华文先声与中华文化传播阵地——《文艺报·华文文学》(1998—2023)研究

报刊是历史材料,也是历史建构。《文艺报》处于中国文艺批评场域中心,一直跟进港澳台暨海外华文文学的发展,相关报道常分散在“综合新闻”“文学评论”“理论与争鸣”“作品”等板块,内容以简讯为主(会议新闻、书籍发布、作家推介)。

文学史与新媒介文艺

“文学史与新媒介文艺”这个题目可以分为两个层面:一是文学史,二是新媒介文艺。提到文学史,往往涉及历史化策略。文学史的叙述效果是形成历史化。一部作品进入文学史,即获得历史化,亦即载入史册,意味着长存不朽,以经典形式示范后来者。

当情感遭遇算法:互联网文艺评论的“自发性”难题

“批评”(criticism)与“评论”(review)在很多语境下被混同使用,但若加以区分,“批评”更多指向文学艺术层面的严肃判断。根据蒂博代的说法,“真正的和完整的批评”诞生于19世纪,“在一百年里,始终是教授职业的延长”,同时“也是记者职业的延长”①。

革命肃剧——重读《一个和八个》

一、为什么要写“革命家的悲剧”在中国当代文艺史上,《一个和八个》是一部命运奇特的作品:一部尚未发表却已遭批判的作品,一部改编后成为第五代导演力作的作品,一部很容易被主观移情的作品。无论如何,它不仅标示出郭小川在某一特殊时刻(“百花时期”)的思考与抒情。

保卫自由人本主义或是走向“后人类”——论网络媒介文艺批评

网络媒介成为最主要的传播方式,带来了两种变化。一种是类似文化产品互动性增强,媒介语言的变化等能够被既有的知识结构容纳的变化;另一种悄然发生的变化是网络媒介让“人”的许多特性,继而是“文艺”的特性发生改变。既有的知识结构和网络媒介文艺之间产生互不理解的区隔。

作家需要什么样的人文视野——关于文艺的思想价值和现实功能的对话

在当下,文艺创作面临着什么样的社会文化处境和思想趋势?在新的历史语境中,文艺应发挥什么样的社会功能,艺术性和思想性应建立什么样的联结?为应对新技术快速迭代和媒介环境变化的挑战,作家、艺术家应具备什么样的人文视野?针对这些文艺创作的重要命题。

从历史剧批评看何其芳的“古为今用”观

在20世纪60年代对历史剧的批评中,何其芳始终秉持着“古为今用”的观点,即在对作品人物进行阶级分析的前提下,利用历史题材为人民群众的现实斗争服务;在符合历史真实,反映历史发展规律的基础上,合理进行艺术虚构,使作品既真实又具有艺术感染力。这一观点的形成,一方面是何其芳个人思想和艺术追求的转变,另一方面是时代背景与文艺政策的规约。何其芳早期的戏剧创作与其戏剧批评所持观点具有较大的差异,体现出唯美主义向革命现实主义的转变。延安文艺座谈会的召开,是何其芳对自己的文学观进行反思与改造的转折点。

论俞樾的文艺观

作为晚清思想文化剧变格局中的一位通儒,俞樾对于“文学”“词章”的认识、实际创作的文体选择,以及对通俗小说戏曲等的特殊爱好,看似分裂歧出,却有其代表性,可视为解读这一时期文学观念转型的一种特殊样本。在其经学家的身份、立场背后,既有个体出处遭际带来的自我定位之转变,也有这个时代新学与旧学较量带来的冲击与困惑,有关文人士夫的使命、价值认同及个人情感表达等在公私领域交互激射,共同加入对其文艺观的形塑。揭示这种复杂性,亦能更为切实地展现近世以来文学文化传统内应式转换的深层轨迹。

“人类世”的生态危机与“自然”的命运

对自然的征服欲望和对自然的保护意识同时发源于文艺复兴的思想解放运动。本文回溯了欧洲近代历史中人与自然关系的变化:文艺复兴的博学家,置身自然怀抱之中,航海探险发现地球奥秘。18世纪工业革命的欧洲开始向自然发起“人定胜天”的兵团攻势,启蒙运动的哲学家发明了人与自然的二元对立观。哲学家依然担当“科学研究”的使命,康德做过48次“自然地理学”讲座,而卢梭盛赞自然的神圣,被称为“自然之爱的发明者”。19世纪科学革命高歌凯旋,知识开始分门别类,精通多个领域的博学家被专业化“科学家”取代,而哲学也将“自然”一词决然割舍。诗意的科学变成机械的科学,人类成为自然的敌人。然而,最后一位通才亚历山大·洪堡顽强地肩撑自然,他的“统一自然”信念成为黑暗中的一盏灯,照亮回归自然之路。“人类世”以灾难面孔自我呈现,人类学的传统阵地已然失守,哪里是新人类学的绿洲?

