文曲戏文化传承述论

文曲戏又名调儿戏,是一种古老的地方传统戏曲剧种,从坐唱演变发展而来,曲调清丽明快、流畅自如,极具乡土气息和地方色彩。通过对文曲戏的研究得出文曲戏的文化传承主要表现在艺术传承、演员传承和剧目传承三个方面,根据文曲戏传承现状,提出了要到生活中去找戏、巧用现代化媒介、加强人才培养的措施以促进文曲戏的传承与发展。

琵琶文曲之魂——“韵”

中国音乐表演艺术与中国的诗、书、画艺术在审美标准上是相通的,都特别强调对“韵”的追求。“韵”是琵琶文曲之魂,琵琶左手的推、拉、吟、揉、打、带、擞、绰、注等,是表现“韵”的主要技法。

琵琶文曲——《陈隋》

琵琶是中国极富表现力的独奏乐器,以其丰富的演奏技法与独特的表现力,堪称为弹拨乐器之首。在乐曲的表现手法与风格上,基本上有武曲、文曲之分。琵琶文曲,多在左手的表现上琢磨,格调清丽秀美、优美简朴,具有抒情性与写意性之特点,常以优美的旋律表达内心身处的倾诉,表现出令人向往之意境。本文将通过对《陈隋》从它的创作历史、演奏技巧、演奏音色、情感表现等来分析它的演奏风格。

湖北广济文曲戏的考源索流

"文曲戏"发源于湖北黄梅与广济交界的太白湖区,以太白湖区的"秧田歌"为音乐母体,不断吸纳外来曲调而成。

江南丝竹文曲曲目探源

江南丝竹音乐产生并流行于长江三角洲的江苏、浙江、上海等地,是我国优秀文化遗产中的一个重要乐种。20世纪初,随着农村人口大量进入市区,节庆庙会时演奏的民间丝竹音乐在城市繁荣发展起来。城市多元化、商业化和大众化的特点对传统音乐在近现代的转型有着不可忽略的影响。

浅析琵琶文曲《陈隋》中的技巧与涵韵

琵琶是我国具有悠久历史的弹拨乐器,相传已有两千多年的历史。琵琶传统乐曲按照演奏的风格以及手法可分为文曲和武曲两大类。本文将通过剖析文曲代表之一《陈隋》中指法的运用和历史背景来阐述琵琶文曲的魅力所在。

柴油机多级可变文曲里管式进气系统的研究

在对比各种带有文曲里管的EGR系统优劣性的基础上,提出一种多级可变的文曲里管组作为柴油机的进气系统。在进行柴油机的动力性、经济性和排放性试验的基础上,对比了带有串联文曲里管的EGR系统更改为多级并联式文曲里管前后,柴油机工作参数的变化规律。试验结果表明,采用多级可变式文曲里管进气系统后,柴油机动力性变化不大,油耗最大降低幅度为2%,EGR率最大提升幅度约为12.4%,NOx排放有明显的下降,微粒和CO排放整体变化不大,HC排放在怠速工况有一定程度的减少。

论传统琵琶文曲的解读与演绎

传统琵琶文曲是琵琶演奏和教学曲目中的重要组成部分。如何正确解读并合理演绎传统琵琶文曲,是琵琶教学和琵琶艺术研究领域的重要课题。文章从文化、结构和意境解读以及演奏技法的运用和音乐风格的把握等方面对传统琵琶文曲进行更深层次的探究。

传统琵琶乐曲中文曲与武曲探微

一、我国古代对琵琶演奏的认识 琵琶是我国流行甚广的弹拨乐器，它的产生和发展有着悠久的历史。在中国传统琵琶曲中根据依据的不同，有多种分类方法，如：根据乐曲的速度特点而分为慢板乐曲、快板乐曲；根据乐曲的结构特点而分为琵琶小曲、琵琶套曲；而文曲与武曲，则是根据乐曲格调和情绪及表现手法的不同特点来划分的。

略谈琵琶传统文曲演奏的个人体会

我国音乐文化历史悠久,琵琶是我国典型的古典乐器之一。在琵琶传统文曲中,包含了我国传统音乐文化的深刻内涵,能够将我国传统音乐的典型特征充分体现出来,同时,也可以将琵琶特殊的审美特征展现出来。在学习琵琶传统文曲的过程中,应从文化、结构以及意境等角度出发,对其进行综合解析,同时应当从演奏技法和音乐风格等角度,对琵琶的演奏方法进行全面掌握。

文曲矿区童子岩组沉积特征及聚煤环境分析

论述了研究区主要含煤地层的沉积特征。分析了区内童子岩组第三段中亚段沉积环境,如17、18煤层为三角洲破坏相的障壁岛与泻湖相组合。研究成果对区内煤岩层对比具有重要意义。

