新版电视剧《红楼梦》的硬伤及其对名著改编的启示

新版电视剧《红楼梦》存在一些明显硬伤,诸如原著遭遇庸俗化解读、传统礼仪屡屡缺失、人物出场安排错误、人物形象扭曲、场面安排不合情理、迷信阴森镜头时有出现等等,使得该剧空有原著的表象而神韵尽失。这类硬伤是名著改编中狭隘理解"忠于原著"的结果。

求真——新版电视剧《红楼梦》改编的最高原则

重新改编《红楼梦》为电视剧,有些基本原则不能违背。《红楼梦》的主题具有多元性,《红楼梦》是彻头彻尾的悲剧已获公认,但为真人立传("闺阁昭传")常被忽略、误解甚或歪曲,这主要表现在对薛宝钗为代表的"理性之真"的误读;对以程朱理学为代表的儒家文化肆意歪曲、攻击。我们震惊于韩潮汹涌,却不知它的源头活水,正是中华传统文化与现代文明的水乳交融("诬真为假")。又如《红楼梦》以写日常生活见长,不以情节离奇取胜,如果堕入猎奇,力求"故事好看",势必伤及《红楼梦》原著有意反传统的写实主义创作原则("遗真造假")。再如高鹗所续后四十回,有许多违背曹雪芹原意之处,看到是条漂亮的狗尾,就不仔细甄别,势必带来仅存形似而失却神似的硬伤("沿假失真")。

新版电视剧《红楼梦》的得与失

新版电视剧《红楼梦》面世以来,引起社会广泛关注与批评,虽然持否定态度者颇多,但其在再现原著主旨、重大情节场面的展现、细节及心理描写、人物形象完整展示、悲剧格调的把握等方面,不仅遵循了原著,而且取得了不错的成绩。但是,由于电视剧商业化的运作方式、导演过于体现个性风格的艺术追求以及对作品认识的不足,新剧不可避免地存在某些缺失:作品的艺术价值让位于商业价值,导演风格破坏了作品的整体和谐,某些情节处理失当。

试析新版电视剧《红楼梦》总体构思的失误

新版电视剧《红楼梦》在播出前已炒作得沸沸扬扬,但播出后反响却普遍欠佳,笔者认为该剧是一部不成功的作品,其原因主要是编导总体构思的失误。该剧的改编对原著思想意蕴、审美理想的领悟存在着较大的偏差,电视剧影像的处理存在着多方面不妥当之处,同时,部分重要演员的选择也不符合角色要求,且表演不够到位,这些是造成该剧失误的主要原因。

关于新版电视剧《红楼梦》的思考

新版电视剧《红楼梦》有几个问题值得注意:剧本应以通行的120回本为创作底本;应力求表现出《红楼梦》的哲理意味与其风格中空灵的一面,妥善处理好小说中前后矛盾的地方,传达出《红楼梦》的艺术精髓和精神实质。

商业化时代的经典之殇与出路——以新版电视剧《红楼梦》为个案

新版电视剧《红楼梦》的播出,引发了观众和舆论界口诛笔伐的高潮,这个案例说明,经典在商业化时代遭遇到了前所未有的危机。经典的价值在于其独有的特质,如果这种特质在商业利润的驱使下变成迎合低俗趣味的资本,那么经典的价值将不复存在。通过对奥尔特加和本雅明的艺术理论的分析,可以得出这样的启示,即艺术经典需要一定的策略来维持自己的存在,在商业化时代,经典首先需要被设定在一定的接受范围内,需要用经典的艺术性来唤醒大众日趋干涸的审美感官,其次,需要在商业利益和经典的艺术性之间划出一个泾渭分明的界限,这样,商业利益才不会箍制经典的艺术性,也不会以牺牲经典的艺术性来换取商业利润作为代价。

从曹雪芹美学观念看新版电视剧《红楼梦》

新版电视剧《红楼梦》播出后，引起了广泛热议，而以批评者为多。问题主要集中在忠实原著、表演、台词、旁白、音乐、镜头等几个方面“，。在红楼传播史上，借助大众传媒形式改编而社会影响也较大的有越剧电影《红楼梦》、87版电视剧《红楼梦》以及当下的2010版《红楼梦》（两部电视剧在后文分别简称“旧版红楼”和“新版红楼”）。前两种改编现在可以说是比较成功的，更有人已经将之奉为经典。至于新近播出的新版电视剧《红楼梦》是否可以称得上成功，恐怕还要假之时日。

论新版电视剧《红楼梦》的改编特色

新版电视剧《红楼梦》的改编自成特色:内在构思上对原著有情节上的删减更有细节上的填补;外在表现上从声音和台词做到声情并茂;媒介应用上用特殊剪辑和设置暗喻以渲染氛围。这部作品具有当下语境中存在的合理性,所以应该正确定位该剧的地位和价值。

论新版电视剧《红楼梦》服饰中的礼文化传播

《红楼梦》可谓中国古代的一部"百科全书",曹雪芹在《红楼梦》一书中没有明确提到小说的时代背景,但是在文学作品改编成电视剧的过程中需要把小说中的人物、环境、事件等各个要素形象化、具体化,在2010年新版电视剧《红楼梦》中,服饰的造型一度引起大众的热议,其服装造型在影视剧中承担人物形象塑造的同时,也承载了传统礼文化传播。

新版电视剧《红楼梦》与原著的差异分析

随着现代消费社会的发展,文学作品的影视改编风气日益盛行,越来越多的人通过影视改编来了解文学作品。由于文字向影视媒介转换难以完整呈现原著的原貌以及影视改编的主创人员在影视作品中"二度创作"的痕迹,使得影视改编与文本文学呈现出内容上的差异。以李少红新版《红楼梦》为案例,找出电视剧与原著内容的差异,探究文本文学原貌在影视改编中的呈现程度。

