高温褐彩瓷的施彩工艺及呈现特征——关于中国古代传统高温彩瓷差别标准的模拟研究之一

本文是对以铁为着色剂的高温褐彩瓷为对象的研究。首先利用实验考古学方法,模拟烧制釉上褐彩瓷及釉下褐彩瓷,然后通过OCT技术无损观测模拟样品的断面结构、揭示不同施彩工艺的特点,并采用光学显微镜方法加以辅助证明,初步建立了中国传统褐彩瓷釉上釉下施彩工艺的无损判别标准。基于此标准,本文还对古代磁州窑褐彩瓷的施彩工艺进行了成功判别。同时,该项工作的实施,也为古陶瓷高温彩绘工艺研究提供了一种客观、无损的新思路。

试析金代白釉红绿彩瓷的彩绘技法的渊源及其影响

本文就1996年长治东山村八义窑窑址发现的红绿彩标本与传世的白釉红绿彩瓷器,对白釉红绿瓷器彩绘技法的产生和发展略作分析,并将之与我国古代彩瓷的彩绘技法做一些对比研究,从中探讨我国古代彩绘技法发展变化,分析长治八义窑白釉红绿彩瓷与后世景德镇彩瓷的关系。

瓷如意

在故宫博物院收藏的大量如意中,瓷如意数量很少,而且基本上都是乾隆时期的粉彩品种,但其特色鲜明,工艺水平高超,无疑属于难得一见的艺术珍品。 乾隆皇帝在位60年(1736—1795年),曾6次南巡江南名胜,体察风土民情,其中虽有政治、经济等原因,但其喜好与文人墨客为伍。

秦陵7号坑铜水禽彩绘保护及分析

K0007号陪葬坑出土了一批青铜水禽,在其中发现了少量残存的彩绘。本文从铜禽彩绘的保护、清理、彩绘颜料分析和彩绘施彩工艺分析等方面对铜水禽彩绘进行了分析研究。

论中国画与陶瓷绘画在技法上的共通性

本文以中国画与陶瓷绘画为研究对象,结合陶瓷绘画的发展历程,通过中国画在构图、线条、施彩方面对陶瓷绘画产生的影响,研究中国画与陶瓷绘画的共通点,通过这些研究结果使大家深入的了解中国陶瓷绘画。

我画没骨花鸟画

我是很钟情写意花卉飞鸟画的,自学习年代起常执笔施彩在宣纸上随意涂抹。见鸟的飞翔、扑打翅翼美丽的弧线,情不自禁想立即描绘。后见一些宗师的佳作,知道水墨表现既来自自然的原型、又不同于自然本来面目,其中的凝练,超脱和想象更为见得重要;如徐渭的逸气,八大的怪异、吴昌硕的挥洒,齐白石的顽拙,可谓花鸟画叶的典范,占尽了各派各路的特色和佳品,唯虚谷的孤傲和任颐的灵气把花鸟画尽善尽美推到了极致,让后人仰而生畏。我自学画花卉以来常得前人画品益处,观他们的成功而不弃自己的努力。

談談成化窑的彩

成化一代瓷器上的用彩,一般都称为斗彩。斗彩的说法,是以青花为轮廓,彩就加在轮廓里面,更因为青花与彩色是这样的并用,就有所谓相互斗妍争艳之意。其实成化瓷的施彩,并不如此简单。同时斗彩这个名词,在明代谈瓷器的文献里是不见的。如隆庆间的清秘藏,崇祯间的长物志以至博物要览、敝带轩剩语等等都是说成化五彩或说青花间装五色。只是南窑笔记里有这么一种说法: "成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填采三种。先于坯上用青料画花鸟半体,复入彩料,凑其全体,名曰斗彩。填彩者,青料双钩花鸟人物之类于胚胎。