漓江画派:现代南方的新田园诗画风——浅论漓江画派的审美特征与艺术风格

本文通过分析广西这一特定的地域和漓江画派这一群特定画家的作品风格特征,指出以黄格胜《漓江百里图》为代表的画家们在作品中以不同的风格和形式探索田园诗画风中的现代表现方式,虽然同样表现山水风景的田园题材,但漓江画派的画家们无论从符号、色彩、技法、构图、形式和意境上,已经赋予了其全新的现代生命。在得天独厚的自然生态环境和人文环境以及宽松的社会环境下,在广西艺术家们的不懈努力下,“漓江画派”在当代画坛上蓬勃生长的广阔空间是不言而喻的。

浅谈莫晓松工笔花鸟画之创新

工笔花鸟画是中国画中独特的一类,同时也是东方艺术的一朵奇葩。其创作过程繁杂,耗时耗神。古人的工笔花鸟画造诣已达到一定高度,成果显著,如今要想在工笔花鸟画方面有所突破和创新是非常困难的。莫晓松在对古画进行有针对性的临摹的基础上,找到了属于自己的一种工笔花鸟画创作的新体格和新画风。

浅谈新潮美术的艺术追求

传统中国画受到新潮美术的影响,日益向多元化发展。从新写实画风、现代水墨试验和新文人画风三种风格可以看出新潮美术的艺术理想。作为现代主流的艺术,对真、善、美这一艺术理想的追求与传统艺术是一致的。

见证中西方艺术的互识与流变——郎世宁绘画风格辨析

外籍传教士郎世宁是清初宫廷供职时间最长的御用画家之一。他在欧洲油画的基础上吸收中国画技法,形成了一种中西合璧的独特画风。这种兼容性画风深得皇室赏识,也在中国画史上独树一帜。郎世宁绘画所体现的艺术风格和审美倾向,在一定程度上反映了清代统治阶层对待欧洲艺术所能接受的态度。他的艺术实践见证了东西方在艺术交流中的排斥与吸收、互识与流变的过程,值得我们关注和研究。

高剑父中西结合的绘画思想与实践

高剑父是岭南画派的代表人物,他提倡描绘现代生活,所以飞机和汽车这些当时的现代化工具成为他绘画的主要题材,他的绘画作品在中国传统的技法基础上融合了一些日本和西洋的技巧,从而形成了他自己的新画风,并开创了一个新的流派,他认为绘画是综合的、集众家之长、真美合一、理趣兼得,有国画的精神气韵,又要有西画的科学技法,高剑父在自己的创作中一直贯彻这种理念,他的这种思想对于今日的中国山水画创作依然有着重要的参考借鉴意义。

“沪上丹青”呈现海派绘画变迁

8月18日,"沪上丹青——‘海派’绘画名品展"在上海龙美术馆(浦东馆)开幕,展览展出近40件(套)作品,展现了"海派"绘画的变迁。"海派"画家在各个时期都力图摆脱旧形式,冲破传统藩篱,并借鉴、吸收外来艺术形式,开拓新画风。他们曾占据中国绘画的半壁江山,在很长一段时间内影响着中国画的发展方向,是中国古代传统绘画转变为现代中国画的桥梁。

五牛图

《五牛图》是中国十大传世名画之一,也是少数几件唐代传世纸画作品真迹之一,是现存最早的纸本中国画。这幅黄麻纸本的作品高20.8厘米,长139.8厘米。画面以“牛”作为题材,这在古代是少有的,所以在取材上,这幅画有着独特的视角,开创了一代新画风。