戏曲模糊性思维与喜剧创作

毋庸置疑，逻辑性思维在文艺创作中起着举足轻重的作用。而何谓模糊性思维？它更多地属于感性思维范畴，与之相对的是逻辑思维与理性思维。当然这里的理性是狭义范畴的。由于人的注意力是单向的，当他（她）凝神专注的时候其非注意区域处于模糊甚至“忘却”、缺失的状态。文艺创作往往抓住这一特点来突出该突出的，遮蔽想遮蔽的。

近年来关于创作中自觉性与非自觉性问题的争论

发端于1980年的关于文学创作中自觉性与非自觉性问题的争论至今仍在继续。所谓自觉性,是指文学创作中作家的理性、逻辑思维的明确性。所谓非自觉性,即“形象思维中的非概念性”,指作家在创作中不受理性支配的灵感、直觉等心理现象。这是一个关于创作论以及文学内部规律的重要理论问题,引起人们的重视,也产生了根本对立的意见分歧。争论的焦点在于“非自觉性”是否存在的问题上,在此基础上产生了对文学创作的其他问题的不同看法。

巴比特整体序列主义中的结构思维与哲理意蕴探析——以巴比特《三首钢琴作品》第一首为例

作为美国整体序列主义最为重要的音乐理论家和作曲家,巴比特在其代表作《三首钢琴作品》第一首中将序列创作思维引入节奏、力度等非音高要素之中,力图通过对音乐元素的全面控制来进行创作,充分展现了其高度数学化的创作理念。其创作反映出20世纪结构主义哲学思潮的深刻影响。

浅述现代派绘画对平面设计的影响

任何事物都不是单独存在的,物与物之间总是相互影响、互为作用。现代派绘画对现代平面设计的影响是深远的。平面设计在现代派绘画中汲取营养,找寻灵感,并且在此基础上与时俱进不断发展。平面设计即在二维平面内展现的设计创作。它关乎生活的方方面面,为提高我们的生活质量作出了巨大贡献。平面设计不同于纯美术,它不是纯粹的艺术形式,它是市场与艺术的结合。平面设计从一开始就有目的性,带着目的思考问题,以目的为基础，设计中的各个元素都为符合目的而存在，是理性思维的结果，是实用与艺术的结合。

歌曲旋律创作中音高要素的结构作用——以几首中外经典影视歌曲为例

音乐是时间的艺术，限定时间内的声音即是音乐的内容。无论是调性音乐还是无调性音乐，都要依托音高要素在一定的音乐结构内有组织有规律地重复、变化和发展而存在，因此，作曲实际上就是基于“材料在结构内运行”这样一种思维逻辑．理性与非理性交织在一起并相互作用，进行创造性“情感表述”的过程。

中国书法与克利的画

中国书法与克利的画江苏高筠我是在写了两年书法以后读懂克利的画的，那种顿悟叫人欣喜，仿佛灵魂一下子飞到某一个高度，看到了一片崎丽的风景。克利的画完全是灵魂的梦呓，是纯感性的。他没有像其他画家，揣摸布置，苦心经营空间上的形，或者用黑重的理性去寻找一种象征...

传播与旋律

本文用传播和旋律两个概念的结合为论题来对音乐传播与旋律之间的关系展开讨论。文章中，引用了相关的资料信息；在四个小题目的分论里提出笔者较为鲜明的部分观点和看法：一、音乐传播的原始形态与民歌旋律；二、音乐的乐谱传播与旋律创作的理性模拟性思维；三、音乐的电子传播与两类旋律语言；四、音乐的计算机网络传播与新世纪旋律语言的曙光。

“拼贴”与“设计”共存——对壁画与建筑环境和谐性的思考

壁画与建筑环境是密切相关的，壁画与建筑环境的和谐是壁画创作所追求的重要目标之一。在城市建筑迅速发展的今天．由于建筑环境较之以前更为多样、更为复杂．所以对壁画创作提出了新的要求。如何能使壁画与建筑环境相和谐呢？有两点是很重要的：第一．壁画创作既要“拼贴”．也要“设计”。壁画创作的思维方式应同时具备类似“拼贴匠”的感性思维与类似科学家和工程师的理性思维．在壁画上的表现是既富有艺术性又富有设计感。第二，“拼贴”与“设计”在壁画创作中需要根据不同的建筑环境采用多样化的表现手段．做到“因地制宜”。

意象思维与美术

什么是意象?意象有何用?美术创作中更多提到它能说明什么?本文以美术为例阐明一些意象思维方面的内容。