音乐民族志书写的共时性平台及其“显一隐”历时研究观——以云南与东南亚跨界族群音乐文化书写为实例

音乐民族志书写以共时性研究为基础平台,以"社会一个体"一维为核心,其中也或隐或显地蕴含着历时性研究的意图和任务。结合文本符号学视角看,云南跨界族群音乐文化研究系统包含"当代共时研究文本>多元历时研究文本>共时态可读文本>共时态可写文本"四种互文性文本类型,它们在三个层级的"元文本一对象文本"关系平台上依次展开对话交流。在此多重互文性过程中,云南与东南亚跨界族群音乐文化的文本二重性、历时文化语境中由隐而显的政治边界以及当下社会语境中跨界音乐文化格局的"解构一重构"等学术话题也一一展现出来。

海外艺术民族志与跨界族群音乐文化研究——“中国艺术人类学前沿话题”三人谈之十一

海外艺术民族志作为中国艺术人类学新兴的研究领域,得到了学界的普遍关注,取得了丰硕的研究成果。大多数学者都是先取得了国内的少数民族或汉族文化的研究经验,然后出于某些必然的学术原因和发展意图,最终把自己的视角转向了海外研究,因此在研究路径上带有"由内向外"的路径特点。海外艺术民族志是一个综合性很强的研究方向,作为研究者的知识储备和研究素养,应该结合方法论应用能力的习得来讨论有关研究对象的知识或研究资料的获取。在方法论方面,应区分出观念层、学统层和方法层三个具体层面。就国内的艺术研究领域而言,超越固有研究阈限,对世界各民族、地域、文化圈的艺术予以研究,真正将艺术研究的视野扩展到世界艺术的一切领域,以促进整个人类艺术的相互了解、沟通和融合,将是中国艺术人类学未来发展的一个重要学术目标。

跨界族群音乐文化研究的开放性视野——代栏目主持人语

"2011中国少数民族音乐文化学术论坛——中国与周边国家跨界族群音乐文化"于9月在中央音乐学院召开。在北京及各地学者的共同努力下,会议取得了预期的学术效果。经此笔者进一步认识到:在讨论跨界族群音乐文化研究的概念时,首先应该把它置放到"中华民族多元一体格局"的层面上,观其整体性与局部性分布之间的交叉、适应状况。一方面有必要从整体上建立"泛传统音乐"观念,探讨其内部的汉族传统音乐、少数民族音乐、世界民族音乐三个学科分支的相互联系和共性特点;另一方面应从三者的差异性即个性出发,去认识和把握它们各自的立足点——文化本位所在,并建立起相应的互认、互动关系,亦即"互为主体,换位思考"的机制。

溯星散之音 访云集之乐——评《跨越边界与自我:在族群音乐的文本与本文之间》

跨境族群音乐文化作为华夏文明中不可缺少的一部分,守护迫在眉睫。基于此目的,多年来杨红教授及团队一直致力于保护非主流族群的音乐文化,带领团队考察多年的成果于2020年由上海音乐学院出版社出版,题为《跨越边界与自我:在族群音乐的文本与本文之间》。笔者阅后深受触动,这份论文集不仅是一份精彩的学术调研报告,同时结合民族音乐学界的新观念,成为一份富含温情的新民族音乐志集合,给予新的思考。

藏彝走廊、茶马古道与南方丝绸之路--田联韬与学生们的川滇黔藏缅语族音乐文化研究

川滇黔是中国西南少数民族文化的腹心区域,也是藏彝走廊多族群文化交汇之处。在田联韬先生的开拓和引领下,三代学人对藏彝走廊、茶马古道和南方丝绸之路音乐文化的分布格局进行了学术观照,展现了多点民族志视野并兼具“民族区域音乐板块”和“历史音乐文化走廊”研究的特征。由此,从音乐文化的广泛采集,到音乐形态分析、历史文化阐释、方法思维解读的多模态研究;从定点个案研究,到汇聚为整体的、多点的“通道”研究;廊道交错、圈层互生不仅成为西南地区少数民族音乐文化特色,也铸就了川滇黔藏缅语族音乐研究的学术性格局。

“歌窝”里飞出一只百灵——人类非物质文化遗产侗族大歌省级传承人吴学桂侧记

乐人是音乐的承载者和传承者,乐人一生所制造的典型音乐事件是其族群音乐文化史的重要组成部分,能够为建构其族群音乐文化史提供重要的事实依据。侗族大歌省级传承人吴学桂一生都与侗族大歌朝夕相处,见证了侗族大歌在当代社会语境中的发展历程。吴学桂的人生经历以及与侗族大歌息息相关的故事,就是当代侗族大歌之延绵存续和演变轨迹的缩影。

澄清对当代国际学术理念的某些误解——由《对我国音乐文化学研究现状的初步思考》谈起

在近年来与国际学界对话、交流、同步发展的实践中,国内的社会科学界和人文学界对当代国际学术理念存在某些误读误解,包括对某些外来术语的误译。另一方面,国内至今仍有不少学者在不了解或误解国外学界动态和思潮的情况下,认为没有必要借鉴或引入国外新进学术理论,甚至良莠不分地一概反对这些理念与实践。这些情况阻滞了国内的学术进展,并对后学造成误导。本文旨在澄清某些误译误解,并希望此举能有助于纠正已经由这些误解引致的误导。文中的讨论虽然主要以国内音乐学界的情况作为实例,但是讨论的议题却是针对国内社会科学界和人文学界整体而不仅限于音乐学界。

中国少数民族音乐研究问题纵横谈

随着人文社会学科跨界的不断拓展,以及西方民族音乐学理论研究在中国音乐学界的逐步深入,为中国少数民族音乐学科研究提供了相当宽广的研究视角与思路。近些年来的学科研究中涌现出的很多重要的理论与个案研究成果,丰富与弥补了学科的整体性研究。但是,综观中国少数民族音乐研究现状,目前还出现一些导致学科发展瓶颈的研究问题与思路亟待需要认真分析与解决。主要表现为以下几个方面:1)跨界族群音乐研究与海外音乐民族志之间的关系;2)后现代主义理论在中国少数民族音乐研究中的具体运用(音乐的本质主义与反本质主义思考、族性边界与音乐认同的变迁问题);3)"大民族中心论思想"不利于中国少数民族音乐研究的发展;4)运用历史人类学与新历史主义理论展开中国少数民族音乐文化史的研究;5)打破族群边界与跨界族群之间的限制,开展区域性族群音乐文化史研究等问题。

南传佛教节庆仪式中的吟唱艺术——以泰国清迈乔木通佛寺安居节仪式为例

南传佛教节庆仪式中的吟唱艺术是指一种包括佛教经腔和民间佛曲在内,以吟诵、吟唱、咏唱为演唱方式的声乐展演系统或曲目簇。传统的佛教吟唱艺术一直以"宫廷与寺院为中心"进行传承与传播,如今则以寺院和佛教节庆仪式为主要表演场域。