从平面性到平台式画面——格林伯格与施坦伯格观点的辨析

“平面性”是关于现代绘画争论的核心。格林伯格基于形式主义立场,将绘画媒介物质层面的“平面性”视作现代绘画自我观照的尺度。施坦伯格则提出“平台式画面”的概念对其进行批评,他指出绘画通过不断容纳异质性元素,催生出观看中感觉的丰富性,绘画也展现出新的自我观照方式。这启发了对于艺术新的思考。

论施坦伯格的“约翰斯赏析”——一个关于前卫艺术批评的反思

前卫艺术全然不同于传统艺术的风貌即便对于艺术批评家来说也意味着巨大的挑战,在令他们为其作为批评家的身份感到焦虑不堪的情形下,一方面可能逼迫他们生产出具有开创性的批评理论,但另一方面也可能诱导他们炮制出虚妄不实的过度阐释。美国当代艺术批评家列奥·施坦伯格的"约翰斯赏析"或许就是这种现象的典型例子。经过详尽的剖析,可以看到这位曾经的形式主义批判者并没有真正走出形式主义理论的统治阴影,根本原因则在于他仍然像他所批判的格林伯格一样没有真正理解现代艺术之自我确证的内涵,而走出批评怪圈的可能性出路则在于对这一内涵的全新理解。

施坦豪斯在泰勒级数“一般性”理论上的工作

施坦豪斯关于"泰勒展开一般以收敛圆为割线"命题的概率释义得益于波莱尔1896年的论文启发和其自身在概率理论上的工作成果.文章基于原始文献,揭示了施坦豪斯这一工作的思想发展过程,探讨了他的思想对其后数学家的重要影响.

十年磨刃终亮剑——施坦威中国首家钢琴展示中心落户“艺术金陵”

6月27日,施坦威在中国的首家钢琴展示中心Steinway Piano Gallery在南京盛大开幕。发布会召集各路媒体、众多社会名流和艺术家,共同见证施坦威公司十年的成绩和荣耀。在这件新闻事件的背后,人们不禁感叹施坦威公司这十年间在行业发展中的速度之快,趋势之猛。更让人们感叹的是,施坦威公司将在中国注册亚太地区总部,在中国投放更多的力量,给予更多的关注。对于行业来说,这是施坦威公司十年磨刃的一次亮剑之举。

施坦伯格的“另类准则”

列奥·施坦伯格与克莱门特·格林伯格、哈罗德·罗森伯格并称为美国艺术史界的文化三山。尽管在艺术写作上三者地位很高,但理念却并不一致。施坦伯格不赞同格林伯格的观点,对20世纪的美国现当代艺术提出了独到的见解。他对形式主义理论的批评对后世艺术史研究产生了较为深刻的影响。其文集《另类准则》收录了施坦伯格最有代表性的批评与论述。本文结合施坦伯格的著述,对其理念与背景作简要梳理。

关于艾森施坦因判断法的适用范围

艾森施坦因(Eisentein)判断法(简称艾氏判断)由课文知它是这样一种判断:“设①是一个整系数多项式。若能找到一个素数P使 (i)最高次项系数a_m不能被P整除,

第71届施坦威国际青少年钢琴大赛奏响序曲

钢琴界青少年钢琴爱好者的奥斯卡,世界青少年儿童的音乐盛事.2007年5月22日,由施坦威钢琴和中国音乐学院主办的的第71届施坦威国际青少年钢琴比赛新闻发布会在北京星德威钢琴行举行.在新闻发布会现场,施坦威亚洲公司总裁罗伯特·道夫先生(Robert Dove),施坦威(上海)公司总经理约翰 A·潘顿先生(John A.Patton),大赛评委会主席、中央音乐学院的杨峻教授,中国音乐学院钢琴系主任李民教授以及上界大赛中国赛区特等奖获得者黄南淞同学与媒体频频互动.在琴声环绕中,第71届施坦威国际青少年钢琴比赛暨第三届中国区比赛正式拉开了帷幕.……

浅析施坦伯格对格林伯格的破与立:从平面性到平台式画面

格林伯格依据康德的自我批判,对现代主义绘画展开宏大叙事。与前现代主义绘画的对比中,格林伯格认为走向“平面性”是现代主义绘画自我批判的必然结果。施坦伯格反对格林伯格的“平面性”观点及其论证过程,指出前现代主义绘画和现代主义绘画之间不存在媒介性质和视错觉上的二元对立。根据施坦伯格的观察,20世纪50年代以来的绘画作品出现了新变化——“平台式画面”,即绘画感知外部世界的姿势从垂直走向水平。

施坦威与法国莱俪首次携手设计特别版钢琴Heliconia

2015年10月14日“施坦威·莱俪特别版钢琴Heliconia全球首发仪式”在乐器展施坦威展位（E1A12）隆重举行。发布会现场,施坦威高层、来自中国各地六十余名施坦威中国代理商代表以及来自亚太地区的二十多名代理商代表、在场嘉宾和媒体朋友,共同见证施坦威·莱俪特别版钢琴全球首发这一重要时刻。