新版电视剧《红楼梦》音乐的风格定位与创制思路

2010版电视剧《红楼梦》自上映以来备受争议,尤其是其融汇昆曲元素的音乐创制,更为大众所热议。本文从写实与写意处理的昆曲风格、配合人物的传记式单曲创作、基于"八音"理论的纯音色器乐演奏三个角度出发,探讨新版电视剧《红楼梦》音乐的风格定位与创制思路。

小说真实与电视剧真实——从曹雪芹美学观念看新版电视剧《红楼梦》的“忠实化”传播路径

本期"评论聚焦"栏目王昕博士的文章《小说真实与电视剧真实》从文学名著改编的基本原则和曹雪芹的美学观念出发,分析了新版电视剧《红楼梦》存在的问题,并对不同艺术媒介真实性的向度和样态提出了自己的见解。

尊重原著,传达精髓——新版电视剧《红楼梦》管窥

经典重拍的间隔时间应该有相当的时段长度,不宜间隔太短,一代人拍一次足矣!因为既然拍摄目标是要达到再现经典,以无愧于经典,而经典是能够经得住时间检验的,是不存在过时的问题的,那么,经典的重拍就不宜太多、太滥。只是随着时代的发展,技术的进步,学界对原著的研究有大的、新的成果出现,观众已经不满足现有电视剧的情况下,才可以考虑在前人拍摄的基础上重拍。而重拍的目标就是应该定位在超越以前版本的水准上,这包括在思想层面与艺术层面的全面超越。

经典重拍的障碍与超越——以新版电视剧《红楼梦》为个案分析

新版电视剧《红楼梦》播出后,引发社会各界的广泛争议。本期"评论聚焦"刊登了安徽省社科院理研究员胡功胜撰写的文章《经典重拍的障碍与超越》。文章以新版电视剧《红楼梦》为个案,指出,重拍文学经典的障碍,不仅来自大众审美接受的心理定势,且受制于前版难以逾越的艺术成就;而社会的浮躁、商业化的生产机制也是重拍经典难成经典的重要原因。重拍经典必须把握好功利意识与审美追求的有效平衡,对前版的超越只能是渐进式的递增,而非跳跃式的激变。文章对于人们如何看待与认识经典重拍这一问题不无裨益。

论新版《红楼梦》电视剧的审美艺术

李少红的新版《红楼梦》电视剧播出之后,议论杂沓,评说不一。新版《红楼梦》电视剧独特的审美艺术主要表现在视角上的冲击力和听觉上的感染力等方面。

难描红楼梦中人——新版电视剧《红楼梦》改编得失谈

本期"评论聚焦"栏目戴清教授的文章对比了新版电视剧《红楼梦》与1987版电视剧《红楼梦》的差异,并以此为基点,分析了新版"红楼"改编的得失,以及当下大众审美趣味和价值判断对于创作的影响。

新版《红楼梦》电视剧观感:学养缺失

新版《红楼梦》电视剧在热烈的宣传中与观众见面了,人们期待在新的条件下,从改编的作品里获得文化熏陶,艺术享受,审美愉悦,结果是大失所望,人们痛心地感觉到其学养缺失,这是一次炒作,它的失败,不仅是艺术方面,还表现为对古代文化的不负责任,学养的缺失,片面而肤浅的曲解作品,使观众受到误导,给文化带来损失。

关于新版《红楼梦》电视剧底本问题的思考

新版《红楼梦》电视剧正在拍摄过程中。编剧黄亚洲先生表示，此次新编他以120回全本《红楼梦》为蓝本，以15集左右的篇幅来反映高鹗的后40回，网友们对此争议颇多。“87版”《红楼梦》电视剧使用“探佚学”的成果作为底本，遭到了很多批评；“探佚学”本身也存在着诸多问题。鉴于此，使用120回本作为新版《红楼梦》电视剧的底本具有内在合理性。

论87版电视剧《红楼梦》宝黛爱情的悲剧创作

由程伟元、高鹗整理刊印通行的百廿回本《红楼梦》用掉包计、黛死钗嫁表现宝黛爱情悲剧。1987年电视剧版《红楼梦》吸收当代红学研究成果并对结局进行了新的创作,在宝黛爱情悲剧上顺承前八十回情节走向,对贾母、凤姐、宝钗、袭人等人的形象处理更加合理,创作了一个更接近小说原意的“元妃赐婚”的结局,弥补了程高本人物形象扭曲、情节发展突兀、前后矛盾等缺陷,带来了全新的解读视角。

配音表演艺术的经典作品解码:论1987年版电视剧《红楼梦》的台词配音创作

1987年版电视剧《红楼梦》的台词配音创作是配音表演艺术的经典作品,但是与之相关的文本批评并不多见。本文以有声语言艺术创作理论作为基本分析框架,对该剧的台词配音展开考察与阐释,可将其整体划分为三层创作空间。具体而言,表层空间通过重视吐字归音之精准、追求声随画变之和谐,锚定视听合一;中层空间强调以感情运动转化文字、以表达方法点亮语言,助力塑造人物;深层空间探索在感兴与韵律中彰显的诗意美、在浓淡与留白中雕琢的画意美,传达了审美表意。在“耳朵经济”的媒介场景及“优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的时代语境中,解码该剧的台词配音创作过程,对配音表演艺术的守正创新具有一定的指导作用。