油画语言在新媒介艺术绘画中的研学和应用

新艺术媒介通过科学技术将艺术思想付诸于视觉画面,传统的油画艺术面临了前所未有的挑战。文章重新思考传统的油画艺术,探讨油画语言在新媒介艺术绘画中的应用及其重要性。

事件研究与新媒介艺术批评的创造性生成

自20世纪90年代后期以来,以网络文艺为代表的新媒介艺术发展迅猛,但相应的文艺批评却经常处于滞后、缺席或错位的状态。在事件理论的视阈下展开网络文艺批评研究,更多地关注文艺活动的断裂性、生成性、悖论性和互动性,让研究重心从意义研究转向过程研究,这有助于准确把握网络文艺的特质和趋势,为网络文艺批评摆脱话语困境提供可行的策略,有利于新媒介艺术批评的创造性生成。

文化创意视域下新媒介艺术传播中的失语性研究

本文从文化创意视角出发,分析新媒介艺术传播中出现的失语性现象与其背后的文化因素和内涵,以及其对新媒介艺术的特殊意义和价值,探讨新媒介艺术中失语性的特点和形态,研究失语性在新媒介艺术传播中的表现方式和意义,以期为新媒介艺术传播提供一些新的视角和思路。

新媒介艺术视域下网络视听节目的创新与突破——以《一年一度喜剧大赛》为例

新媒介艺术是指运用数字技术进行创作,并借助各种数字媒介、网络媒介进行传播的艺术形态。新媒介艺术是传统艺术再媒介化的产物,随着科学技术和艺术的深入融合,新媒介艺术的转换赋予网络视听节目的艺术创作以及叙事风格的变化无限的可能性。喜剧综艺节目轻松愉快的氛围能给人们带来一丝笑语,为大家的娱乐生活提供更多的可能性。本文以《一年一度喜剧大赛》节目为例,从节目的创新发展策略以及对未来的展望等方面探讨新媒介艺术视域下网络视听节目的创新与突破,为喜剧综艺节目注入新活力。

基于新媒介艺术的民间工艺保护研究

民间工艺作为非物质文化遗产,急需保护和发掘。对以虚拟现实和网络技术为代表的新媒介艺术的研究,可以从中发现、总结民间工艺保护方面的自身特点。结合其自身特点,运用最新科技手段,建立一种脱离现实博物馆实体的数字化博物馆,从而为民间工艺的保护和发展提供新的思路。

新媒介艺术视角下体育建筑表皮设计研究

新媒介艺术的到来改变了建筑师的创造模式,建筑师像艺术家一样积极应对新媒介艺术带来的设计思维变化。文章从比较新媒介艺术与传统艺术以及新媒介艺术给予体育建筑的独特艺术体验着手,将新媒介艺术视角下的体育建筑表皮设计类型化,并探讨新媒介艺术视角下体育建筑表皮设计策略。

中国新媒介艺术的发展形态

在新的历史条件下 ,新媒介艺术以其独特的文化样式和创作理念开创着新的文化格局。新艺术的发展受到了当代社会政治、经济、人文环境和文化机制等诸多方面的影响和制约 ,而艺术的本体价值、文化生产机制、中西文化的深层面交流等问题都是我们创造先进文化的重要课题。

涂鸦与传播学专业的艺术教学——基于“新媒介艺术”课程的试验

在媒介融合的时代背景下,通过一次新媒体艺术课程的教学实践,力图引入涂鸦艺术来进行传播学艺术课程的改革和试验,提供一种艺术教学创新的思路。首先,传播学专业艺术课程需要从传统单一的平面媒介向多元的新媒介和多媒介拓展;其次,课堂教学应从单向的从教到学,转变为互动式的讨论与对话,还应当整合传播学与其他相关专业、课程的资源与特色,打破以往传统艺术教学静态、课程孤立的不足;最后,新媒介技术与艺术的完美结合以及协同发展将是后续课程改革需要解决的难题。

新媒介艺术的语言特性研究

新媒介艺术是以数字技术为核心,与传统的媒介艺术相比,新媒介艺术有较大优势,如技术性、综合性、开放性以及创新性等等多种特点。新媒介艺术语言的特点是其交叉性和通俗性。其语言的技术特性可以归结为:影像图式具有新奇性、文字图像具有即时效应、原创状态下的前卫精神。

浅谈新媒介艺术设计课程的新拓展——界面设计课程训练

新媒介艺术设计课程中的界面设计延展训练,目的是培养学生传统设计思路向新媒介思路转换。这类课程的课堂训练,既可以满足学生的思维训练,也可以将新媒介艺术课程用最简单的方式引入学生的设计练习之中。本文突出了课程实践训练的四个主要方式方法,经过我们新的方法的实践训练,提升学生学习的兴趣。发现学生在新媒介艺术设计课程中潜在交互设计能力。

与时间共振:双重视角下新媒介艺术的创作演进

作为一种独特的艺术类型,新媒介艺术的形成和发展存在着艺术与技术的双重作用力。以1920年至1980年为时间跨度,从艺术与技术双重视角出发,阐释出未来主义、偶发艺术、激浪派、极简主义、机械技术、电子技术是如何推进新媒介艺术的思想嬗变及创作演进的,探究新媒介艺术在创作思想、审美方式、形式语言及操作机制方面的特殊之处,最终指出其"与时间共振"的永恒命题。