推进网络文艺批评创新发展

新媒体影响着人们的生产方式、生活方式和思维方式等,促使文艺批评也发生着深刻变化:由专家学者在“评”变成网民大众在“说”,网络文艺批评展现出强大的活力。但是,网络文艺批评目前也存在娱乐化、功利化和非理性化三个倾向,面临内驱动力不足、审美标准不够明确、缺乏批判精神等困境。亟需找到破解网络文艺批评困境的方法,推动网络文艺批评创新发展。

探寻延安文学的时代光辉——《中国革命传统作品专题研讨》第三单元导读课设计

【设计说明】统编高中语文选修教材《中国革命传统作品专题研讨》第三单元属于“中国革命传统作品专题研讨”任务群,单元的人文主题是“延河澎湃”,所选作品均为延安时期的文艺作品。或表达对延安的深情赞颂和无限热爱,呈现出刚健质朴、乐观向上的革命风貌;或讲述根据地人民翻身得解放的故事,热情歌颂人民革命的伟大胜利。这些作品具有重要的历史意义和独特的审美价值。

关于古典学

2024年11月7日,首届世界古典学大会在北京召开,国家主席习近平向大会致了贺信。古典学是专门研究古希腊、罗马典籍和文明的学科,起源于文艺复兴时期(14世纪—16世纪)的意大利,成熟于19世纪的德国。在西文语境中,古典学的范围仅限于古希腊、古罗马时代的哲学、文学、史学和艺术。这一时代正是所谓的“轴心时代”(由德国哲学家卡尔·雅斯贝尔于1949年出版的《历史的起源与目标》一书中提出),即公元前800年至公元前200年的历史时期。

欢迎订阅2025中国文艺评论

《中国文艺评论》是中国文学艺术界联合会主管,中国文联文艺评论中心、中国文艺评论家协会主办的学术月刊。本刊竭力倡导运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品,倡导说真话、讲道理,坚持导向性、前瞻性、实践性、学术性,努力发挥文艺评论引导创作、推出精品、提高审美、引领风尚的重要作用,努力成为繁荣文艺评论的重要阵地、引导文艺创作的重要力量、凝聚评论人才的重要平台,推动社会主义文艺繁荣发展。

以基础研究推进体系创新——访文艺理论家董学文

一、构建具有时代特征的文艺理论体系,崔柯(以下简称“崔”):董老师,您好,非常感谢您能接受访谈。当时接受《中国文艺评论》委托的时候,我自己对这个访谈也非常期待,因为可以借此机会请教您一些问题。但后来真正开始准备访谈提纲的时候,我感到非常忐忑,因为您的著作、文章不仅数量多、涉及面广,而且所关注的都是文艺理论基础性、前沿性的问题,一时不知从哪里切入。正好最近读到您新写的文章《文艺理论体系创新的设想》,让我想到您学术研究的一个特点,即始终关注文艺理论“体系”问题,那么就从这个问题开始吧。我有个判断,不知道是否准确?

钩深致远 卓然一家——仲呈祥《艺坛追光——我与〈光明日报〉四十年》的学理启示

《艺坛追光——我与〈光明日报〉四十年》(以下简称《艺坛追光》)是著名文艺评论家仲呈祥自1980年至2024年间发表于《光明日报》的文艺理论评论集。《艺坛追光》坚持以人民为中心的创作导向,坚持以马克思主义辩证法为文艺评论的首把标尺,坚持实事求是,坚持党领导的文艺政策不动摇,考察中国四十余年间文艺现象、文艺思潮和文艺创作的更迭与演进,生动呈现了作者在时代变迁背景下始终坚守的文艺评论的初心与使命,将历史经验与时代文艺现象深度融合,提出了“以文化人、以艺养心、以美塑像、重在引领、贵在自觉、胜在自信”的文化建设主张,为文艺评论事业的发展提供了宝贵借鉴。

