方言电视剧评析

方言电视剧是受众分众化时代产物。突出地域性的本土化定位、立足底层的平民化叙事、注重异质性的方言化表达、追求愉悦感的喜剧化审美是其艺术特征。"方言化"的追求既使其在观众自我认同、愉悦审美中赢得市场,又使其囿于方言叙事而凸显"颈瓶"负效应。

论平民化意识在重庆方言电视剧里的表现

平民化是重庆方言电视剧题材内容的主调,强烈的平民意识与广大观众息息想通,使观众感觉就象是发生在身边的事,与观众尽量缩短距离,尽可能地展示这些非常生活化的人物的内心世界,提炼提升其主题内蕴。雅俗共赏,富有巴渝特色,具有机趣幽默的生活轻喜剧特征,是其艺术呈现的主要方式。重庆文化的发展应该坚持“三贴近”的原则,发扬平民化通俗化的传统。

初议重庆方言电视剧的通俗化成因

通俗化的方言电视剧作为重庆电视台在国内同行中一个有影响的"品牌",已经成为近年来巴渝文化一个不可回避的现象。巴渝文化可以追溯到周季的巴渝乐舞。其通俗化民俗化的特征是显而易见的。码头文化的发展使巴渝文化通俗化取向得到强化。当前重庆文艺创作一个突出的现象,就是通俗性的方言电视剧异军突起,别具一格,在全国产生影响。重庆的方言电视剧有着深厚的通俗化传统的土壤。强调通俗性并不是强调低俗与庸俗,重庆方言电视剧注重通俗性绝不是提倡迎合低级趣味,而是努力做到思想性艺术性观赏性的统一,以群众喜闻乐见的文艺形式传播先进文化,塑造美好心灵,弘扬社会正气,鼓舞人民的斗志。

全球化与本土化的张力——后殖民视野中的方言电视剧

方言电视剧是中国电视剧的一个独特类型,自20世纪90年代以来一直处于蓬勃发展之中。2005年和2009年广电总局两次发布通知限制方言电视剧的生产,方言电视剧陷于困境。笔者应该正视方言艺术文本的历史与方言电视剧目前的困境,并在全球化语境下对方言电视剧从后殖民视野的角度,分析其面临的多重现代性焦虑,提出方言电视剧复调发展的思路。

用传播理论解析方言电视剧的禁播

（一）以传媒生态学角度分析方言电视剧 生态学中的“生态位”概念，它“主要指在自然生态系统中一个种群在时间、空间上的位置及其相关种群之间的功能关系。”“在大自然中，亲缘关系接近的、具有同样习性或生活方式的物种，不会在同一地方出现，如果它们在同一地方出现，它们必定会利用不同的食物，或在不同的时间活动，或以其他方式占据不同的生态位，

汉语“角色语言”探讨——以中国方言电视剧为范本

语言具有社会性,在使用中总会附加上一些社会特征,譬如:性别,职业,阶层,时代等等.这种身份上的语言差异就叫角色语言.日本的"角色语言"和王德春先生等汉语学者所说的角色语言有所不同.本文旨在通过介绍日语"角色语言"这个概念来考察汉语电视剧里的角色与方言的关系,并且做了方言与角色语言态度调查.通过调查发现,"汉语角色语言"在人物与各地方言的结合中逐渐形成.

四川方言电视剧《幸福耙耳朵》文化分析

自20世纪90年代以来,作为原生态文化与电视剧形式相结合的一个新生长点,方言电视剧在全国范围内迅速推广和发展。四川方言电视剧作为其中的一个分支,以其浓郁的地方色彩和强烈的平民风格赢得了极高的收视率,成为电视台争夺受众的一大法宝。本文以四川方言电视剧《幸福耙耳朵》为例,探究四川方言电视剧的特点、产生原因与文化内涵,分析其在文化传承中所担负的重要责任。

方言电视节目的冷思考

从重庆电视台的《山城棒棒军》、《雾都夜话》收视大旗十年不倒，到杭州电视台明珠频道的《阿六头说新闻》荣获“全国百佳电视栏目”，再到如今打开电视，陕西话、广东话、四川话、浙江话、湖北话、湖南话方言节目比比皆是：从过去单一的方言电视剧到今天的方言栏目剧、方言脱口秀、方言播报新闻、方言电视配音五花八门，方言电视节目在我国电视银幕上已走过十几个年头的历程。

谈川渝方言剧的得与失

20世纪90年代，方言剧在各地的电视媒体上异军突起，形成一股独特的“方言热”现象，一批用各地方言作为表达工具的电视剧取得了很大成功，使方言电视剧成为各方关注的焦点。虽然此前方言剧被认为是有一定区域局限性和观众局限性的剧种，但是却有越来越多的方言剧为大家所认可。比如曾经风靡全国的重庆方言剧《傻儿师长》《山城棒棒军》；广东方言剧《外地媳妇本地郎》；东北方言剧《刘老根》《马大帅》等都曾掀起过收视高潮。

方言影视文化现象溯源分析

在主流媒体掌控话语权的今天，一个新兴的“话语”现象已经形成规模：方言电影、方言电视剧、方言新闻等以有别于传统话语的形式传播着区域文化的影响。本文以中国影视发展历程为切入口，从上个世纪80年代到现在中国影视文化发展的现状，试分析中国方言影视文化现象发展的脉络。