是不是“弗兰肯斯坦”——且谈新媒介艺术的发展之路

迟至20世纪80年代始拿到艺术"户口"的新媒介艺术是艺术与科技结合的产物。它既为"当代艺术国际"的新宠,又"落落难合"于以往的一切艺术形式;它激越而含混的科技化艺术语言既是"对科技爱憎并存的矛盾"表达,也是对自身艺术身份似是而非的暧昧坦白。然而,晚生的新媒介艺术却绝非石头里蹦出来的艺术,因为它一脉相承着后现代艺术祖师杜尚的"反艺术"——模糊艺术与非艺术界限的思想。而这思想在白南准等新媒介艺术家那里便化作模糊艺术与科技界限的吊诡伎俩——仿佛专为制造《弗兰肯斯坦》中的科学怪物。当然,本文不会也不知应否将新媒介艺术比作怪物。盖因在瞻望它的发展之路时,读者或许要更具慧眼。

基于新媒介艺术的民间工艺保护探讨

中国文化源远流长,中华民族在上下五千年中创造出许多传统文化,对后世产生了深远的影响。在传统文化中,民间工艺作为劳动人民生活的写照占据着重要的地位。在互联网快速发展的背景下,部分人轻视传统文化,对民间工艺的了解知之甚少,如何保护与传承民间工艺成为新的难题。本文从新媒介艺术的内涵与基本类型入手,分析新媒介艺术应用于民间工艺保护的可行性,对新媒介艺术在民间工艺保护中的应用进行了研究。

新媒介艺术在城市公共空间的应用

新媒介艺术以新媒介为依托,在我们的生活中发挥着越来越重要的作用,新媒介艺术的应用逐渐改变了人们的生活方式。城市的公共空间如同城市的一面镜子,彰显着城市的文化与内涵。在过去城市空间一直扮演着传统媒介的工具身份,现如今新媒介艺术在公共空间领域应用越来越广泛,给人们带来一种全新的感知体验,同时也给城市公共空间带来新的生机和活力。文章主要阐述了城市公共空间中新媒介艺术的主要表现形式、以及新媒介艺术应用在城市公共间建设的应用。

新媒介艺术的黑盒子:光与身体的艺术史叙事

新媒介艺术目前处在一种开放的状态,声、光、电、味、水、火、影、身体……轮番出场,其展示空间不同于传统美术馆、画廊的“白盒子”,而是通过场景建构成“黑盒子”。在黑盒子中,光是视觉叙事的主线,新媒介模糊了作品与人的界限,光在游走,身体在绵延。与白盒子相比,黑盒子其实不仅是新媒介艺术场景风格的概括,而是代表了无限可能。黑盒子是创造性的元空间,却又试图超越时间和空间,如果说白盒子中作品的光是自然的光或者聚焦的光,那么黑盒子中的光就是作品本身,是存在与他者的交织,是知觉与身体的绵延。本文以艺术史的视角重新考察新媒介艺术的黑盒子,选择新媒介艺术中以光为叙事主体的作品,讨论光从架上作品到新媒介艺术中主体性的变化,以及在新媒介艺术语境中人与场景、机器人与知觉、身体与影像之间的互动与交融。

传统与创新的碰撞——对港沪两地艺术展的思考

在媒介技术日新月异的今天,传统艺术与新媒介艺术的融合似乎已成为大势所趋。二者的联手在艺术创作的时空表达、艺术接受的感官体验等不同环节都带来了全新的变化,但同时媒介技术的发展也造成了艺术创作被动化、艺术欣赏浅表化等负面影响。如何面对传统艺术和新媒介艺术的结合,已成为决定艺术未来发展走向的重大课题。

边界维度与多元共生——2022济南国际双年展艺术生态观想

2022年济南国际双年展的主题是“共生”,而“共生”也正在成为当代中国艺术所处的状态。作为本年度具有重要影响力的国际艺术大展之一,在总策展人冯远先生的理念聚焦与统筹规划下,本次双年展不仅汇集了国内最具代表性的艺术家群体,涵盖中国画、油画、雕塑、版画、装置、影像等艺术门类,还邀请了诸多国外艺术家深度参与其中,切实显现出共生与融合的深刻意涵。既呈现出不同文化场域的交互与文化形态的交融,更在这一种开放包容的格局视野和多种语汇的艺术生态中,指向对本土文化的回溯和对时代语境的凝思。

一份艺术设计教育历时性考察分析报告

在大谈素质教育的今天,艺术设计教育所面临的改革和机遇要落到实处。如何将艺术设计素质教育落到实处,如何处理教学目标文本、新时期师生关系定位、普通艺术设计教育和专业艺术教育定位,是本文着重讨论的问题。

当代展示空间设计中的新媒介艺术研究——以2015年米兰世博会为例

展览是向公众传递信息的重要手段,在信息爆炸的今天,如何让展览设计更加合理和高效成为了重要课题。伴随科技的迅猛发展,新媒介艺术手段被广泛应用于当代展示空间设计中,使得展览的展示形式日益丰富,向着智能化和多元化的方向发展。文章以2015年米兰世博会的新媒体为研究样本,从展示空间设计、交互性与体验性的新媒介整合、交互设计三个层面对在展览中新媒介的应用进行较为系统的探讨和研究。