民族文化的发展有着重要的启示性作用。

简论美国后现代主义文学思想

后现代主义文学主要指二战之后,于20世纪70、80年代达到高潮的一种文艺潮流,而这种文艺思潮在美国表现的尤为突出。本文对美国后现代主义文学思想的背景、特征及其影响作了考查与研究,以求对后现代主义文学有一个了解。

从《玻璃山》管窥后现代主义文学的创作特点

本文以美国后现代主义作家唐纳德·巴塞尔姆的短篇小说《玻璃山》为标本,通过分析其写作特点,即反传统的文字编排,重复、堆砌和拼贴等手法的使用,对传统文本的颠覆以及虚实结合的构思,来说明后现代主义文学的主要观点:现实不可表现,文学文本只是一种纯粹的虚构。

后现代主义文学艺术的起因探析

作为一种艺术现象,后现代主义文学艺术的产生决不是孤立的、偶然的,而是有着诸多方面的原因的。从社会背景看,科学技术、信息的发展对人们的心理机制和行为模式产生了深刻的影响,而生存环境的动荡更是造成了虚无主义的盛行。同时,知识分子神话的破产宣布了激进价值的不再可能。从哲学背景看,语言学的转向使得一切都成为了文本,成为了语言游戏,这为后现代主义文学艺术的种种表现提供了有力的支持。当然,后现代主义文学艺术也是有其自身发展的逻辑的,它产生并继承于现代主义艺术,但同时又显示出了鲜明的反叛性。

基于文本现象和文化语境的身体研究——以现代主义文学为例

"身体"成为近30年来社会学科研究的基本对象,但在强调其社会文化建构的同时,身体的文本建构未得到应有的重视。为此,本文提出了基于文本身体这一核心概念的修辞—文化研究,认为文本身体就是呈现在文本语境之中的人类身体意象,并基于文本现象和文化语境对其归类分析。通过对现代主义叙事和非叙事文学作品的范例研究,发现这些作品中存在双性同体或酷儿身体、欲望身体、变形身体、死亡身体以及疾患或残损身体等文本身体类型。对文本身体做修辞—文化意义的考察,既可窥见身体背后丰富的文化政治信息,又可揭示身体的独特文本呈现形式。

作为巨大未思之物的俄罗斯后现代主义文学

从20世纪60年代的孕育期到70年代的萌芽期,再到80—90年代的爆发期,最后到21世纪初期至今的衰落期,是俄罗斯后现代主义文学所经历的四个阶段,其发生、发展、繁荣与衰落和西方的模式有很大的不同。从文本内容看,俄罗斯后现代主义文学中早就预设了俄罗斯民族的非理性因素,而苏联的极权政治又为俄罗斯后现代主义文学的诞生提供了肥沃的土壤。

后现代主义文学的终极价值追求

学术界对后现代主义语境下文学的终极价值追求基本上以否定性的评价为主。由于文学的终极价值是文学的核心价值,是人类自我本质维系与发展的基本要素和人类活动要素的本体,也是定义人之存在的核心概念之一,因而,否定后现代主义文学的终极价值追求不仅否定了人的发展的本质,也从根本上否定了后现代主义文学存在的全部意义。自20世纪60年代以来的诺贝尔文学奖获奖作家在其作品创作中不同程度地采取了后现代主义的叙事策略,体现了后现代主义文学的某些特征,消解了先前文学思潮和流派对终极价值追求的传统方式,但从不同文学思潮的断代、继承与扬弃的关系以及颁奖词的表述中可以看出,后现代主义文学对终极价值的追求并未发生本质上的改变,对"理想"的追求仍是诺贝尔文学奖获奖作家创作的根本原则,是作家采取本质主义与建构主义相结合的经典化策略,进而使其作品在后现代主义文学语境下成为终极价值追求的典范。

西方与俄罗斯后现代主义文学特征之比较

后现代主义文学是20世纪中后期众多反传统的文学思潮与派别的总和。西方与俄罗斯的后现代主义文学是其在不同地域的两个代表。西方后现代主义文学的思想基础是建立在对现代主义的超越和对存在主义的借鉴之上,而俄罗斯后现代主义文学是针对社会政治体制而进行的文学革命运动。他们在内容与语言模式方面既有共性又存差异。通过二者的对比研究,我们较客观且全面地认识到后现代主义文学产生和发展的必然性,及其蕴含在自身矛盾元素中的深层次存在价值:顺从后面的背叛、虚幻后面的真实和游戏后面的责任感。

试析英美现代主义文学的终极关怀

本文旨在通过对英美现代主义文学主题的主要表现形式、艺术特征和表现手法的分析,挖掘出英美现代主义文学的永恒主题乃是对人类前途、方向和命运的终极关怀。

张爱玲《金锁记》与西方现代主义文学

中国现代作家张爱玲同时受到中国传统文化和西方文化的影响,并以西方文化反观中国传统文化,这种中西对照使她练就了冷峻注视芸芸众生的锐眼。其代表作《金锁记》蕴含丰富的现代主义因素,表现为作品洋溢着浓郁的悲观主义色彩,运用弗洛伊德精神分析学说的描写方法,以及对女性生命价值的探寻与思考。张氏小说呈现出受到西方现代主义文学影响的印记,这与作者所处的转型时代的文学思潮,作者所居的沪港社会的中西文化冲突,以及作者对于时代和社会的感受与思考紧密关联。