新书推介:《马克思主义与中华优秀传统文化相结合的文艺路径》

为深入学习贯彻习近平总书记在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上的重要讲话精神,2022年4月,中国文艺评论家协会、中国文联文艺评论中心以“马克思主义与中华优秀传统文化相结合的文艺路径”为主题,组织召开了主席论坛,旨在努力构建中国自主文艺评论话语体系,推进新时代马克思主义文艺理论建设。与会专家学者围绕论坛主题,从各自专业、研究领域、关注重点出发,展开了广泛深入的研讨交流,展现了丰富立体多维的理论分析和建构,达成了许多共识。2024年底,该论坛成果集结成册出版,为广大文艺理论和评论工作者提供参考,以期推动马克思主义文艺理论建设的新进步。

大美、大美之艺与大美育:大历史观下的艺术与审美再思考

中华民族具有以美育人、以美齐家、以美治国的悠久历史,形成了崇尚“大美”以“成大人”的中华美育传统,使中华文明保持着生生不息的内生活力;在中华民族追求站起来和富起来的历程中,中华美育传统被激活,人民文艺和大众美育得以开启;在中华民族走向强起来的新时代新征程上,要以中国之艺、人民之艺和时代之艺创造新时代文艺的“大美之艺”,要建构全学科课程教学系统、全过程学校育人系统、全场域社会资源系统有机统一的整体性大美育体系,使“大美之艺”全面渗透日常生活,让所有人在所有场域都能获得艺术与审美的陶养,使中华民族带着东方之美的风雅走向伟大复兴。

文艺作品演播课程思政教学改革的多维视角与创新实践

本文聚焦文艺作品演播课程,对思政教学改革在课程上的迫切性进行深入剖析,对思政元素进行全面梳理,对教学实施策略进行探索创新。高等教育以立德树人为指导,全面达成育人目标,积极推进课程思政建设。文艺作品演播课程作为培育文化艺术人才的关键环节,承载着传承优秀文化、提升学生艺术素养与思想道德水平的重大使命。深入开展该课程思政教学改革,从多维视角进行探索并创新实践,成为当下教育工作的核心任务。

第三届川渝青年教师风采大赛颁奖典礼暨文艺汇演在遂宁举行

2024年11月29日,由四川省教育厅与重庆市教委共同举办的“启航新征程,同心向未来”第三届川渝青年教师风采大赛颁奖典礼暨文艺汇演在遂宁举行。理想信念、道德情操、育人智慧、躬耕态度、仁爱之心、弘道追求……来自本次大赛的优秀教师代表以诗朗诵、武术、戏曲、情景剧等多种形式,诠释了新时代的教育家精神,展现了川渝青年教师高素质专业化的成长风貌。大赛自启动以来,川渝两地共6017名教师参与其中,120名教师分获一、二、三等奖,400名教师获得优秀奖。为充分彰显新时代川渝青年教师“躬耕教坛,强国有我”的使命担当,以赛促建高素质专业化教师队伍,本次活动开启了线上观展和学习功能,通过观看视频学习的人数达439万人次。据统计,川渝青年教师风采大赛举办以来,共有18986名青年教师参赛,1.59亿人次参与社会网评、投票、点赞或在线观展学习。

声乐文艺修养进阶妙方

在艺术的百花园中,声乐如同一朵绚丽的花朵,以其独特的魅力吸引着无数追求者。声乐表演不仅是技术的展示,更是情感、思想和文化的传递。文化艺术修养在其中扮演着至关重要的角色,它不仅为演唱者提供了深厚的情感基础,还赋予了声音以灵魂,让每一次表演都成为一次心灵的触碰与共鸣。现就如何提高声乐表演文化艺术修养展开探讨,首先对声乐表演、文化艺术修养的涵义进行论述,其次探讨文化艺术修养在声乐表演中的重要性,最后提出了提高声乐表演文化艺术修养的策略,分别是加强音乐理论学习、深入学习文学知识、广泛涉猎姊妹艺术,旨在为广大声乐表演者提高文化艺术修养提供有益借鉴和指导,使其不仅能唱出优美的旋律,更能将音乐背后的文化内涵与情感准确、充分地传达给听众。