戏剧《星织布者》中庶民的压迫与反抗

美国原住民在美国历史上是极为特殊的存在。某种程度上来说,他们生活在后殖民主义的影响下,在社会中常遭遇生存困境。美国原住民戏剧家小威廉·黄罗伯在其作品《星织布者》中展现了原住民妇女与白人妇女间的冲突。这引发了对于美国原住民作为庶民而存在的思考。文章将借用斯皮瓦克的庶民理论解读以主人公莫娜为代表的原住民在社会中呈现出的庶民性。他们在经济、制度以及政治上受到压迫,而其争取权益的声音常被精英话语淹没。然而该剧指出庶民仍有奋起反抗的可能。

20世纪末期以来的美国戏剧

20世纪末期的美国戏剧基本上是沿着前30年的轨迹发展的。以阿瑟·密勒为首的现实主义剧作家新作不断;萨姆·谢泼德、戴维·马麦特等地方剧作家迅速崛起;实验戏剧盛行;女权主义剧作家梅根·特里、玛莎·诺曼等佳作迭出,影响增大;少数族裔戏剧很活跃,包括犹太戏剧、非裔戏剧、华裔戏剧、西语裔戏剧、意大利语裔戏剧等;以尼尔·西蒙为首的喜剧作家依然活跃;新现实主义戏剧萌生。

后现代戏剧时代的美国剧场——21世纪普利策戏剧奖巡礼

进入21世纪以来,美国国内政治经济形势清晰地投射在美国主流戏剧中。以《求证》《八月:奥色治郡》《吾是吾妻》《汉密尔顿》《耻》《汗水》等普利策戏剧奖作品为代表,剧作家们反思美国梦,解构"真实"历史,书写个人的无奈与痛苦。与此同时,多元文化的声音愈加强烈,族裔剧作家跳脱于种种戒律之外,不断创新、置疑和揭露。后现代戏剧时代的美国剧场已日益突破狭隘的语言、文化、宗教圈,主动融入全球化、多极化进程。