施坦威:一个假期在中国

爱必希公司新近推出的这款专辑,名叫《施坦威:一个假期在中国》。在欣赏和推介这款专辑之前,我们先来熟悉两个关键词——"阿德里安·乔治"和"月神音乐厅"。阿德里安·乔治(Adrien George),1963年出生于爱尔兰。据悉此公集诗人、音乐家与艺术家于一身。他自幼就展现出过人的艺术天赋。

现代艺术批评的“另类准则”:列奥·施坦伯格与他的反形式主义

列奥·施坦伯格(Leo Steinberg,1920-),美国艺术史家和艺术批评家。曾为宾夕法尼亚大学本杰明·富莱克林讲席教授(现已荣休)。

谈罗伊特尔施坦儿童钢琴曲中现代作曲技法的应用

俄罗斯当代作曲家、音乐理论家与教育家罗伊特尔施坦(РойтерштейнМ.И.)1925年出生于莫斯科一个犹太家庭,自幼学习钢琴,曾遵照父亲意愿考取大学飞机工程专业,后自主决定考入莫斯科音乐学院附中,走上专业音乐道路。1953年,罗伊特尔施坦以作曲、音乐理论两个专业同时从音乐学院毕业并均获得红色优秀毕业证书,毕业后曾在莫斯科音乐学院、莫斯科大剧院、军乐指挥学院、莫斯科师范大学等多家机构工作.

施坦威百年创新登陆中国,郎朗领衔奏响乐章 施坦威·SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴中国首发

近日,世界顶级钢琴品牌施坦威于深圳举办SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴新品酋发。国际钢琴巨星、施坦威艺术家郎朗先生与施坦威钢琴亚太有限公司总裁维尔纳·胡斯曼先生（Werner Husmann）亲临现场,共同见证施坦威近百年来最重要的创新产品SPIRIO新悦钢琴中国首发。

施坦威的古典首乐梦

在全球钢琴界,有这么一个品牌,一直以来坚持不懈地守护着古典音乐的品位、格调与奢侈,它就是施坦威。施坦威公司自1853年在美国纽约成立以来,迄今已走过167年的历程。基于其135项专利,施坦威公司被视为现代钢琴制造业的奠基者。公司创始人亨利•施坦威所尊奉的“制造最好的钢琴”这一宗旨直到今天也未有丝毫变化。

新BMW7系施坦威全球限量版登陆中国

享受艺术有很多选择,欣赏一幅书画大师的作品,品鉴一件享誉欧洲的雕塑,参观一座古色古香的园林,或者是躺在汽车里静静聆听一场钢琴音乐会……等等,躺在汽车里也可以聆听钢琴音乐会?我带着这样的疑问,来到了风景旖旎的海南三亚。暖春四月,微风拂面,椰林树影和海浪沙滩让每个人流连忘返。当夜幕缓缓降临。

施坦威:用时光印刻家族传承

施坦威的成功在于由创始人父子自创的著名的＂施坦威系统＂,这使得模仿者无从下手。＂施坦威系统＂的原则是通过减少振动能量的损耗提高声音亮度,让每一次击键都发出完美的声音,这不仅与钢琴的结构设计有关,也与制造的工艺方法有关。

追求“不可能”的完美——郑荃与宝马7系施坦威全球限量版

坚持成就完美在拜访郑荃老师之前,我有些忐忑,在他位于中央音乐学院的工作室楼下等待期间,一直在想象这位教授会有怎样的气场,要知道,他可是目前唯一被国际提琴制作协会授予"国际提琴制作大师"称号的中国人。直到一辆宝马轿车潇洒地驶到身边,我心中的恍惚被一扫而光,如果不是从摇下的车窗中看到车主,我还以为驾驶这辆车的是位二十多岁的小伙子。心态年轻、精神昂扬、有激情,是我对郑老师的第一眼印象,很难想象他已经有六十多岁了。来到郑老师的工作室,首先看到的是整齐排列的两排小提琴,这些琴都是他从七十年代至今的经典手工作品。

从三种维度探析施坦伯格的“平台式画面”

格林伯格提出了“绘画平面性”观点,将绘画作为区别于其他艺术的根本形式,即划定绘画本身的二维平面特性。与之相对应的,施坦伯格立足于再现现实的绘画传统,提出了“平台式画面”观点。他认为,之前的画面再现方式是与人类观看方式相符的“直立式画面”,由于感知世界的方式发生了转变,画面的再现方式转向了更符合现代生活影响下的平台操作视角的“平台式画面”。这是施坦伯格在面对20世纪50年代出现的一系列绘画艺术时作出的理论判断。因此,以施坦伯格的“平台式画面”观点为依据,探讨绘画发展过程中的艺术与图像、艺术与技术人员、艺术与观众之间的关系。