武穴文曲戏新考

文曲戏是由湖北广济、黄梅一带瞽目艺人在卖艺生涯中衍创的一种在渔鼓小调基础上的文曲坐唱,后与当地灯歌、灯舞结合演变为分角色的地方小戏。从文献梳理中发现文曲戏的主腔"南词"和"滩簧"同出一源,进一步对文曲戏"南词"与苏滩"太平调"音乐形态分析,考证两者均隶属于"南词滩簧声腔系统"。对文曲戏音乐仅发源于太白湖区"渔歌、樵歌、打硪歌"的学界论断予以纠正,以对文曲戏渊源流变及声腔特色有更深入的把握,以期引起各界对于文曲戏的重视并加以保护。

琵琶演奏中的“文曲武弹”和“武曲文弹”

文曲武弹与武曲文弹是琵琶演奏者在演奏中所关注的话题。但多数演奏者对其概念比较模糊，演奏时更是难以把握。本文对其概念进行了解释说明，并以乐曲中具有代表性的武弹、文弹的乐句为例，希望通过对乐曲中武弹与文弹分寸拿捏的具体分析，帮助演奏者解决文曲过“文”、武曲过“武”的问题。

文曲戏《云楼·追舟》表演初探

文曲戏是从＂灯戏＂座唱于民国初期沿革而逐渐搬上农村草台的。它的剧目由说唱形式衍变为舞台表演。初期除即兴创作外,便是艺人偶尔进城观赏汉剧,模仿、学习,以丰富自己的表演形式和内容。解放后,当时的武穴县委组建了专业文曲戏剧团,经过历届艺术人才培训,

琵琶浦东派文曲、武曲辩证弹法研究

琵琶距今已有两千多年的历史,在流传过程中由于地域文化的差异逐渐形成了许多流派,如:"浦东派""平湖派""崇明派""汪派"等。在诸多派系中,浦东派是目前流传较广,特点保存相对完整的流派之一。浦东派的曲目有文曲、武曲、大曲之分,其特点可以概括为:武曲气势雄伟,力度对比强烈;文曲沉静细腻,音色富于变化。面对不同风格的曲目需要运用不同的演奏技法进行诠释。本文首先对琵琶浦东派的诞生及传承进行阐述,再对浦东派代表曲目进行介绍,最后通过浦东派代表曲目《霸王卸甲》和《陈隋》的技法分析对浦东派艺术风格进行总结。

文曲坐唱发微

文曲坐唱,原名“唱调呸”、“唱曲子”,地方曲种。源于明清俗曲和民歌、小调,形成于湖北黄梅县州滩地区,流行于长江中下游的川、鄂、湘、赣、皖、苏等省的部分县、市,深受广大听众的欢迎。在近代,它在黄梅虽然发展成为戏曲,但作为曲艺形式的坐唱仍流传至今。今天,对文曲坐唱进行研究,继承和发扬民间艺术传统,于社会主义改革开放和四化建设,社会主义精神文明建设,有着重要的现实意义.一、文曲坐唱的产生与历史沿革文曲坐唱源远流长。

《青囊奥语》坤壬乙“巨门”“文曲”小考

题为杨筠松所著《青囊奥语》首句,今流传“坤壬乙巨门从头出”“坤壬乙文曲从头出”和“坤壬乙廉巨从头出”三种版本。有关学人对此已经争执多年,但囿于门户之争,乏见全面客观的考察。通过对相关文献的分析,可以发现今天流行的两个观点:蒋大鸿篡改说、张受祺篡改说,皆不可全信。较为肯定的是在明末和康乾之时,“文曲”“巨门”同时见于当时著作,但以“文曲”较多。蒋大鸿使用“巨门”以及《四库全书》本引用“巨门”之后,“巨门”的影响力逐步扩散,导致今日用“巨门”兼向挨星法较多。“廉巨”除端木国瑚用过之外,其余少见。《奥语》“坤壬乙”一诀因“文曲”“巨门”的不确定性,其解读方式显得更加复杂多元。

邓劲松:用真心营造人文曲建

听着这一个个温馨的小故事,我们眼前浮现出的是一块块各种形状的积木。随着积累和搭建,曲建庞大的战略规划仿佛正在逐渐变成实体!

琵琶文曲与慢板抒情乐段教学偶拾

(一) 在琵琶众多的曲目中,譬如《小月儿高》、《飞花点翠》、《春江花月夜》、《塞上曲》、《月儿高》以及刘天华先生的《虚籁》、阿炳的《大浪淘沙》等乐曲都具有传统文曲和抒情曲的一些特点。