论柏拉图的文艺对话

"对话"是谈及柏拉图文论时永远避不开的一个重要话题,柏拉图把它提出来作为一种独立的文学形式,灵活地运用于学术讨论。柏拉图文艺对话的成因与柏拉图本人在"对话"中缺席的原因是多重的,既有浅层,又有深层,并且这种形式对后世产生了十分重要的影响,在当今社会具有一定的现实意义。

试论《论语》和《文艺对话集》中对话的差异

孔子和柏拉图同处"轴心时代",在中西方思想文化史上都具有极其崇高的地位。无独有偶,承载二人思想精华的《论语》和《文艺对话集》各自开创了东西方对话型文体之先河。可同样是对话,却存在着较大的差异。笔者将其划分为"独白型"和"冲突型"两种对话类型,并从对话者的关系和对话模式两方面,分析二者之间的区别。

加入苏格拉底的辩证——也读柏拉图《文艺对话集》

本文选取了柏拉图《文艺对话集》的几个关注点,进行了批判继承。主要在诗人的技艺、文艺与教育、文艺与现实世界这几方面探讨了苏格拉底辩证中一些可以商榷之处,对诗人的罪状作了简要概括和申辩,并从《斐德诺》中找出现今学术论文写作框架的源头。

浅析《文艺对话集》“法律篇”中自由审美与文艺创新

柏拉图所著《文艺对话集》作品中运用了苏格拉底的"论辩法",把各方观点以对话的形式将矛盾抽丝剥茧逐层揭露,从而引向比较有说服力的结论。其中,在"法律篇"中,谈论文艺教育、诗歌创作过程中读者与诗人的关系以及诗歌与诗人在检查制度中的存在等问题,表现了柏拉图作为贵族政体对文艺创作话语权的掌握。本文主要围绕《文艺对话集》"法律篇"中关于文艺创作中作者与读者的关系,浅谈自由审美下的文艺创新观点。

柏拉图心中的美——读《文艺对话集》

英国大诗人本·琼生这样评价莎士比亚：“他不但属于一个时代，而且属于所有的时代。”其实，这也适用于柏拉图。作为古希腊的思想家，柏拉图的影子涉及西方的一切精神领域。公元前428年（或427年），他出生在雅典一个门第显赫的富贵之家，父母均为贵族后裔，父名阿里斯同，母名裴里克提娥奈。据说柏拉图原名阿里斯托克勒斯，后因胸肩宽阔，被谐音词p1aton取而代之。他天资聪颖，幼年受过良好的教育。二十岁师从苏格拉底。随后，又结交了一些名人，如赫拉克利特学派的克拉提罗，巴门尼德学说的追随者赫谟根尼。公元前387年，

由柏拉图与孔子的比较浅析人类文明源头东西方文化的互融

公元前六世纪末至公元前四世纪初是人类文明的觉醒时期,通观东西方文化,此期涌现出了先前未曾有过的众多的先觉者。古中国的孔子和古希腊的柏拉图便是典型代表。孔、柏二人治国理想的建构体现了"尚善"的原则,追根溯源他们又有着相同的贵族阶级出身背景,这就有可能窥探出一些人类文明源头的精神共鸣。

浅析柏拉图的美学思想

柏拉图是西方哲学史和美学史上最杰出的代表,其文艺思想影响深远。本文从什么是美,文艺对现实的关系,文艺的社会功用,灵感说四个角度,简要分析柏拉图的美学思想。

论柏拉图与刘勰文学创作论的异同

柏拉图和刘勰虽然所处的时代背景以及文化体系存在一定差异,但二者的文学创作论仍具有很强的可比性。在文学创作的灵感问题上,二人都持肯定见解,但柏拉图强调神赋,刘勰强调人赋;在文学创作与外物的关系问题上,柏拉图忽视人的主观能动作用,刘勰则深刻阐述物我之间的互动,凸显主体意义;在读者问题上,柏拉图将文学接受视为单向输出的过程,刘勰则看到听众的再创造性,对读者提出相应要求。

论美的多样性

"美"本身由于其形而上学性,固然是难以用语言框定的,也难以为我们解答现实生活中创作"美"的实际问题;并且,"美"处在不断地建构与解构当中,"美的事物"是复杂多样、变化多端的,那么"美"本身就应该也像金刚石那样有绚丽的多个截面,在考虑美的本质时,我们首先应该认识到它的多样性。

关于和谐——古希腊罗马美学学习札记

将世界分为美的和丑的是一种判断,而在这个没有人也就无所谓美丑的世界上,判断也只能以人为标准。都说审美是一种非功利的高级的精神需求,是属于心灵的。但心灵毕竟是以起码的物质追求为基础的,不论这颗心灵多么高贵圣洁,离开了对活生生的现实世界的爱与憎,就成为苍白虚无。包括美感在内,人的情感活动都是对物我关系的一种心理上的价值评价,从这种情感实际中所形成的审美观念便是对实现人生的一种价值判断之后的选择和提升。我们下面将要讨论的古希腊罗马美学中的和谐观便是如此。

当代中国音乐美学学科研究的跨学科视野

一个民族整体的文化发展，总是离不开理论思维，作为人文科学的音乐美学，它也与社会科学、自然科学密切相关。我国先秦时代的、丰富的音乐美学思想不必说，西方古希腊时代的音乐美学意识及包蕴深刻的音乐美学内涵不必论，中国古代音乐美学集大成的《乐记》、《声无哀乐论》，西方古希腊时代亚里士多德的《诗学》、柏拉图的《文艺对话集》以及毕达哥拉斯学派的音乐美学论述，就足以构成中西方音乐美学论域里的两座理论高峰。

美学

《文艺对话集》

“玩”的意义

就像柏拉图所说的那样，传统意义上的艺术必须对人类社会有实际的意义，即有用，必须服务于社会生活和政治。艺术的学习、创作与欣赏，是教育青年、培养理想人格的重要途径，“诗不仅能引起快感，而且对于国家和人生有效用，诗不但是愉快的，而且是有益的”（柏拉图《文艺对话集》）；黑格尔也认为：“每个从事政治、宗教、艺术和科学活动的人，都是自己时代的儿子。